布拉德·皮特的《星際探索》讓我們掉入怎樣的太空「兔子洞」

【本文有劇透】

《地球引力》《降臨》…更遠還有《2001太空漫遊》《星球大戰》這樣的傳世經典，作為有太空背景的科幻作品，《星際探索》還可以給我們帶來什麼不一樣的新鮮感受和思考？

做為美國大片強勢出擊今年威尼斯的代表作之一，這部擁有科幻元素、眾星雲集的作品，看點多多。

野心勃勃打造最真實的太空歷險片

《星際探索》早在2016年坎城電影節期間就宣布了拍攝計劃，導演詹姆斯·格雷那時就宣稱要打造成有史以來大銀幕上最真實的太空探險片。故事靈感來自約瑟夫·康拉德的著名小說《黑暗之心》，影片《2001太空漫遊》《大都市》《銀翼殺手》和《現代啟示錄》是導演的電影參照，野心可見一斑。2017年布拉德·皮特宣布出演主角，其他參演人員也陸續就位。

這部耗資近9000萬美金的影片，匯集了包括布拉德·皮特在內的眾多大牌明星雲集：湯米·李·瓊斯、露絲·奈嘉、麗芙·泰勒、以及老戲骨唐納德·約瑟蘭…時年8月，影片在洛杉磯開拍，60天左右完成拍攝。

不過後期製作，從特效到剪輯卻耗時耗力，期間波折不斷。發行也從最初福克斯公司定下的2019年1月11日，推遲到5月24日，迪斯尼收購福克斯影業後，又將影片北美發行延遲到秋季，定在威尼斯和多倫多影展結束之後的的9月20日。

《星際探索》預告海報

充滿人文氣息的科幻大片

詹姆斯·格雷屬於質量穩定的導演，有別於好萊塢的爆米花商業大片，他的作品往往以自己成長的城市紐約為坐標，充滿人文藝術氣質。也正是因此，曾經4次入圍坎城主競賽。然而，融入警匪犯罪愛情等類型元素的作品，儘管上映後收穫讚譽不斷，卻常常因為相對傳統的拍攝風格，在坎城表現不溫不火，一次次與大獎擦肩而過。

這一次，導演轉道水城威尼斯角逐金獅，算是回到了自己電影生涯的最初福地。25歲那年，他憑藉處女作《小奧德薩》在這裡一鳴驚人，首次參賽即獲得最佳導演銀獅獎。

在《迷失Z城》鏡頭進入亞馬遜叢林中後，詹姆斯又將鏡頭伸展到更加遙遠的外太空，首次嘗試科幻題材。

單看劇情介紹，《星際探索》是一個相當吸引人的故事：故事發生在不遠的未來，人類已經徵服月球和火星，建立了自己的根據地。16年前，湯米·李·瓊斯扮演的父親執行代號利馬Lima的任務，飛往海王星探索外星智慧，從此音信渺無。如今，地球受到太空電磁衝擊波威脅生存，可能和這一失敗的任務有關。於是皮特扮演的若伊Roy作為精英太空人，被派往太陽系邊界的海王星執行絕密任務，同時獲知父親可能還活著的驚人秘密。

若伊踏上了這條拯救地球、尋找神秘失蹤父親的漫漫宇宙路：從地球到月球、再到火星和更遠的太空深處，是他一步步發現秘密和尋找真相的旅程。這個真相，有關父親，更是關於自己的內心和存在的探索。

《星際探索》劇照，布拉德·皮特

片名聽上去像是一部類似《星球大戰》《星際迷航》或者《異型》的太空歷險動作大片，其實不然。

事實上，這也許是詹姆斯·格雷作品中觀眾最不容易進入的一部。雖然片中也有製作精良驚心動魄的動作場面，包括影片開場的高架天梯的轟塌，以及月球上為了爭奪領地的驚險車戰，然而影片大多數時間，如同一個延伸到地球之外的宇宙公路片，在偶爾的驚險和動作之外，更多的是有關主人公痛苦的自省和療傷過程。

片中若伊的內心活動，也經常會以畫外音獨白的形式出現，「事實上這是一場有著精緻的知識分子氣的、巧妙構架連接內心的旅途，一路上一個孤獨的男人和內心的魔鬼鬥爭」,《國際銀幕》影評人如是總結。

《星際探索》劇照，布拉德·皮特

創作理念

渺小的個人也可以變成整個宇宙

導演詹姆斯·格雷在新聞發布會上講述偶然中看到的一句話，並成為自己的創作核心，由主演皮特分享：「所有的故事和神秘，總是起源於非常私人的微觀世界」。小小的個人世界也可以成為一個宇宙。影片的創作正是：在一個無限大的空間裡，聚焦一個非常小的個人世界。一個點也可以成為一個宇宙。

這個點，就是皮特扮演的若伊。

若伊作為一個男人，從小失去父親的創傷一直埋在心裡，和前女友的情感也只是不斷在記憶和腦海中閃現的影子，如今心如死水悲觀消沉，情緒沒有任何波瀾，連找他談話的領導都忍不住問：怎麼可能一直保持脈搏80以下，從來不會升高？

