首先為大家帶來轉自微博的一組關於supreme的價格對比圖片。
上圖總結，作為屌絲小編的我。
只有三個評價：1個字：貴，2個字：超貴 3個字：真尼瑪貴！
再給大家來一個普及貼，知識點，做好筆記！
Super me
Supreme
撐起內地娛樂圈顏值半壁江山的吳亦凡
Supreme綠色帽子！！！這帽子。。。哎呀窩槽，手滑，眼瞎，原來是黑帽子
手還敢搭我東南8號鞋社女神劉詩詩肩膀上，簡直找屎！
還有我東南8號鞋社喜歡的大咪冪.哎喲窩槽，口誤口誤，大冪冪，楊冪！
了解這個品牌之前，東南8號鞋社先為大家轉載幾段知乎上幾位朋友對這個牌子的看法與評價，你才能更深入的認識這個品牌
作者：f1ame來源：知乎
sup的影響力有多大，舉個例子吧，前幾年kanye帶起來的暗黑破壞風，帶起了一大堆潮牌，也對許多老的街頭品牌構成了威脅，但sup哪一次發售不火爆？sup的價格也是只漲不跌，bogo hoodie更是天價。身邊很多人和我說：「哇，現在ow好火，比sup強多了！ 」，還有人和我說assc火遍資本主義荼毒祖國大陸。但我始終最喜歡的還是sup，為什麼呢？因為sup已經形成了自身的品牌文化了，ow和assc這類潮牌，火的原因不過是icon上身，或是正趕上了風潮，其設計真是不敢恭維，ow的減速帶（不過今年有了些改觀）和assc萬年不變的logo。可能在短期內能如日中天，但時尚終究會變，一旦過了那個勢頭，可能什麼都不是。相反，sup抓住老玩家的正是其設計，其文化，其態度，從某方面來說，其是街頭文化的縮影。sup天生就是叛逆的，與眾不同的，從其發售方式就能看出來，不打廣告，限量發售，過了這村沒這店。從其聯名更是能看出其不同，前田俊夫，guuci mane還有今年的sade，不追求大人物，而是看中他們的精神，他們的態度，他們的獨特，了解他們喜歡他們的人會覺得：哇，好酷！不理解的人會覺得：什麼玩意？這個人不是剛監獄放出來嗎？但sup不care，sup本來就沒打算取悅誰。sup總是在告訴我們，社會不是新聞聯播所說的那樣，社會是多元的，年輕人就應該獨特，而不該同化。只是近幾年sup的風氣變了，應該說是潮流圈的風氣變了，反正玩潮牌的那些富家子弟不缺錢，跟風就行了。現在的sup，金錢的味道有些大於街頭了，真正愛sup的，可能還會體會到攢好久的錢買一件喜歡的sup的衣服，但在幾年前，別人的看法是：哇這個人也喜歡sup，他很酷！現在，別人的看法往往是：哇，這個人好有錢，他很酷！今年是sup意義重大的一年，和lv聯名，angelo離職。有人說sup已死，可能有些過了，但sup已經不再是我當初接觸時的sup了，但我還會喜歡sup，我可能會開始買一些小眾品牌，thrasher（可惜日日上身之後也開始爛大街了），P+F，FTD，staple之類的，我從其中更能看到街頭的意味而少點金錢的味道，我買潮牌不是為了裝逼的，我只買有品牌文化的，我喜歡的牌子。但sup，我依舊會追，會努力攢錢一年入個幾件我中意的。畢竟，它是sup啊。（知乎小白首答，看到sup沒忍住進來亂答了一下，有錯誤或表達不當，望理解！）
作者：阿Nel來源：知乎
對，我是Supreme腦殘粉，我可是追隨它超過10年的腦殘粉，它的品牌作風，營銷方式，我全都明白，各有利弊，可是，就喜歡它，我有我的選擇，不需要解釋。
Supreme的特別，在於他的固執。而他的固執，便成為了他的原則，也堅持，而且這個堅持，是不理智的。它不隨便給你貨
沒有幾個商家可以賣Supreme的貨，很多年前知道澳洲的supply可以下訂單，現在，能夠買到Supreme東西，只有Supreme直營店和Dover Street Market 罷了。
它不調整價錢
不管貨好不好賣，外面有多火，你如果能夠在店裡面買的到，就是那個價錢。那個價錢，好像沒有調整過。十年前的Supreme tee賣美金32，現在好像只是36。
它不投廣告
你不可能在網絡，平面媒體看到他的廣告，基本上，supreme根本不投廣告。
它固執己見的堅持，造就了它現在高不可攀的成就。每一個明星，買Supreme，都沒有特別優待，真的，沒有。別以為你是大明星，Supreme會讓你先可以買到你要的商品，不可能。Supreme從來不降低姿態來迎合大明星。
所以，東西難買，明星就會爭著，看誰最快穿上supreme的新裝為賣點。每個明星都快都稀有，別以為這個容易達到，supreme不是鞋子，靠譜的supreme販子沒有幾個，所以，誰最快買得到，誰最威風。
原裝版本的bogo tee，不是20周年版本，這東西得多稀有啊。
