靳尚誼，1934年生，河南焦作人。1953年畢業於中央美院繪畫系。1957年結業於馬克西莫夫油畫訓練班，並留校在版畫系教授素描課；1962年調入油畫系第一畫室任教。原中央美院院長、中國美協主席。現為中央美院博士生導師、教授中國文聯副主席、全國政協常委。作品多次獲得國內外大獎，並被中國美術館等機構和個人收藏。
靳尚誼寫生張立辰先生肖像
張立辰先生張立辰先生肖像
紙本素描 41.8*29.5cm 2018/07/05
我素描的三個階段——靳尚誼
我在中央美術學院學習和工作的時間比較長，因此對於中國的美術教育，包括素描教學的發展比較了解。
1949年我入學時，中央美術學院（當時稱北京藝專）由徐悲鴻先生任院長。當時的素描就是徐悲鴻從西方引進的，並經過其加入中國文化的理解，經過轉化後，再來教學生。徐先生提出了很多非常好的對素描的見解，比如「寧方勿圓」「寧髒勿潔」等等。這涉及藝術的格調問題，即在造型上，若為方形，格調就高，品位也高；若為圓形，則品位就低，就俗氣了。這是非常有意思的。
靳尚誼臨荷爾拜因 ：
在本科階段的素描學習中，我的老師也是這樣教我的。當時素描創作的方法是「分面法」，即無論對於人還是各種形狀的物體，都要用一個一個的麵塑造出來，這樣層次分明，形就具體、生動了。這是徐悲鴻時期造型藝術的重要方法，也是我第一階段的素描教育。
後來我上了蘇聯畫家馬克西莫夫的油畫訓練班，接觸到一個新的概念——解構。這是我以前從未聽說過的。馬克西莫夫解釋說，「解構」就像蓋房子，需要打地基、置梁柱，然後再添磚加瓦，它是一個物體的基本構造。但我對「解構」這種語言具體到畫面上何為好、何為不好，還是不清楚。後來他給我改畫，我記得是改一張男人體，他這裡改改、那裡畫畫，把原先我用分面法畫出來的東西都連起來了，包括骨骼、肌肉等都連起來、具體化了，這樣畫面一下子出現了很大變化。
我本科時期學了很長時間素描，自覺畫得還不錯，也挺生動，但有兩個問題：一是畫面比較散。雖然有時候也結實，但那種結實像石頭，而不像人體骨骼、肌肉的結實。當馬克西莫夫將這些面連起來的時侯，我驚訝地發現「散」的問題解決了。另一個問題是，我以前畫素描，常常拿一根棍來測量對象的水平線、垂直線，看這條線是如何傾斜的，進而確定構圖。所以我的畫有時候看起來挺準，有時候就不行。比如畫一幅人的頭像，眼睛、鼻子時高時低，無法準確。但用「解構」的方法就可以非常準確地確定人體器官的各個位置，因為它是從解剖的角度去研究人和中線，根據人體的中線、對稱性，以及可動和不可動關節等，準確地畫出器官的不同位置。通過「解構」來研究對象，我的素描畫就準了。
其實，這兩種做法都來自西方，都是經老師轉手過來的。油畫進入中國不過100年，有真正的美術教育也不到100年，而即使到今天我們也沒有特別弄清楚素描是怎麼回事，所以不要以為素描就這麼簡單。我從1949年入學到1957年畢業的時候，才基本上懂了素描的要求是什麼。但「解構」所體現出來的東西，我在油畫班並沒有領悟透徹，畢業後我的畫還是老樣子，看上去似乎也很好，但每張都有或大或小的問題。我畢業後在版畫系教了5年素描，一邊教學一邊繼續畫，這才慢慢地把「解構」問題解決了。這是我素描的第二個階段。
第三個階段是改革開放後，我出國看到了很多經典的油畫原作。第一次到德國，第二次到美國，看到他們博物館內從古典到現代的各種油畫作品後，我深感自己的油畫水平不行。為什麼呢？因為無論從畫面的豐厚性、層次感上，還是造型、色彩上，我的畫都遠遠不及。什麼原因呢？我研究了很久，就是體積感不夠強。
