元代是一個爭議頗多的年代。但我們不能否認的是，這個年代盛開的一朵奇葩，其光芒不亞於唐詩宋詞，那就是「元曲」。
因為這個時代的特殊性，一大批志士，不再流連於朝堂和仕途，而是在民間和山水間深耕，傳承唐詩宋詞文化的同時，在「元曲」這一支脈上重點潑墨。當我們沿著時光的脈絡探尋，總能在這一片看似貧瘠的「荒原」上找到一束束從未褪色的花兒！
它們沒有唐詩豐腴，不如宋詞秀麗，但就是那股風塵僕僕，讓我們一見傾心，一讀入心，一品淚目。
時代給了它們黑暗的輪廓，它們卻用黑暗雕刻出人間煙火的剪影！
【雙調】殿前歡（元·衛立中）碧雲深，碧雲深處路難尋。數椽茅屋和雲賃，雲在松陰。掛雲和八尺琴，臥苔石將雲根枕，折梅蕊把雲梢沁。雲心無我，雲我無心。
【雙調】指什麼？
元曲中的調，是指元曲演唱時的曲調，一般分為十二種，分別是仙呂宮，南呂宮，黃鐘宮，正宮，大石調，小石調，般涉調，商調，商角調，雙調和越調 。並以琵琶四弦定為宮商角羽四聲，每弦上七調，宮聲的七調叫宮，其他的叫調，共有二十八宮調。
這首作品演唱時用的調就是【雙調】，而【殿前歡】是曲牌名，依聲填詞時所依的格律。元曲有嚴密的格律定式，每一曲牌的句式、字數、平仄等都有固定的格式要求雖有定格，但並不死板，允許在定格中加襯字，部分曲牌還可增句，押韻上允許平仄通押，與律詩絕句和宋詞相比，有較大的靈活性。
這十二調的音樂韻律風格，各不相同，像南呂宮調，多適用於感嘆悲傷的曲牌。【雙調】則多適用於捷健激嫋的曲風。
【殿前歡】這個曲牌
殿前歡，曲牌名。又叫「鳳將雛」「鳳引雛」「小婦孩兒」，正體四十二字。入「雙調」，用於劇曲、散曲套數和小令。
正體格律以張可久《殿前歡·水晶宮》為例。
水晶宮。四圍添上玉屏風。姮娥碎剪銀河凍，攙盡春紅。 梅花紙帳中。香浮動。一片梨雲夢。曉來詩句，盡出漁翁。
仄平平。中平中仄仄平平。中平中仄平中仄，中仄平平。
平平仄仄平。平平仄。中仄平平仄。中平中仄，中仄平平。
【衛立中】這個人
衛立中，名德辰，字立中，元朝人，素以才幹稱，善書。隱居未仕，曾與阿里西瑛、貫雲石交遊，年輩亦相若。明·朱權《太和正音譜》列其於「詞林英傑」一百五十人之中。說起他居住的華亭（今上海松江），我們又想到了前面提到過的宋方壺。
很容易發現，元代的文人志不在功名富貴，大都寄情山水自然。這可能就是手無縛雞之力的文弱書生們對那個世道最好的抨擊吧。
衛立中這首《殿前歡》是一首唱和之作，他所唱和的作品是西域人阿里西瑛所做。阿里西瑛曾久居吳城（今蘇州市）並自名其居所為「懶雲窩」擅交際，長音律，文友如雲，曾作〔殿前歡〕調，以述其志。一時名流雅士如貫雲石、喬吉、衛立中、吳西逸等皆有唱和。
【雙調】《殿前歡·懶雲窩》（西域回族·阿里西瑛）懶雲窩，醒時詩酒醉時歌。瑤琴不理拋書臥，無夢南柯。得清閒儘快活，日月似攛梭過，富貴比花開落。青春去也，不樂如何？懶雲窩，醒時詩酒醉時歌。瑤琴不理拋書臥，儘自磨陀。想人生待則麼？富貴比花開落，日月似攛梭過。呵呵笑我，我笑呵呵。懶雲窩，客至待如何？懶雲窩裡和衣臥，儘自婆娑。想人生待則麼？貴比我高些個，富比我鬆些個，呵呵笑我，我笑呵呵。
西瑛的曲風素樸真率，語言灑脫暢達，詼諧風趣。這首曲子更是其自述心志之作，每日與琴書相伴的樂趣和對功名的不屑，直接自然，慵懶瀟灑。
【碧雲深】這首曲詞的妙趣
起句：碧雲深，碧雲深處路難尋
重重疊疊深似海的碧雲繚繞，雲海深處，道路不易尋。
接句：數椽茅屋和雲賃，雲在松陰。
老夫想租這幾間茅草屋和碧雲，把碧雲掛在那松陰。
然後：掛雲和八尺琴，臥苔石將雲根枕，折梅蕊把雲梢沁。
還要掛起朵朵名貴的雲和我的八尺琴，然後臥在蒼苔石上把雲當靠枕，伸手就可折下一枝梅花拿到雲梢上滋潤浸淫。
結句：雲心無我，雲我無心。
自由自在的雲心中沒有我，而我與這雲一樣都已拋卻了塵念俗心！
山居的樂趣在哪裡？
結句的「雲心無我，雲我無心」，簡直就像李子柒無聲的視頻一樣把我們勾了十足十的癮！讀這樣一首曲詞，渾身都像洗盡鉛華般恬淡悠然。
如果你也萬分想租幾畝田，遠離人間喧囂，做個花匠，品自然的幽香，活成那個詩意的自己，不妨，也來讀一讀這首元曲吧！
想到這裡，我很好奇，那個不太平的元代，到底有多少文人墨客把自己活成了「李子柒」呢？他們若穿越而來，是否依舊那般詩意地活著？
【注】圖片來自網絡。