一、藝術門類的多樣性
藝術是從生產勞動中孕育出來的。原始的藝術活動沒有離開獲得物質生活資料的直接目的,因而稱不上真正的藝術。這種原始狀態的藝術始於舊石器時代晚期,只有兩種類型:造型藝術與歌舞藝術。
隨著生產力發展和社會文化生活的演進,以及藝術本身在實踐過程中的成長壯大,藝術門類漸趨多樣化。直至近代,科學技術的加速進步造就了空前強大的生產力,為藝術的嬗變繁衍提供了新的物質基礎。藝術門類越加多樣化,形成了今天我們所總結的九大門類。
藝術門類的劃分
藝術分類是長久為藝術理論所關注的課題之一。
亞里斯多德以自己倡導的「模仿說」為理論基礎,認為「模仿所用的媒介不同,對象不同,方式不同」,以此區分出史詩、戲劇、美術、音樂、舞蹈等。
黑格爾以「作品理念(思想內容)與形象之間的關係為基礎。分析出了理念與形象之間存在的四種關係類型:一是象徵性藝術;二是古典型藝術;三是浪漫型藝術;四是不完備藝術。在前三個類型中,包括五個門類的藝術系統:建築、雕刻、繪畫、音樂和語言藝術。第四種「不完備藝術」專指園藝與舞蹈。
現在我們常根據看問題的角度不同、依據的標準不同分為以下三種:
1、藝術形態的存在方式為標準:
①空間藝術(繪畫、雕塑、工藝美術、攝影藝術、建築藝術、園林藝術等);
②時間藝術(音樂、文學、曲藝等);
③時空藝術(戲劇、電影、電視劇、舞蹈、雜技等)
2、藝術形態的感知方式為標準:
①視覺藝術(繪畫、雕塑、工藝美術、攝影藝術、舞蹈、雜技、建築藝術、園林藝術等);
②聽覺藝術(音樂、曲藝等)
③視聽藝術(戲劇、電影、電視劇等)
④想像藝術(文學)
3、藝術形態的創造方式:
①造型藝術(繪畫、雕塑、工藝美術、攝影藝術、建築藝術、園林藝術等)
②表演藝術(音樂、舞蹈、戲劇、曲藝、雜技等)
③語言藝術(文學的各種樣式)
④綜合藝術(電影、電視劇等)
還有其他的分類方法,在這裡不提了,重點是掌握以上
各藝術門類的主要類型
藝術概論-美術的主要類型
一、繪畫
繪畫是以線條、色彩、塊面等造型手段,塑造具有一定內涵和意味的平面數據額形象的藝術樣式。在美術門類中處於基礎地位,應用最為廣泛。
繪畫是造型藝術中最為自由的一種類型。因為使用的物質材料和技法不同分為以下幾種:油畫、水墨畫、版畫、水彩畫、水粉畫、壁畫、素描等。
油畫
西方傳統繪畫的代表。色彩豐富,具有極高的表現力。油畫的傳統觀念重視還原真實自然,崇尚「模仿說」。作畫時嚴格運用符合式絕緣粒的焦點透視,強調寫生的基礎和色、光的運用。
以十九世紀後期為分界點,十九與世紀後期,繪畫中形體和色彩帶有更多的主觀因素。表現主義中形象的客觀真實性降低,抽象主義則完全拋棄具體形象。
發展中的油畫主流始終追求客觀再現主觀表現的統一,並重視技法。
水墨畫
中國畫是其代表。主要使用墨和水質顏料,用線條勾畫形象,重視筆墨技法,採用散點透視的觀察與表現方法,以對形象創造和畫面構圖更大的自由度。
中國畫重視空白的運用,力求形成「虛實相生」的效果;講究意境的營造,是中國畫的傳統思想;善於讓畫與詩、書、印相結合,是突出的特點之一。
處理再現和與表現、具體描繪與情感抒發的關係上,根據側重點不同,形成工筆畫和寫意畫的不同樣式。工筆畫工整細膩、注重細節真實;寫意畫悠意揮灑,追求意趣。兩種手法在同一幅畫上,相得益彰。
版畫
通過製版來印刷作品的繪畫樣式。
製版材料和方式:木刻、銅版、石版、麻膠版、絲網版等。
版畫一般線條清晰,形式感強,有獨特的效果。
