原創 寧願炒冷飯的 四象工作室
天下苦國產劇久矣，除了年年產出新的爛片，它們連經典也不放過。2020年眼看就要翻篇兒，可我們依然沒逃過國產劇的毒打。既有張一山「猴版」的《鹿鼎記》，又有劉嘉玲「黑道版」的《半生緣》，前者「斬獲」2.5分（現已被粉絲刷到了2.8），後者「豪取」3.3分。
講真，怕是金庸和張愛玲看到這所謂的「翻拍新版」後，保不齊也會大呼一聲「什麼玩意兒啊！」
按理說，現在的投資越來越大、技術手段越來越多，怎麼就能把經典前作毀得如此淋漓盡致、毫無保留呢？就，讓人很費解啊！不妨跟四象一起，看看現在的國產劇，是如何毀經典的。
（註：「翻拍」指「二次影視化」，即對此前已有電視劇的重新演繹呈現，不含首次對書籍、小說的影視化，統計範圍不包括電影）
文 | Laura 圖 | SL
1眾所周知，《鹿鼎記》是金庸老爺子的封筆之作，可惜他剛走才兩年，這部奇書就被禍禍地不成樣子。11月15日，張一山演的「綠帽猴」，哦不，「韋小寶」，一經面世，即遭網友群起而攻之，全網「一邊倒」的怒罵場面蔚為壯觀。我親自看了兩集，好傢夥，差點沒給我送走。
1980年以來，兩岸三地的劇版《鹿鼎記》共有7版，表現參差不齊，但唯有2版堪稱「毀經典」。12年過去了，黃曉明的「色狼版」韋小寶仍然待在及格線以下，說明是「經得起時間檢驗的爛」，但萬萬沒想到，「猴小寶」對經典的破壞更強、更徹底。
面對觀眾對「猴小寶」的質疑，張一山還表示這是生肖所致。我：？？？！那屬龍的怎麼辦？難道演員就只能「花式登基」嗎？猴兒們聽了表示：對不起！這個鍋，我們不背！
比張一山的「生肖言論」更迷惑的，是這部《鹿鼎記2020》的豆瓣評分。由於犯了眾怒，前段時間豆瓣評分一直在2.5和2.6之間反覆橫跳，與《笑傲江湖2018》角逐「史上最低分金庸翻拍劇」。然而，11月30號評分漲到2.8，12月1號又漲到2.9。大膽猜測，「年前刷上3.0」可能是真愛粉們給自己定的KPI。
無論粉絲們如何努力，「猴小寶」與1998年陳小春那版的評分差肉眼可見。我們梳理了1980年以來兩岸三地的翻拍電視劇（個別也有新加坡版的），發現40年來有10部翻拍劇，對經典的摧毀最為無情，前三名分別是張一山版《鹿鼎記》（2020）、黃磊版《深夜食堂》（2017）、丁冠森版《笑傲江湖》（2018），豆瓣評分能和前作差6分以上，也真是個「人才」啊！
有讀者可能沒看過丁冠森版《笑傲江湖》（2018），我可以很負責任地告訴您：千萬不要點開看！因為在這裡面，您的三觀將被顛覆：令狐衝像是個端茶送水的猥瑣書童，而日月神教的楊蓮亭楊總管竟然是個女孩兒，不僅是東方不敗的義妹，還是任我行的私生女，還練過葵花寶典。看到這兒，我的下巴已經掉在地上撿不回來了。
你以為這就完了？不！那個將「千秋萬代，一統江湖」作為slogan的東方不敗，在這裡面竟然執著於「建立一個沒有流血和犧牲的和諧江湖」，他所做的一切的一切，都是為了「和諧江湖」啊！！
講真，看到「和諧江湖」這4個字時，我一口老血差點糊滿屏幕。東方不敗啊，可真是踐行核心價值觀的好boy啊！
看到這裡，我還能說什麼……毀經典，他們是專業的！
2大多數80、90後童年回憶裡多是98版的《水滸傳》，但這其實也是一部「翻拍劇」，早在1982年前後，山東電視臺就拍過《水滸》，豆瓣評分8.2。但98版實現了「後來者居上」，評分高達8.8。
我們對比了金庸、古龍、梁羽生、溫瑞安「武俠小說四大宗師」的24部小說，發現一條明顯的規律，即：1980-2001年，香港的翻拍版本一般評分最高，但2001年之後，大陸翻拍也曾崛起，吳奇隆版的《蕭十一郎》（2002年）、吳樾版的《連城訣》（2004年）、王豔版的《流星蝴蝶劍》（2010年）、張智堯版的《楚留香新傳》（2011年）等均為對應小說40年來得分最高的翻拍作品。
事實上，大陸翻拍，近5、6年才開始崩壞。據我們的不完全統計，30年來大陸翻拍劇越來越多，評分也越來越低，2015年以來，27部翻拍劇竟然平均只剩下4.9分，近8成不及格。真可謂是「抄作業」都抄不好，把版權賣給他們基本就等著被花式糟蹋吧。