然後，挑合作的明星，supreme喜歡比較冷門不大眾化的歌星/明星，就比較有性格的吧。當大眾化的明星已經有審美疲勞時，大眾會最求比較冷門的東西（niche），偏偏這種人，全部都穿supreme。
還有，潮流教主陳冠希，也是supreme粉絲，餘文樂也是，黃偉文也是，外國的，更別說了，只要是天王級別的，全部穿著supreme。
陳老師很久很久以前就穿了。
更厲害的是，現在LV的創意總監Kim Jones，很久以前就是Supreme粉絲，所以現在有了和Supreme的合作，不奇怪。
所以說，當你的偶像，差不多全部人，都喜歡Supreme，你很難不跟風的。
Supreme是唯一一個牌子不跟隨潮流的人，永遠都是它做它自己要的東西。它可以用Lady Gaga拍個裸體照，也可以得空用Kate Moss 來宣傳，也可以突然冒出一個Mike Tyson，這一季就有Sade，上一季有Gucci mane。
要知道，這些明星，不是看錢的。可是Supreme做得到。
Supreme對電影也有它獨特的品味，很久就已經喜歡和獨立電影人Larry Clark合作，Larry的<KIDS>是Supreme很喜歡的電影，喜歡到連電影裡的演員都被Supreme請來當模特，後來，我看了他的<Kenpark>，可以說是大開眼戒。後來又有H.R.Gigar 的Alien，Robert Dinero 的 Taxi Driver，還有errrrr，記不起了。
可以說，每一次跟隨Supreme的品味去衍生搜索，一定會看到更大的世界。在音樂和電影，會慢慢被影響到，有自己的品位看法。
關於音樂，一開始Supreme一直和美國地下嘻哈樂隊來合作，比如說Wu Tang Clan，一直是Supreme的最愛，RZA，Raekwon，Dipset都被Supreme用過。後來也有666Mafia，Public enemy。
到後來，supreme推廣的音樂人，就開始慢慢脫離地下嘻哈了，就開始有了jim Morrison，sic vicious，Neil young，lou Reed，現在用的Sade，算是挺大眾化了。
每一次被supreme挑選聯乘的單位，大致上你不用擔心它的質量，就放心買就是了，比如說north face的聯乘，vans滑板鞋，oakley 眼睛，timberland鞋，dr martens靴子，現在連artek aalto的凳子都有了。
其實被supreme影響很簡單，每一次去深挖它出的商品背後的意義，關係到音樂或者電影的聯乘都去看一看，久而久之，你真的會的東西，會比別人多很多。
我知道supreme 的 「the origin tee」是一幅畫，知道eternal springtime銅像，認識Le Bain，小紅帽，聖女貞德等等我想不起來的畫作。
又知道誰是damien hirst，村上龍，jeff koons，basquiat，kaws，Richard Prince這一些藝術家。
supreme喜歡的電影，E.T，Alien，taxi driver，kids，沉默的羔羊，speed，wizard of oz，你也可以去看看，了解了解一下。
看多了聽多了，知道的東西也比別人多了。
好，正式介紹supreme，這個吊炸天的牌子，這種沒」滅絕人性」的營銷手段！
Supreme1994年秋季誕生於美國紐約曼哈頓，由James Jebbia創辦。supreme的本意是最高、至上的。Supreme是結合滑板、Hip-hop等文化並以滑板為主的美國街頭服飾品牌。
James Jebbia的Supreme產品以紐約剛剛興起的滑板運動為主軸，店內吸引了不少城中有名的滑板好手和街頭藝術家常常聚會到Supreme的店面。漸漸地Supreme成為了代表紐約街頭文化，特別是滑板文化的街頭潮流品牌。
隨後，Supreme的影響力逐漸向外推進，並被英國潮流團體GIMME5帶入倫敦，在日本方面，當時由潮流教父藤原浩（Hiroshi Fujiwara）等人力捧而順利進軍日本市場，並得到日本的人氣偶像窪冢洋介（Kubozuka Yousuke ）的極力推崇，從此Supreme在亞洲聲名大噪。成為潮人家傳戶曉的一線街頭大牌 – Supreme。
Supreme可謂最具話題性的品牌之一。除了每個季度都有定番的聯名產品外，Supreme的產品更時常以社會頭條事件，或者政治諷刺為題設計產品。
