勒尤，扁嘴短笛，泡桐木製，一藤纏身，做工簡易。它是布依族古老的樂器，製作工藝獨特之處在於以野蟬蛻為哨，音色悠悠如蟲鳴。其名在布依語中譯為「追求情人的小喇叭」。圖為韋利奎和韋利勇在展演現場展示、演奏勒尤。記者 李娜 攝
一曲渾厚清脆、悠揚婉轉的《布依山寨好風光》，在第七屆中國成都國際非物質文化遺產節（以下簡稱成都非遺節）的中國民族樂器展演現場，吸引眾多遊客及市民駐足。
「這是我們第一次參加如此盛大的非遺展會，儘管傳承是艱難的，但使命光榮。」韋利奎和韋利勇對這樣的演出效果感到欣慰，作為布依族古老民間樂器勒尤的傳承人，他們希望勒尤的音符能夠傳得更遠、勒尤的故事能夠為更多人所知曉。
連續舉辦七屆的成都非遺節，每年吸引聚集了大量非遺傳承人公開亮相，今年更是有來自86個國家、1100餘非遺項目、5600餘名匠人代表參與其中，6天會期，540餘場競技、展演和體驗活動，讓多國多民族非遺項目共同迎來高光時刻。
連日來，工人日報記者走進成都非遺節現場，聆聽那些堅守在非遺事業的傳統手工藝者們的故事。
小小樂器裡的深情
扁嘴短笛，泡桐木製，一藤纏身，做工簡易。韋氏兄弟帶來的布依族樂器勒尤，在風採各異的中國民族樂器非遺展演現場，實在不算出眾，甚至有些普通。
「這的確算不上一件精美的樂器，做這門手藝也賺不到什麼錢，但它對布依族來說卻是十分珍稀的存在，對我們兩兄弟來說更是意義重大。」韋利奎和韋利勇迎著圍觀者們疑惑的目光，講起了勒尤背後的故事。
哥哥韋利奎告訴記者，在布依族，勒尤是一件古老到沒有人能說出它確切年代的傳統樂器，相傳它伴著布依族先祖的誕生而誕生，製作工藝獨特之處在於以野蟬蛻為哨，音色悠悠如蟲鳴。其名在布依語中譯為「追求情人的小喇叭」，故每每吹奏，都能聯想到古老時代布依人的浪漫愛情。
「在布依族，只有藤纏樹，沒有樹纏藤，意指在愛情世界裡，只有男追女，沒有女追男。」韋利奎指著勒尤身上裝飾的藤條對記者笑道，「 所以你看，這樂器的工藝裝飾都體現著布依族的傳統文化。」
「但就是這樣一件承載著鮮活民間文化的樂器幾近失傳，是我大哥（已故）不斷尋覓，才使它有機會再次呈現於世。」說到這裡，韋氏兄弟有些動情。
原來，韋氏家族祖祖輩輩都十分熱愛音樂藝術，至大哥韋利熙已成長為中國民間文化傑出傳承人，勒尤便是他歷經多年深入調研、整理、研究、改良而重出江湖的，並一路護送至世界舞臺，於2008年列入國家非物質文化遺產名錄。遺憾的是，韋利熙於2012年突發疾病離世，守護勒尤之路戛然而止，隨後弟弟韋利奎和韋利勇秉承遺志。
「儘管這對我們兄弟倆來說是一件並不容易的事，但仍要努力堅持下去。」在韋氏兄弟看來，勒尤是布依族燦爛民族文化的符號，曲曲鮮活、情感真摯，他們有義務奔走，為布依族留下珍貴的文化根脈。而作為哥哥生前最重要的事業，他們也必須扛起責任，將勒尤之音帶到更遠的地方。
丹麥龍與中國龍一起破殼
勇於驅逐邪惡的丹麥龍與象徵祥瑞的中國龍在同一蛋中破殼而出，形影不離攜手破敵……這是由丹麥藝術家凱倫·碧特·維勒通過剪紙作品《七個龍蛋》呈現的北歐龍與中國龍的故事。記者了解到，選用以龍為象徵的文化符號代表了凱倫此訪中國非遺節的誠意，她期望剪紙能成為兩國文化交流的共同語言。