「體積感」這個詞，說起來大家都懂，但自己做得好不好、到位不到位，卻不甚清楚，因為沒有看過更好的畫。所以我在國外轉了一圈後，才發現我的體積感不夠。比如人頭，我只能做到一半，邊線轉不過去，都切掉了，這樣它的美感就出不來。當時我在美國做了一個實驗，一個畫廊老闆給了我一張很大的照片，要我畫一張頭像，我將「古典法」和「分面法」都融合在這張畫中，將體積做得更徹底一點，效果便一下子發生了重大改變。回國後我將這種方法運用在日常創作中，周圍的老師、同學都覺得我的畫變了，但具體怎麼變的都琢磨不清，其實就是這個原因。後來我畫了《塔吉克新娘》等一系列作品。這是我素描創作的第三個階段。
《塔吉克新娘》
我由不太全面的理解到比較全面的理解素描，經過了幾十年的時間；由理解了、基本做出來了，再到在油畫裡實現，又經過了相當長的時間。到上世紀80年代，我已年過半百，才勉強解決了這些基礎問題。我的素描三個階段，實際上也是整個中國美術教育的發展過程。
靳尚誼油畫作品欣賞
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藏女
80×80cm-1991 布面油畫
中學生
1979 36×26.8 cm 紙板油畫
肖像
68×49.8cm 2004 布面油畫
雕塑家楊淑卿-
76×62cm-1975-布面油畫
畫家詹建俊-
120×115cm-1994-布面油畫
甘南藏女-
60×50cm-1992-布面油畫
林笑初肖像
49.5×53.5cm 2002 布面油畫
三個塔吉克少女
100×90cm 1985 布面油畫
醉
75×80cm 2001 布面油畫
醉二號
84×73cm 2007 布面油畫
驚恐的婦女
2007 69.8×49.8 cm 布面油畫
探索
81×66cm 1980 布面油畫
女貴族莫洛卓娃局部(臨蘇裡科夫)
45×31cm 1962 紙板油畫
小崔
79×54cm 1979 布面油畫
塔吉克族老人
1981 40×50 cm 油畫
小提琴手
80×65cm 1979 布面油畫
蜻蜓
98.2×94cm 2004 布面油畫
少女
59×48.5cm 1999 布面油畫
瞿秋白
120×137cm 1984 布面油畫
老橋東望
74×54cm-1997-布面油畫
美國的小松
54.8×44.8cm 2003 布面油畫
王英肖像
55×46cm 2008 布面油畫
祈
60×50cm 1987 布面油畫
學生的肖像
55.5×44.5cm 2002 布面油畫
背影
80×51.6 布面油畫 2006
穿牛仔褲的女孩
65×53.5cm 2000 布面油畫
驚慌的戴珍珠耳環的少女
2009
高原情
60×50cm 1986 布面油畫 上海美術館藏
彭鴻遠肖像
65×50.5cm 1962 布面油畫
朱竹肖像
50×51cm 1991 布面油畫
休閒中的思索
50×60 2009 布面油畫
林笑初08肖像
60×51cm-2008-布面油畫
穿白連衣裙的女孩-
80×65cm-1993-布面油畫
一個朋友的肖像
100×74cm 2003 布面油畫
看完靳尚誼先生談素描的三個階段，你有什麼領悟和感想呢？是否覺得學習素描的重點及脈絡清晰了很多呢？
靳尚誼先生的作品是素描君非常喜歡的，素描君覺得靳尚誼先生是位德才兼備的真大師，敢於承認自己的不足，敢於開拓創新，對藝術的執著追求讓人欽佩，看了這麼多靳尚誼先生的作品你有什麼感受呢？