與Supreme常年的緊密合作夥伴可謂多不勝數，每位合作夥伴均是潮流文化當中佼佼者。像是早幾年與瀧澤伸介（Shinsuke Takizawa）的Neighborhood合作的分支，就轟動了整個潮流文化圈子。與Nike更是親密的合夥夥伴，其直線每次的產品均造成熱銷的畫面。與Colette的跨界合作亦是造就非一般話題效果。除此之外還有很多很多。
Supreme box類的產品可以話是長年熱銷，無論生產多少亦能夠暢銷的類別之一。以Supreme的招牌box logo，當中以紅底白色的box logo最為搶手。
可以說Supreme這個品牌就是整個美國街頭文化的縮影。
在Supreme的產品當中，可以說是基本沒有所謂的原創，多數取樣成功的單品，取樣文化，取樣圖案，甚至連Supreme的版型都是取樣於Dickies, Carhartt , Ralph Lauren等含濃厚美國文化的大牌。
從Supreme的所有軍事風格的服裝都由Alpha代工，很多Supreme棒球外套選擇Starter代工可想而知，基本上Supreme就類似於把整個大美國的文化復刻下來。
另一個重要的背景在於Supreme以及James Jebbia的團隊均來自紐約，也就是美國的新英格蘭地區，也因為Ralph Lauren (創始在紐約)或常春藤聯盟(整個新英格蘭地區)，所以商品中也有類似Preppy(指受私校高等教育人的)的校園風格。
如果Supreme以區域來說的話，Supreme整個背景是建立在紐約市的下東城，也就是小義大利跟中國城和布魯克林的交界處，那邊大概是算是紐約街頭文化的溫床，有著大量的外來移民和國宅區的黑人。在那小小的區塊彼此互相碰撞跟融合，我想整個美國以至於全世界的街頭文化，下東城跟紐約東村絕對是全世界的起點，而上述的全部就是Supreme 。
產品系列
美國街頭潮牌Supreme與Nike SB合作，推出了2011秋季Supreme Nike SB 94運動鞋。鞋款採用精緻又有質感的麂皮鞋面，厚實的高幫和鞋舌都凸顯出Supreme Nike SB 94運動鞋的隨性氣質。鞋款還採用了高機能的Zoom Air技術，超薄超輕的氣墊鞋底提供了更佳的穿著感覺。
美國街頭潮牌Supreme推出了David Lynch for Supreme T-Shirt系列，致敬美國著名的藝術家兼導演David Lynch。David Lynch for Supreme T-Shirt系列裡不僅有白雪公主經典的可愛笑容，還加入了他所拍攝的其他電影裡的圖片，有《橡皮頭》、《藍絲絨》，《穆赫蘭道》等電影。
美國街頭潮牌Supreme與英倫休閒鞋製造商Clarks合作，以Clarks享譽全球的經典鞋款Desert Boot為設計藍本，推出了名為Clarks × Supreme Desert Mali Boot的男靴。
Desert Mali Boot男靴的鞋面採用Genuine leather和Nubuck suede等高級材質打造而成，內襯也是選用上等的皮料，鞋底則是Clarks慣用的Crepe soles，做工十分精湛，質感十分強勁。
萬斯 (Vans) 與美國街頭潮牌Supreme合作推出Vans × Supreme『Flies』 Pack – Sk8 Hi and Era系列新品板鞋。經典款式Sk8 Hi和Era在鮮豔配色後也許有些生澀，但在設計師奇妙的構想中蒼蠅卻成為了此系的主角，爬滿蒼蠅的生趣表現讓鞋款活潑感倍增，喜歡另類設計的報友們喜歡嗎？
Supreme與nike的聯名：Supreme 與NIKE的聯名一直都沒有停過。作為街頭品牌的第一塊牌子，supreme與nike 一直保持著良好的關係。
從2004年與NIKE SB合作開始，兩家的合作就一直沒有停過。而且兩家的聯名系列也一直都是搶手貨，只要有SUPREME X nike 的鞋款即將發售，總有人會通宵的排隊去購買一雙SUPREME X nike的鞋款。
特點
延續先前陸續帶來的介紹，紐約街頭品牌 Supreme，最新 2013 年系列商品曝光，除了服飾之外，最具大家矚目的配件系列也正式發表，選用動物柄的鱷魚壓紋為設計，加上經典的 Box logo，使整體更具質感，在機能性方面，也使用了 1000 Denier Cordura 的布料，增加耐用度 。
主理人
James Jebbia在英國Sussex區長大。他的美國父親曾為美國空軍服役，他的英國母親是家庭主婦而後做了老師（他們在他10歲左右的時候分開）。James Jebia那時對The Face和I-D這樣的時尚雜誌非常著迷，周末常常在倫敦逛街，只看不買。曾經有一段時間，他在Duracell電池工廠工作。
