英國的部分大學是不是越來越難申請了？據消息顯示，2019年在英國讀本科的中國學生比去年增長30%，可以說留學英國的中國學生的競爭壓力是陡增的情況。
不光如此，在2020年QS世界大學排行榜藝術與設計專業排行前三名之中，英國佔據前兩位，皇藝穩居第一，倫藝排名第二。
但是也不必失去信心，優秀的作品集永遠都是名校的敲門磚。
今天，我們就採訪到了成功拿到了UAL下面中央聖馬丁藝術與設計學院offer的ACG吳學員！我們可以從他在ACG學習作品集創作的過程中尋找一下創作和院校申請的經驗。
吳同學
From長沙校區
錄取院校：中央聖馬丁藝術與設計學院
錄取專業：industrial design MA
打動聖馬丁面試官的作品集該如何創作？
在創作過程中，遇到過有哪些有挑戰性的問題，是如何克服的？
在我看來，靈感大概算是項目中最大的不確定因素，特別是在方案構想階段。很難說我告訴自己今天要確定想法，我就一定能在晚上十二點前找到靈感。通常，我的做法就是儘可能多地去發現，就像是給自己裝上了天線似的，不斷地在自己的腦子裡搜尋靈感，想到什麼就馬上記到手機的備忘錄裡。
前期想得充分了，那麼之後和老師的討論也就更有針對性和更高效，並且討論之中會激發出更多的靈感，就像發生連鎖反應一樣。
圖源網絡
作品集中比較滿意的項目是？
第二和第四個項目。我覺得這兩個項目比較能體現我的設計偏好和特點。其中，一個涉及社會焦慮和孤獨感，另一個涉及消費主義和幸福感。這兩個項目都聚焦於社會性議題，而設計的切入點則是社會個體。
我個人比較喜歡這樣的項目——設計主題有廣闊和深入的討論空間，而產品本身又能引起用戶的情感共鳴和自我思考。這些項目總是促使我進一步地去思考其中包含的問題，項目最後的結果即是現階段的結論，而在今後的學習中，我可以對這些問題有進一步的探索。
吳同學在創作期間
最喜歡的藝術大師有哪些？他們的作品對你的創作產生了哪些影響？
菲利普·斯塔克、黑川雅之、喬納森·艾維……就設計風格而言，我更喜歡菲利普·斯塔克。有別於現在泛濫成災的極簡設計，菲利普·斯塔克的作品往往簡潔而極具辨識度，怪誕而又幽默。想像一下，當Juicy Salif（外星人榨汁機）出現在廚房時，生活中的單調和沉悶絕對會被一掃而空，而它則會成為日常與非日常的交界點。他成功地將思想和情感外化成作品，使之兼具功能性與象徵性，而這點我在第二和第四個項目中都有所嘗試，並且得到了比較不錯的效果。
Juicy Salif 外星人榨汁機
設計改變生活，作品集技能和潛能要兼備
你對該專業的理解是什麼？
就最終目的而言，我認為工業設計通過創造性的方式，改善人與生活之間的關係。那些劃時代的設計總是深刻地改變著我們的生活。例如，iPhone改變了人們使用網際網路的方式，Walkman改變了人們聽音樂的方式。設計改變生活，這真是想想就會讓人很激動的事！
你覺得一套完整的作品集最重要的是什麼？
我認為作品集應該充分展現專業技能以及發展潛力。專業技能包括調研、草圖和建模等一系列基本技能，一定要把自己擅長的展現出來。發展潛力則反映於作品集中所關注的問題以及解決問題的方式，選題的決定十分關鍵。
對於海外留學生活，有哪些計劃呢？
我想讀研期間要充分利用學校提供的資源和平臺，積極地參與到實際的項目之中，在學習和合作的過程中，使自己具備更多元化和更開闊的設計思維，並培養自己對設計趨勢的敏銳嗅覺。
有沒有想對學弟學妹們說的話或者建議？
·上課前做好準備，這樣和老師討論時才會更有效率，激發出更多的靈感；
·選題很關鍵，而老師的經驗會提供很大幫助，有助於糾正思路上的偏差；
·靈感的來源要多元化，有的時候意想不到的地方，卻會蹦出絕妙的點子。
在ACG學習創作，是感性與理性的互博
是什麼原因選擇ACG來助力你的申請？
選擇ACG的主要原因是身邊有在ACG學習的同學，他們對ACG的評價和他們平時學習的狀態讓我覺得選擇在ACG學習應該是比較靠譜，所以整個過程沒有特別的糾結就很快地做出了決定。
在ACG發生過什麼印象深刻的事情呢？
往往是靈感突發的時候讓人印象深刻。例如，洗澡洗著洗著突然被靈感擊中，又或是走路走著走著突然來了靈感，這都會讓人很激動。然後就等不及想馬上跟老師說說我的想法，但同時又理性地意識到一時頭腦發熱的判斷可能存在偏差，於是馬上有逼迫自己去想想還有沒有其他可能性，之後腦漿在腦殼裡翻來覆去……可以說是理性與感性互搏。
對哪位老師的印象最為深刻？
我覺得兩位任課老師都很有特點。田老師上課節奏明快，姜老師上課腦洞大開。我個人挺喜歡兩個老師交替的上課方式，除了這樣可以吸納兩個老師的優點讓作品集的風格更多元化之外，這樣的上課方式也是相當有趣，我也覺得很有幸能遇到兩位老師。