在匯聚了36個國家近90個非遺項目的國際傳統手工藝展區內，凱倫《七個龍蛋》剪紙作品與中國高密《八仙過海》剪紙作品同區域對比展出，一中一西、一黑一紅、一方一圓，以同一種藝術，實現北歐神話與中國傳說交相輝映，呈現出不同的文化魅力。
「走出國門參加非遺節，希望讓更多人了解發現丹麥剪紙的魅力。」丹麥藝術家凱倫·碧特·維勒的新聞發言人Mathias Kristensen表示，他們攜展品參展的目的便是如此。
帶著不同工藝而來，傳統手工藝者們的傳承故事自然也不盡相同，但一樣的是，對燦爛民族文化的初心與堅守。而通過世界各國的豐沛藝術碰撞，更好地傳承延續古老文明的光榮與夢想，這是從世界各國趕來的傳統手工藝者心中共同的願景。
法國手工藝人以珠寶為底構圖，蜀繡大師馮桂英則巧妙繡制孔雀羽造型，成就了以藍黑色為主色調的作品《夜孔雀》；以法國手工藝者的白色壓紋牆紙為基，四川剪紙大師莊從燦再填上同等造型的銀色剪紙，具有3D效果的作品《紙上添花》即成……在《新山海經》展覽處，11名成都非遺傳承人和8名法國手工藝者聯手創作的多國文化元素非遺產品備受關注。
「跨界合作融合了不同傳統手工藝的精神內核，讓作品呈現出了不同凡響的生命力，我們感到收穫很多。」5名學習設計專業的四川本土大學生感嘆，「這真是一場充滿想像力的藝術盛宴。」
老手藝也盼年輕守藝人
能夠贏得青年人的認可，對於非遺節現場的手藝人而言無疑是一件歡欣的事。正如英國文化教育協會中國區藝術總監、英國大使館文化教育處文化及藝術參贊莫睿所言，非物質文化遺產不僅需要社會認知，更需要社會的共同參與，尤其需要年輕一代的加入。
棕編的帽子、泥塑的羅漢……「2019年天府小匠人·成都非遺小小傳承人」是成都非遺節首次組織開展針對青少年人群的競賽活動，來自成都20個區市縣、10所非遺傳承基地校等單位的100名青少年，在蜀繡、竹編、剪紙、皮影、蠟染等15項非遺項目上，同臺競技。傳統手工藝與一張張稚嫩的臉龐相遇，這樣的一幕，讓從四面八方聚集到一起的手藝人感到欣慰，他們希望未來能夠有越來越多的孩子從小接觸非遺技藝，成為熱愛、保護、傳承非遺技藝的重要力量。
歷時6天的成都非遺節，共吸引570萬人次實地探訪、1.9億人次線上圍觀。如此熱的關注度為手藝人們提振了信心，但「後繼難尋良人」依舊是他們最大的心事。
「談得上手藝的，大都是功夫活，需要坐得住冷板凳、吃得了清貧飯。」 來自山西長子縣享有「銅樂器之鄉」的非遺傳承人郭巖峰告訴記者，即便看起來工藝並不繁瑣的銅鑼，都需要經過鑄坯、鍛打、成型、熱處理、整形、拋光，校音等環環相扣的7道工序，甚至為求平度、厚度、鑼光均勻，鑼中間最薄處厚度需要精細到50絲（1毫米＝100絲）的標準。
「所謂』千錘打鑼，一錘定音』便是如此，要把這門手藝學到精通，哪怕是悟性極好的學徒，沒有五六年時間也是不成的。」郭巖峰說，山西長子縣手工製造響銅樂器歷史悠久，始於唐貞觀元年（627年），至今已有1300多年歷史，儘管現實有難處，為了讓其一脈相承下去，他願意等待，也相信那些帶著熱忱而來的接棒者們一定會出現。