但紐約讓他非常神往，所以1983拜訪完他的父親後就住在了West Virginia，之後又搬去Staten Island一個月租500美元的公寓。接下來的6年裡，他在Parachute的工作不斷進步，Parachute是英國SoHo區一個賣80年代抽象風格服飾的商店，同時在Spring街的跳蚤市場賣時尚背包和復古服飾。
最終，他存夠了錢在Spring街開了屬於自己的店Union，賣一些英國品牌如St.George的Duffer和Fred Perry，還有Stüssy一眾加州品牌。這招致了和Shawn Stussy在Prince街Stüssy店的合作，這可以說是Supreme的開端。當Shawn Stussy退出投資後，從來沒滑過板的James Jebbia開了一家屬於自己的滑板店。
那是紐約的一個全盛時期，Wu-Tang Clan樂隊從Staten Island繼承帶有攻擊性的嘻哈風格，KAWS把公交站的頂改成帆布制的，Larry Clark以電影Kids風靡熒幕，Kids是一部1995年的電影，講述一群在愛滋和毒品年代的紐約風騷少年。
Supreme感覺像是真實版的電影Kids，Larry Clark說；電影裡的一些演員甚至在那裡工作。「我們會在Supreme碰面然後去Washington Square公園玩滑板，」，他說，「每個人都聚在那兒玩。」。
那家店變成了男孩們的天地，放著Biggie的音樂，James Jebbia是那裡的地下Flanagan教父。「我們當中許多沒有公寓的人，處於狀況中的人，我們都知道我們能去那裡，吃頓飯，喝瓶啤酒，抽根煙。」Bondaroff說道，他是個畫廊老闆，那個時候曾從布魯克林區的一所高中輟學。
那家商店反映了它所處的城市。「人們會買東西然後被搶劫，」James Jebbia說，「但是紐約就是這樣子的。」如同店裡的繁榮狀況，它對那些懂得如何用Gucci皮帶去搭配Carhartt工作褲的滑板朋克愛好者的吸引力也是非凡的。「我們為那個有品位且吹毛求疵的紐約滑板手做服飾，」，他說，「外面的人可能會覺得他很邋遢，但是他的打扮方式卻十分搶眼。」
James Jebbi慢慢地在擴大產品線，從T恤和衛衣到一條完整的運動服飾線和時尚生活線。但是它卻從未被主要客戶們唾棄，那些在Astor Place Cube暢飲和做kick flips（編者註：kick flips是滑板運動中的一個動作術語）的城市少年。
但是Supreme於這個Justin Bieber穿著Universal Monsters衛衣或者Supreme的「Creature From the Black Lagoon」主題衛衣在名人緋聞八卦或者時尚領域風靡的年代，該如何保持街頭的原汁原味感？
James Jebbia一再說他並不擅長於決定讓誰來穿Supreme。如果一個來自新澤西的九歲男孩想要一頂Supreme的帽子因為Kanye West也戴，那好吧。但是他討厭把Supreme的界線弱化，這條界線就是推動城市感越過城郊地區的主流。
「我認為我們能立足那麼長時間的一個重要原因就是這麼多年來我們一直試圖創造屬於我們自己獨特的身份標識和審美。」James Jebbia說。他崇拜的或大或小的品牌：A.P.C., Polo, Isabel Marant和Antihero Skateboards，創造出和保持一種「原生態的且統一的設計語言」，他補充提到這種語言。
他看起來並不在乎其他繼承滑板文化遺產的品牌（Stüssy, Skechers）已經獲得巨大的市場財富。「我們在做的事和任何高端設計師做的一樣出色。」他說，同時不願提到具體收入。
他對Supreme業務擴展至女性服飾的建議只是聳肩一笑：「那不是我們熟知的範圍，跟我們所做得很不一樣。」
那些在Supreme內部圈子的人在James Jebbia不為錢而折腰中看出他的崇高。Ms.Kola，那位派對發起策劃人，說很多名人常常接近她試圖要和Supreme合作，但James Jebbia都會把他們拒於千裡之外。
「他很容易就能擁有很多的店鋪。」,Ms.Kola說，「他可以做一個衣著光鮮的人物，送名人們一些免費的產品，就像其他所有品牌做的那樣。但是他一直沒有把Supreme保持限量。那是一種朋友家庭圈子式的氛圍。」
但是對於James Jebbia來說，他做的不僅僅只是要做一個高尚的人。對Supreme密碼保持真摯是他唯一的商業計劃。