它是華夏文明傳承的載體
當下卻面臨嚴重危機
如果紙壽千年不再
早衰之紙何以傳承當代中國傳統書畫藝術
警鐘已敲響
《紙——刻不容緩》
王魯湘：中華文明的創造和傳承要依賴於很多物質的載體，比如說青銅，比如說陶，瓷，還有竹木簡的竹和木，當然中華文明最偉大的一個對人類的貢獻造紙術的發明，以及後來我們文人的書畫。那麼這種文人的書畫，最主要的載體就是一張紙，我現在手裡頭拿的這個是明末著名的書法家董其昌的一個書札，那麼董其昌是明末的人，他距我們今天應該說已經是400多年以前的古人了，而董其昌曾經說過一句話，叫作紙壽千年，絹壽八百，壽儘自散，當然董其昌這是一個觀察所得的經驗之談，到底紙的壽命是一千年，還是比一千年更長，我們今天其實有一些更科學的一些數據和說法。為了中華文明的傳承，我們應該很好的重視這個物質的載體。
為深入探討這個問題，我們拜訪了《文化大觀園》的老朋友——中日聞名的古書畫修復大家陸宗潤老師，他在中日兩國從事古書畫修復近五十年，過手無數中國傳統書畫作品，多年的職業生涯，讓他逐漸對傳統書畫所用紙張有了透徹的認識。在陸宗潤老師的工作室，我們看到一些他正在修復或已經完成裝裱的作品，其中有些是他自己的藏品。這些古作在來到陸老師手中之前，大都是殘破不堪的。
王魯湘：陸老師，這個是您在日本收的一張八大？
陸宗潤：對的。
王魯湘：當時收的時候的狀態肯定沒這麼好？
陸宗潤：比較殘破的。我見到這張畫的時候，第一我從美學角度上講，這張畫我喜歡，再跟資料比對這是真跡，因為真跡的前提之下，咱們才能掏真金白銀去把它拍啊，那是2001年的時候。第二個根據我的職業本能，我看了一張畫第一想到的是我怎麼修它，那麼就是說它是什麼紙。像這幅紙，我們看有點白光的地方，淺色白光，還有畫的臉上，既有點灰色的底子在上面，因此說這張紙不是一張白紙，不是一張白紙，因為白紙的話，吸收空氣裡面，髒了以後，嵌在毛孔裡面容易變成咖啡色。
陸宗潤：哦，紙變成咖啡色是這麼來的，被汙染來的。
王魯湘：汙染來的，再一個來說，第二個它應該是塗過點高嶺土的粉。塗了以後，紙張纖維裡面被粉填滿了，空氣裡面的灰塵髒，進不去了，紫外線它幫你反射了，所以它空氣裡面一點黃顏色，很漂亮的是浮在面上，好像一張女孩子的口紅一樣，是浮在面上的。
陸宗潤：就造成了八大山人的畫的底色的那種高級的灰？
王魯湘：對，叫高級灰。
陸宗潤：第二個就說我們看墨，它墨好像一半浮上來，一半沉下，就這張紙肯定經過兩次加工過了，一張生紙，它會透到底。我的經驗是，我們都是用帶高嶺土的，塗了高嶺土的紙補上去，可以做到三個角度看不到壞。像這幅我們幾乎四個角度都可以看不見壞，這是涉及到對紙張的認識。
顯然，古書畫的鑑定到修復都離不開對紙張的認識。現在，陸宗潤老師憑藉眼力不僅可以判斷古紙的材質，年代、還能推測其使用了哪些加工方法。
陸宗潤：這種紙，根據我的判斷，它每張紙是被捶打過，打結實的。所以沒有一種很鬆的聲音。捶打有幾大好處，第一紙張緊密了，它刷的墨就浮在面上，就容易產生一種我們說的立體感，能見筆意，第二個呢，捶打過的紙緊，墨自然會有點光，這點光不是賊光，很柔，但柔中有剛的柔，這一片。所以像一部好的箋譜，它一定有一個好的紙和好的工匠。
