01、
不知道到為什麼，在國內的樂迷和樂手們好像都有一個奇怪的理念，那就是覺得，玩樂隊的人，不需要擁有很好的唱功。這是一個非常錯誤的看法。
作為個人，阿犬並不常聽國內搖滾樂隊的歌曲，聽身邊做音樂的朋友告訴我，國內樂隊的主唱們，大多不以唱功見長，有些甚至唱得很差。聽完後，我沒說什麼，也就是笑笑，那會我想，能上得了臺的，再差也不會差到哪裡去吧？直到昨晚，我妹給我放了一段著名的Gala樂隊的live視頻，聽完後，我承認，我裂了。
主唱蘇朵全程都在跑調、破音、走音，一首《追夢赤子心》唱下來，整段副歌幾乎從頭車禍到尾，它向前跑帶著破音的驕傲，各種歇斯底裡的花式失誤演繹著歌者的倔犟。聽完我瞪大了眼，長大了嘴，以為自己耳朵壞了。這種唱功也能稱得上是主唱麼？
而更令我大跌眼鏡的是，很多人似乎還非常喜歡這種演唱方式，非常嗨，沒人覺得有問題，有人甚至給Gala的這種演唱方式取了個名叫「車禍搖滾」，說是不破音不跑調，就沒內味了。難以置信，破音跑調車禍，竟然成了一支著名樂隊的「特色」。恕我直言，阿犬很難理解，也無法接受。
在這裡，阿犬對Gala沒有不尊敬的意思，你們的歌是好歌。《追夢赤子心》，勵志、熱血，每逢畢業季，這歌就和《鳳凰花開的路口》、《同桌的你》一樣熱。旋律和歌詞都非常好：
向前跑，帶著赤子的驕傲；生命的廣闊不堅持到底，怎能看到？
歌詞裡有一種我們凡人拼盡全力去追逐夢想的熱血感，很容易地就打到聽眾心裡邊去，正能量，非常好，贊。同時，這首歌還獲得了第三屆中國搖滾迷笛獎最佳年度搖滾歌曲。所以不管是聽眾層面，還是專業層面，這首歌都得到了肯定。
在這裡，阿犬不挑這首歌曲的刺，純粹就說說蘇朵的唱功問題。有些人說，就是蘇朵這種全程跑調破音的唱法，塑造出了一種歇斯底裡的緊迫感，這種感覺完美地契合了這首歌「追夢」的主題，為夢想嘛，誰不是拼盡全力、血淚橫流？（這就是所謂的「內味」）
那這我就要說了，這是一個誤解，在聲樂上，表現歇斯底裡並不一定要用扯著嗓子的破音和跑調，很多唱將像黃綺珊、譚維維、信，他們也會用聲音表現「歇斯底裡」，撕裂音、嘶吼，各種技巧都有，就是沒有跑調和破音這一說。
蘇朵你一直扯著嗓子唱，演繹破音和跑調，一些觀眾可能會欣賞，好這口，但對有一定鑑賞能力或者聲樂基礎的人，這種聲音就是唱法的錯誤示範。同時一直這麼扯著嗓子唱，對聲帶也是一種耗損，年輕無所謂，等年紀大了怎麼辦？
當然，有的人也把蘇朵這種唱法稱為「真實」。
你看，他沒有技巧就是狂吼，即使破音跑調，這就是真實，這就是燃！
其實這又是一個誤區，當下，很多人都強調唱歌要有「情感」，不要炫技。
這句話沒錯，但這是說給那些「有技可炫」的人聽的，很多人你演唱技巧/基本功都不過關，談什麼「感情」？技巧是為感情服務的這沒錯，沒有感情的技巧像炫技，但沒有技巧的感情也僅僅是亂嚎而已，如果是普通人那無所謂，但作為一個歌手，演唱技巧就是你的核心業務能力之一，怎麼能不過關呢？我憑什麼花錢買票去聽一個人亂嚎呢？對吧。
02、
那麼，言歸正傳，是什麼導致了Gala的主唱蘇朵頻頻破音跑調呢？
如果針對《追夢赤子心》這歌，你還真不能全怨蘇朵，這首歌蘇朵唱不好是有原因的。據Gala的成員在一次採訪中透露，當初這首歌製作完成都準備錄音時，樂隊成員們才猛然發現這歌定調定錯了，定成了女生的調。（女生一般都要比男生高出一個八度，也就是12個key）但製作費用已經花了好幾萬，公司不可能再砸錢重做了，所以沒辦法，蘇朵只好硬著頭皮上。這首歌本來就高亢，再加上男生唱女生的調，於是蘇朵頻頻破音也就不難理解了。
這個解釋很有說服力，我也相信。
但是蘇朵，離了《追夢赤子心》，其他歌你就唱得很好麼？大家有興趣可以搜一下蘇朵唱的另一首歌叫《Young For You》。
這歌也是Gala的原創，發表於2004。歌依舊很不錯，但蘇朵唱得依然是一言難盡，除了走音跑調，還有一嘴口感獨特的咬字，實在是很中式英語。所以他不是歌的問題，還是唱得不行。
那麼，唱得不行怎麼能當主唱呢？這就回歸了一開始那個問題，就是在咱們國內，很多人認知裡就覺得好像玩樂隊的，不太需要唱功。
這是一個完全錯誤的理念，在音樂史漫漫長河裡，那些真正牛的樂隊，他們的主唱唱功那都是槓槓滴。
譬如皇后樂隊的摩克瑞，他有多牛相信不用我多說了：
我最愛的，「史密斯飛船」的主唱泰勒，假聲嘶吼，每一次都能躁翻全場：
蠍子樂隊的主唱Meine，混聲唱法的典範，一首《still loving you》，經典中的經典：
鋼心的主唱Matijevic，一首《she’s gone》堪稱神曲，人管他的歌叫高音試金石：
說完國外咱說說國內的。
黑豹樂隊，竇唯年輕時候那把嗓子，聽起來一個字——爽！
輪迴樂隊的吳彤，格萊美獲得者，民樂演奏家，當年唱過《春光燦爛豬八戒》的主題曲《好春光》；到《歌手》做嘉賓時，李健說只有他的嗓音條件能和迪瑪希拼一拼。
唐朝樂隊，連beyond都稱讚的內地重金屬樂隊，主唱丁武年輕時候，那唱腔唱功都是一絕。
所以，總而言之，言而總之，想成為經典的樂隊，想要真的在音樂上青史留名，還得是那四個字——唱作俱佳。
阿犬評述：
最後，捫心而論。其實歌手唱現場（前提是真唱），失誤是不可避免的，沒有人能做到零瑕疵，就算是我在上面提到的這些實力主唱，有時也難免失誤。
但是保證聽眾的耳朵不要充斥著各種破音跑調的「車禍事故」，這是一個歌手，一個主唱，一個音樂人的專業素養。
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