版畫有點是製版完成後可以反覆印製品。
壁畫
壁畫是指繪製在建築物內外牆壁和天頂上的作品。製作手段包括:描繪、鑲嵌、拼貼、雕刻、陶瓷工藝、及綜合手段等。
壁畫的主要作用是裝飾,往往篇鴻巨製,體裁 重大。現在壁畫形式手法多樣,應用於公共場合,具有傳播文化思想、宣傳教育的作用。
二、雕塑
雕塑是最具有實體感的造型藝術類型,藝術形象具有立體型。並有一定重量,能同時訴諸視覺和觸覺。因基本技術包括雕和塑兩種方式而得名。
雕塑體裁是通過靜態形體來表現的內容。雕塑的全部內容都蘊含在造成的形體之中。大部分雕塑作品都具有象徵意義,不少象徵權力、地位、威嚴。紀念性雕塑中除了精神,還凝聚一段歷史。
雕塑形象具有單純性。注重發揮材質的什麼作用。
根據表現形式上實際深度的不同,分為圓雕和浮雕兩種。
三、書法
漢字書寫本身是世界上唯一形成了獨立價值的藝術。書法則專指漢字的書寫藝術。漢字始於象形與繪畫同源,又使用毛筆,使形態上具備造型的條件。力求書寫美化與藝術並存。
書法屬於造型藝術範疇,具有藝術的一般的共同性質。
書法的藝術特徵主要有兩點:一是抽象性。二是形與意。
書法根據字體不同,分為篆、隸、楷、行、草五個基本類型。
四、工藝美術
工藝美術史一個品類繁多的系統。
傳統工藝美術包括:陶瓷藝術、金屬工藝、竹木工藝、編織工藝、印染工藝、玻璃工藝、漆藝工藝、服飾工藝、石雕、玉雕、骨雕等。
工藝美術設計日常用品的許多方面,融實用性與觀賞性為一體,具有物質與精神雙重屬性,對於美化生活起著重要作用。
工藝美術一般才喲歐諾個批量製作的方式,重複生產。
五、現代工業設計
現代工業設計也稱現代設計或工業設計,是二十世紀中葉發展起來的一個新興藝術範疇。
是使工業技術和美術設計結合起來,滿足人們對物質和精神兩方面的需要。
藝術概論-音樂的類型
按照使用工具:器樂和聲樂。器樂中分為:管弦樂、銅管樂、打擊樂。
實際演奏一般按照題材不同:獨奏、齊奏、重奏、交響曲、協奏曲、奏鳴曲、組曲、獨唱、重唱、合唱、歌劇等。
獨奏:一人演奏的器樂作品。
齊奏:多人演奏單聲部器樂。
重奏:多聲部的樂曲及其演奏形式,每個聲部一個人負擔。
交響曲:充分發揮各種樂器功能和表現力的大型樂曲。
協奏曲:一件或幾件樂器的獨奏與管弦樂隊的演奏相互配合的大型樂曲。一般以獨奏樂器而定名。
奏鳴曲:有三個或四個樂章構成的大型樂曲。由鋼琴獨奏或意見其他樂器與鋼琴合奏兩種形式。
組曲:幾個此昂對獨立的樂曲根據統一的構思組織而成的器樂套曲。
重唱:每個省部有一個人演唱的多聲部聲樂形式。
歌劇:以戲劇形式來展示的音樂藝術,由歌唱演員扮演劇中人物。有較大綜合性,對音樂有很高要求
舞蹈的類型
按題材劃分:獨舞、雙人舞、群舞、舞劇。
按美學特徵:芭蕾舞、中國古典舞、民間舞、現代舞。
獨舞:也稱單人舞,由一人表演。
芭蕾舞:西方最主要的舞蹈類型。芭蕾一詞,既指西方的古典舞蹈也指舞劇。
雙人舞:由兩個人表演的舞蹈,有獨立的作品,也有屬於舞劇或其他大型舞蹈中的片段。
群舞:人數不等的多人舞蹈,有獨立的作品,也有大型舞臺藝術中的舞蹈段落。
舞劇:有戲劇情節的最大型的舞蹈藝術樣式,具有較強的綜合性。
中國古典舞:二十世紀五十年代形成完整體系,具有深厚傳統和鮮明民族特色的中國主要的舞蹈類型。
民間舞:泛指各國家、民族和地區長期流傳於民間的舞蹈樣式。是專業舞蹈主要素材來源。
現代舞:興起於二十世紀初期的歐洲。表現強烈的反傳統意識,追求心靈的自由表現和形式的獨特。