造紙術是中國四大發明之一，紙壽千年的說法，也是經過歷史實證的。我們也曾經探訪過安徽涇縣知名宣紙製作廠，了解到手工宣紙工藝有近一百多道工序，其長壽之謎就隱藏在看似原始的踏碓、舂搗、浸漚，以及自然漂白等工藝中。
陸宗潤：古人造紙為什麼說是千年，為什麼紙能發墨，它裡面用的，安徽宣紙用的是楊桃，就是我們吃的獼猴桃，獼猴桃每年春天的枝，它剪下來以後中間空洞，裡頭有膠，砸碎泡在水裡面，然後做懸浮劑，這懸浮劑就是說我們紙張的纖維和水混在一起。舉個例子說，咱們吃豆腐湯，如果馬鈴薯勾芡以後變豆腐羮，那麼勾芡的東西就是膠，在造紙行業裡叫紙藥。那麼古人紙藥用天然的植物膠，所以說年份久了，膠老化了，老紙好用，老紙發墨，老紙更柔，一句話越老越好。那麼咱們現在呢，用合成樹脂取代了，合成樹脂了，取代了。所以我們說紙不發墨，為什麼全是灰的，這是跟合成樹脂有關。膠變了。第二個就說紙的皮料和它的輔料，我們最大眾的主要是宣紙，那麼宣紙應該說是由三個成分組成的，青檀皮，第二個是沙田稻草，就是長得很高的稻草。第三個就是紙藥，這三個是基本元素。
「紙壽千年」與造紙工序、原材料都密不可分，而當下令人堪憂的是一些造紙廠不僅在工序上引入化學漂白、機械製漿，還使用了合成樹脂等原材料。最終導致市場上流通的大量紙張壽命可能不過百年。
陸宗潤：那麼現在有大量造紙，你說獼猴桃有多少枝給你剪啊。所以向科學找出路是社會發展的趨勢，那麼到了不可避免的，合成樹脂老化了，紙，您說的壽命短。
王魯湘：所有的合成樹脂都會老化的，我們知道我們生活中間大量的合成樹脂做的生產工具、生活用具，它到了一定時候就像董其昌說的「壽儘自散」，自己就碎掉了。
陸宗潤：有時候我修的一些我們同事的畫，沒畫完呢，掉渣了，四分五裂了。
王魯湘：還是一張沒畫完的，當代人的畫就已經開始是這樣的了。
陸宗潤：那麼又有人說畫一幅工筆畫，柜子裡面放三年，拿出來粉碎了，粉碎。
每遇到這種情形，陸老師都感到萬分惋惜。他多次做公開的學術演講，希望書畫界人士重視紙張。他在裝裱修復字畫的時候，選紙也極其苛刻，力求使用與作品匹配的長壽紙張。為此他不惜工本，還親自督導造紙廠，自己實驗、恢復古紙配方。陸宗潤老師希望在裝裱、修復這個環節，為當代不幸使用了短命紙張的作品延年益壽。
陸宗潤：所以現在我們的修古畫，看到新畫的狀況就很擔憂，就我們文化傳承的一個載體出了問題，書畫家你拼命地創作，就是幾十年以後沒你的作品了。
王魯湘：這一代是一個空白了，這一代就像我們看科幻片一樣，「譁」就煙消雲散了。
陸宗潤：我們現在要去支撐它，等於用一個能存幾百年的紙去支撐它，因為咱們按照傳統的方法，老祖宗傳的方法，裱一次是兩百年。
王魯湘：兩百年才再有下一次的揭裱。
陸宗潤：對，你現在的紙如果也是用很脆的紙，那就一起毀了，二十年，一起毀了，對。
王魯湘：很嚴重的問題，這是。
