距離香港最近的是澳門，而哺育黃金時代的是臺灣。但是對於香港電影人而言，他們最愛講述的那個地方，始終不是澳門或臺灣。
港片裡的人物，只有在躲避仇家的時候，才會想起澳門這個避難福祉；只有被廉政公署調查的時候，才會想到灣灣這塊法外之地。
香港電影人最愛的，可能除了自己引以為傲的香江港島外，就是那個長期存在於想像和記憶之中的，另一顆東方明珠———上海。
你不知港片有多愛上海，就像白天不懂夜的黑，咖啡不解酒的醉。今天就來聊聊香港電影裡的上海往事，上海之夜中的香港味道。
早期的上海題材電影多講述抗戰年代民族矛盾下的彷徨故事。如1937年袁牧之執導的《馬路天使》、1937年沈西苓執導的《十字街頭》、1939年蔡楚生執導的《孤島天堂》等。
進入到70/80年代，一批內地電影人南下入港，投身到香港電影的發展之中。港片談上海，不再像之前那樣深沉晦澀地講述抗戰、逃亡故事，而是真正開始思考如何去表現這個城市的魅力。夜上海，夜上海，你是一個不夜城；華燈起，車聲響，歌舞昇平。紙醉金迷、娛樂至上，充滿金錢誘惑的名利場成了上海的代名詞。此時，黑幫和愛情成為了香港電影中上海往事的主旋律。
先說黑幫題材。在香港電影人眼中，香港黑幫是江湖路遠的恩怨情仇，上海黑幫是廟堂之高的爾虞我詐。
港片黑幫不是洪興就是東星，了不起加個三聯幫；上海門派除了青幫就是恆社，最多再編個斧頭幫。
香港黑幫底層叫古惑仔，中層叫大哥，高層叫大佬；上海黑幫底層叫小赤佬，中層叫流氓，高層叫大亨。
香港黑幫電影沒事幹聊聊一九九七，上海黑幫傳奇動不動回到一九三七。前者無病呻吟，後者有志難伸。
香港黑幫電影，翻來覆去避不過：吳宇森、林嶺東、麥當雄的暴力美學，杜琪峯、劉偉強、林超賢的顛覆結構。
上海黑幫故事，兜兜轉轉離不開：許文強、馮程程、丁力的三角戀愛，杜月笙、黃金榮、張嘯林的三大亨傳奇。
三角本具穩定性，更何況有兩個？於是我們看到了周潤發《上海灘》、周星馳《上海灘賭聖》、張國榮《新上海灘》等一系列青紅幫江湖恩仇錄，和張徹《大上海1937》、麥當雄《上海皇帝》等新舊版杜月笙發家成名史。
許文強和杜月笙兩大流量IP外，還有一位好漢撐起了上海黑幫題材的半邊天，他就是清末拳師馬永貞。從1972年邵氏開拍第一部《馬永貞》開始，香港電影曾多次對此翻新打磨，其中最深入人心的當屬何家勁的馬永貞形象。
除去以上提到的熱門經典之外，上海黑幫題材亦有其他諸多經典佳作。如張徹導演的晚期代表作《上海灘十三太保》，尊龍、袁潔瑩主演的《上海1920》，張耀揚主演的《英雄地之小刀會》、周潤發主演的《大上海》等等。
講完黑幫片，再說說愛情片。在香港電影人眼中，香港愛情是小市民的嬉笑怒罵，上海愛情的是大時代的悲歡離合。徐克、關錦鵬和王家衛是掀起港片「上海風潮」的主幹力量。雖然愛一座城的心情大抵相似，但表達方式卻各有不同。
徐老怪是相當直男，1984年和女友施南生剛創辦電影工作室，第一部作品就是開宗明義的《上海之夜》。這叫什麼？這叫：桃花潭水深千尺，不及我愛上海情。
關錦鵬則比較委婉，《胭脂扣》、《紅玫瑰與白玫瑰》，雖然拍的是香港愛情，但顯然繼承了海派文學。這叫什麼？這叫：暖風燻得遊人醉，直把杭州作汴州。
王家衛就更加悶騷，《重慶森林》、《花樣年華》，乍一聽沒一部和上海有關，細一品全是上海內味兒。這叫什麼？這叫：欲把西湖比西子，淡妝濃抹總相宜。
除徐克、關錦鵬、王家衛三大逼王之外，其他電影人亦有上海愛情佳作。如鄭少秋主演的《上海風雲》、許鞍華導演的《上海假期》及王祖賢的《美麗上海》。
香港和上海，一顆東方之珠，一顆東方明珠，雖然地理位置遠隔千裡，但由於相似的近代歷史、比肩的發達程度，其文化內涵自然難免有不謀而合之處。
憶往昔，一批上海電影人南下為香港電影帶去了繁榮；而今天，大量香港電影人北上為華語電影尋求發光發熱。
香港和上海，雙城之間的緣分，與其感慨：同是天涯淪落人，相逢何必曾相識？不如嘆句：取次花叢懶回顧，半緣修道半緣君。