一邊整理資料，一邊被氣得腦殼痛。我其實就一個疑問：何至於此？！不管是呂頌賢，還是李亞鵬，令狐衝都還能看，可2018版給我們弄來一個「猥瑣男子」算怎麼回事？無論是陳小春，還是黃曉明、韓棟，韋小寶總歸是個人，可2020版給我們看個「猴兒」是何居心？我一直百思不得其解，直到看了猴版《鹿鼎記》導演的解釋，他「坦白地說」，這版是拍給00後和10後看的。
好傢夥！我尋思著，00後是扒了導演的祖墳嗎？！為什麼要被迫看這種「訂製版」的翻拍爛劇，受此奇恥大辱？！劉嘉玲、蔣欣的2020版《半生緣》，製片人也表示「希望做一部讓年輕觀眾可以慢下來看的戲」。
哦，懂了。新版主創們認為00後沒有看過80、90後童年看的經典版本，所以分不出好歹、辨不出香臭、看不清是非。近年來翻拍劇的導演、製片們，合著你們是覺得00後們都好忽悠嗎？
再說翻拍劇的編劇們，有的感覺就跟吃了過期耗子藥一樣。
2018年版的《新流星花園》，編劇安排男主道明寺在被女主杉菜說了幾句之後，給了她一記響亮的「盒飯耳光」……當我看到女主滿臉炒飯時，突然很迷茫：編劇，你到底想表達什麼價值觀？這就是給00後看的「定製版虐戀」？
再說演員，2020版《半生緣》，顧曼璐原本是被生活所迫才去當舞女的，好嘛，看到劉嘉玲演的版本，我回回都覺得她能「一統整個上海灘」、軍閥青幫都不服不行的那種；如果說「姐姐」演成了女大佬，那原本柔弱可憐的「妹妹」則被蔣欣演成了健壯的女勞力，感覺下一秒她就能戴著小紅帽去十六鋪碼頭扛大包……
對此，蔣欣表示「我們是演員，我們適合演所有的角色。」真不懂蔣欣這股子自信是從哪兒來的。但至少，我懂了為何近幾年的大陸翻拍劇總這麼爛，說白了，就是對觀眾缺少敬畏之心。少了這份敬畏的約束，才有了主創們在毀經典時的迷之自信、肆無忌憚。
3鑑於不少同行「孜孜不倦」地作妖，原本不受肯定的翻拍劇，正在悄然逆襲，就比如張紀中當年擔任製片的《笑傲江湖》，又名「李亞鵬版」、「央視版」、「2001版」。有TVB呂頌賢的96版珠玉在前，李亞鵬這部當年被群嘲地「體無完膚」，2008年還只有5.5分。
但是，也許是豆瓣打分的主力軍變了，也許是觀眾見識了「沒有最爛、只有更爛」、態度悄然轉變了，隨著於正版、2018版《笑傲江湖》的播出，張紀中的2001版評分逐漸走高，時至今日已達8.3分，與呂頌賢版僅剩0.2分的差距。
而張紀中版的《天龍八部》也大致如此，看了鍾漢良演的「煤球版」喬峰、韓國歐巴版的段譽，觀眾可能覺得張紀中那版至少可以洗洗眼睛。
既然張紀中翻拍的劇能在20年之後「翻身」，那眼下這些翻拍爛劇有沒有可能也鹹魚翻身呢？不好說，但大概率不會，黃曉明版的《鹿鼎記》製片人同樣也是張紀中，但12年過去了，還是沒及格，再次證明，雖然時代在變，觀眾的口味在變，但觀眾對「油膩」、「猥瑣」和「沒演技」的討厭，從來沒變。
我在整理資料時，無意中看到1993版《包青天》的一則短評：
毫不誇張地說，許多80、90後的三觀，或多或少被童年電視劇塑造過，尤其是金庸老爺子的劇。作為一名純正的90後，我的很多同齡人對武俠的情結、對江湖的嚮往，是從83版《射鵰英雄傳》裡，黃蓉那脆生生的一句「靖哥哥」開始的。
我看83版《射鵰》差不多是在00年前後，當時對黃蓉喜歡地不得了。當我媽小心翼翼地告訴我，其實現實裡翁美玲早已去世，那一瞬間的難以置信，和隨之而來湧上心頭的難過，我至今記得。演員已逝，但她的經典作品卻永遠為人所懷念，這是近幾年的翻拍劇做不到的。
後來朱茵版、周迅版、林依晨版、李一桐版的黃蓉也都能看出演員對角色滿滿的誠意。但可惜，如今，資本用「砸錢」的方式將翻拍的爛劇硬餵給觀眾；導演、製片、編劇們則仿佛「弄弄子」上身，普遍認為00後好欺負，總想著隨便糊弄了事；演員呢，揣著一張張像在福馬林裡泡過的臉和「陳年演技」，自以為買點熱搜就能隨便挑戰經典角色，無知和狂妄自大到令人唏噓……
這些專注於毀經典的主創們一邊糟蹋著「前浪」的美好情懷，一邊歪曲「後浪」正在形成的三觀，然而他們不在乎。對他們這種死豬不怕開水燙的表現，我們希望觀眾的罵聲能再猛烈一些。
（實習生Infin對此文亦有貢獻）
原標題：《40年100多部翻拍劇 最毀經典的竟是它？》
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