接下來開始點評《樂隊的夏天》第四期。
《樂隊的夏天》進展到第四期，雜魚樂隊基本上都滾蛋了，留下的樂隊還算有幾把刷子。
本期的主題是翻唱流行歌手的經典歌曲，很多人一看主題，就要開始噴人了：說好是樂隊的夏天，搞了半天還是TMD唱流行歌，什麼鬼？
其實，音樂作品的流行程度與藝術造詣，在很長的一段時間中，是並不矛盾的。
具體觀點我在上期文章中已經闡述過了，現在是網際網路音樂時代，很多流行音樂並不是為熱愛音樂的人所製作的，而是為了洗腦那些不愛音樂的烏合之眾。
在前網際網路時代，流行歌曲意味著在唱片工業的每個環節，作曲、作詞、編曲、演奏、演唱、錄音等，都是由行業精英來完成的。
世界唱片銷量榜上，排名第一的是the Beatles（披頭四），排名第六的是Led Zeppelin（齊柏林飛艇），排名第七的是Pink Floyd（平克·弗洛依德），排名第十的是AC/DC，都是藝術與商業雙贏的搖滾樂隊。
Led Zeppelin
AC/DC
Eyes on Me王菲 - Fithos Lusec Wecos Vinosec: FINAL FANTASY VIII
從內地音樂的角度來說，雖然王菲現在只出「養老歌曲」，基本上是打麻將輸錢了才會出來唱歌，但是在當年，王菲的歌曲是大陸流行音樂的巔峰之作，很多歌曲就算以現在的眼光來看，依然出彩又前衛。
接下來，我將以個人的角度，絕對嘴臭，絕不客觀，絕不公正地評論《樂隊的夏天》第四期全部樂隊的參賽歌曲。
張杰改編戰：南無VS刺蝟
天下南無樂隊 - 樂隊的夏天 第4期
南無改編的《天下》，以清音吉他的分解和弦與蕭輕輕的點綴作為開頭，渲染了寧靜致遠的氛圍。
接著，主唱極具故事感的唱腔進入，雖然確實和原曲比是降調了，但是通過改旋律的方式，揚長避短，還是達到了非常好的效果，與歌曲本身「江山美人」的主題進行呼應，有一種中國古典式的自戀的英雄主義情節，像是在講銅雀臺中，曹操和大小喬的故事。
《銅雀臺》劇照
這種中國風改編流行歌曲的方式，在很多發燒碟裡屢見不鮮，但是從主唱的唱腔和改編與原曲的契合度來說，這首歌的前半部分還是詮釋得比較到位的。
但是當嘶吼和Blast Beat（爆炸鼓點）加入，這首歌就開始很像「張杰」了，鋪墊還沒有做足，歌曲的情緒就開始爆發，就顯得套路化。
只要平凡刺蝟樂隊 - 樂隊的夏天 第4期
刺蝟版的《只要平凡》，與其說是改編，不如說是對原曲進行解構和再創作。
刺蝟簡化了歌曲的和弦走向，使旋律更加衝撞而直接，更像一首搖滾樂。
鼓手用擊鼓模擬心跳聲，爾後，貝斯聲如同鬼魂，完全是在暗無天日、混沌未鑿的世界之中遊蕩。
當第一遍主歌結束，一個轉調，馬林巴琴聲響起，歌曲的情感轉向光明，簡直如同開天闢地般的磅礴洞徹。
而當女聲吟唱進入，這溫柔的聲音就像人類對於愛，對於幸福，對於溫暖最本能又單純的嚮往。
天堂的大門已打開，這個平凡又善良的人，將被賜予永生與恩典。
這個受盡折磨的人啊，天堂之門為他敞開，他卻不耽於享受天堂的永恆極樂，他放棄了這寶貴的機會，只願再見自己的愛人一面。
神以自己的模樣創造了人，因為有愛，所以人擁有了屬於自己的模樣。
我不要神的光環，我只要你的平凡。
刺蝟將這首歌賦予了濃厚的宗教意味，這首歌就像在以音樂的形式講述《希臘神話》中俄耳浦斯潛入地獄拯救妻子的故事。
在故事的最後，俄耳浦斯看著自己的妻子在懷中消失，只剩下兩滴淚珠留在他的手心裡，而他也鬱鬱而終，最終沒能戰勝猙獰的命運，但他的七弦琴化作星辰，照亮著每一個漫長的黑夜。
俄耳浦斯（Orpheus）
天琴座（Lyra）
經過刺蝟的改編，這首《只要平凡》擁有了新的生命，充滿著一種宏大的救贖之感。
整體來講，南無呈現了一個合格的改編作品，只可惜它的對手是刺蝟的《只要平凡》。