陸宗潤：所以我要到山裡去做紙，首先為了保護它而去造的紙，之後又出現一個修復用紙，咱們現在找不到紙修，拍賣上一張老紙，動不動兩萬、二十萬，而且資源也很少，也不可再生，咱們買紙永遠買不過造假畫的人，他一張紙造假畫，賣幾百萬啊。那就我們的根本出路就是說自己去造紙，於是呢去模仿，去模仿古人造紙，那我對這個紙張等於是玩了48年了，對這個紙張認識和古人的紙大概是怎麼配方的，我去摸索，大概花了2年時間，經過了多少工序的改良以後，就出現了剛才您說的這種繃不破，搓不爛，還比較發墨的紙。
古代書畫家為使自己的作品達到預期的藝術效果，不乏有人親自對紙張進行處理和二次加工。陸宗潤老師也強調，今天的書畫家要對自己的作品負責任，一是要重視所用紙張，二是也應該學習古人，了解紙張的二次加工方法。為此，陸宗潤老師還為我們演示了為紙張染色、上金箔的工藝。
陸宗潤：所以說我們自己要想辦法，現在，這時代不能靠人家了，自己作品自己保護，自己的畫，自己想辦法去把它弄好了。所以根本的方法是書畫家自己要重視自己的作品，第二個是什麼？紙張沒有萬能的，你買一種紙，自己會第二次加工方法，那可能對你創作更加豐富多彩，其實自己能做到的，我不要去買熟紙了，我就用陸宗潤的方法試一下。最好的方法、最適應你的方法是試出來的，我講的只是方法之一。
在陸老師的工作室，我們還看到了一些經過他託裱的碑帖作品，這些作品充滿金石之氣。仔細觀察，還保留了拓後的凹凸感，陸宗潤老師的裝裱之所以能保留碑帖原本的凹凸效果，與他對紙張性能的了解分不開。
本次拍攝，陸宗潤老師毫無保留地將自己總結出的裝裱碑帖的方法，展示給我們。一招一式，看似簡單，其實得益於他多年對紙張的了解。
陸老師在操作過程中，非常注重對水量的控制，目的是使覆背紙，即與畫心完全貼合的紙張，保持適度的溼度，並與碑帖作品同步伸縮。
接下來，陸老師使用一張紙對作品進行吸水與保護處理後，翻轉作品，使碑帖暫時與工作檯桌面分離，以確保碑帖墨跡不受損失，多年的技藝使得陸老師的每個步驟都十分精準，儘管經過噴灑用水，作品的墨卻沒有絲毫暈染或脫落。然後，陸宗潤老師再一次翻轉作品，使用棕刷用力將覆背紙與畫心合二為一。
本次王魯湘與陸宗潤兩位老師深入交流，二人的共識是傳統書畫界對紙張問題的重視當刻不容緩。
王魯湘：我們中國古代的哲學、文化都追求一個「久和遠」，但是現在我們是個講效率，是講多和快，這個和「久和遠」有時候會產生一種矛盾，多和快是一種效率，但是「久和遠」它是歷史，是吧。一個民族一個國家最終是要從千年，甚至萬年的尺度來看結果的。
陸宗潤：對的，結合文化的傳承，當一個國家沒有藝術傳承的時候，這個國家的文化就死了。
王魯湘：是的。
陸宗潤：那麼現在面臨著就是您說的危機到了，所以您採訪我說紙，我想我做個小手藝，就是裱個畫，把它支撐幾百年，算什麼的，您把它看在文化高度上來談這個問題，今天深受啟發。
王魯湘：對，所以我們一定要做這期節目，這期節目也是對中國所有的書畫家、收藏家，包括對我們的文化政策的制定者，其實是一個提醒，就是說你紙不要只是想到文化是你這一代人的事情，它是一個百代千代的事情，要對後人，對歷史，對自己的民族的未來要負責任。
陸宗潤：是。現在我們對這幾十年的畫要重新好好的去支撐它，希望以後的畫家們，他們能夠用好的紙，至少傳承幾百年的紙去創作他們的作品。
編輯：小丸子、撕紙小妹