這也正是影片中想要討論的的主題之一：男性氣概，如何在影片中構建展示一個真正的男人形象？

《星際探索》劇照，布拉德·皮特

皮特在新聞發布會上感慨：我們是否需要在現代社會重新定義男人氣概？現在的社會總是要求男人足夠強大，不能展示自己的弱點，不能被人瞧不起，這並不是完全沒有道理，但是也製造了一道圍繞自身的壁壘，因為某種程度上，你會很羞恥，拒絕承認那些無論是真實還是想像出的脆弱和痛苦。

影片想要提出這樣一個問題是，如果將內心打開，你是否會和愛人，孩子也和你自己建立一個更好的關係？

皮特身上這一脆弱的情感被導演敏銳捕捉到，並在影片中加以展開挖掘。新聞發布會上記者稱讚感受到影片中的真誠，詹姆斯·格雷補充：「塑造角色的關鍵並不是擔心他是否被觀眾喜歡或者憎恨，同情還是不同情，而是真誠地展現他本來的面目，有時候這也許會將你帶入一個黑暗的世界，喜歡或者討厭，但這並不是你該考慮的問題」。

《星際探索》主創在威尼斯電影節

攝影：王遠宏

布拉德·皮特：人帥氣，演技更好

《星際探索》當之無愧的主角是布拉德·皮特，威尼斯首映後，演技得到近乎一致的肯定。《國際銀幕》影評人Tim Grierson不嗇讚美：「《星際探索》全部依靠皮特的肩膀，他成功演繹出了充滿憂鬱的傷痛」。

年齡閱歷的增長，將這位好萊塢性感偶像打造成更加成熟內斂的演員。創作生涯亦是如此，很早就成立了獨立的製作公司Plan B，與其等待好萊塢的被動選擇，不如主動出擊，將話語權和選擇權掌握在自己手中。

《星際探索》中皮特身兼製片人和男一號雙重身份，從一開始就參與到創作中，角色可謂量身打造。他說喜歡70年代的電影，因為角色不是簡單的好人壞人，而是人，比今天世界裡非黑即白的人物更複雜。新片角色，極有可能為他獲得明年奧斯卡最佳影帝提名的機會。

經歷歲月風霜，好萊塢俊男帥氣依舊，卻不僅僅是在外表，那是一種冷靜沉著、對世界和內心情感掌控的能力，這種歲月凝鍊出來的沉穩和劇中的氣質完美結合。

影片中的大部分時間，都是若伊一個人的旅程，其他人在短暫相遇和陪同後都又消失離去。如何在劇中展示這個和世界和愛的人斬斷一切聯繫的男人角色？皮特說這是影片中他面對的最困難挑戰。無論是眼神、對話、面部的輕微動作還是整個身體語言，皮特成功演繹了這個在童年失去父親，如今繼承父業、卻要不斷揭開秘密面對真相的孤獨男子，令人感動。

布拉德·皮特在威尼斯電影節

攝影：王遠宏

震撼精美的太空影像

VS

個體永恆的孤獨

影片開場，虛焦鏡頭下閃爍著光芒的星球，鏡頭慢慢右移，我們看清背後是無盡的黑暗，再之後那個熟悉的藍色星球出現在眼前。優美的鏡頭從一開始就為全片的視覺效果定下基調。

若伊經歷的危險莫測和親人離合，都發生在無邊無涯的黑暗太空中。設定在外太空這個充滿神奇和無限想像力、同時被黑暗和孤獨籠罩的世界，為人性的探索，提供了一個神秘又極具吸引力的背景。

拍過《星際穿越》《敦刻爾克》的攝像師Hoyte van Hoytema，新片中再次貢獻了精美絕倫的影像，我們可以看到海王星的美麗光環，浩瀚宇宙的黑暗和閃爍…鏡頭畫面是向外的，伸向我們目力所不及的遙遠宇宙深處，同時影片的靈魂又是向內的，朝向人的內心深處。

《星際探索》劇照，布拉德·皮特

視覺空間上的觸角向外延伸有多遙遠，對內的人心探索就有多深。在無邊無際的黑暗宇宙中，個人的孤獨顯得如此醒目和無助。

人類避不開孤獨，卻可以選擇面對真實的自我。這是若伊父親的選擇，這場太空奧德賽的相遇，若伊和父親的情結，也終於有了了結。儘管二人的選擇不同，最後的孤獨卻是殊途同歸。

這個有關外星智慧的探索，最後回歸的還是面對親人，離別，孤獨，親情、愛情、人與人，人與家庭成員的關係時，人類更深智慧的探索。

《星際探索》劇照，湯姆·李·瓊斯

心理落差，媒體反饋的分歧

截止目前，影片威尼斯反映後，收穫了眾多好評爛番茄最新數據，20位影評人給出8 /10的平均分，metacritic 給出83分成績。

著名影評網站IndiWire 的影評人評價影片是「有史以來最具有反思、退一步思考，並且擁有奇特的樂觀態度的太空史詩之一，也是最好的作品之一。」

《綜藝》雜誌影評人Owen Gleiberman 不嗇筆墨稱讚皮特在劇中演技的同時，還寫到「格雷用不尋常的方法，證明了自己有能力拍攝一部這樣的影片。他還有足夠的視野、用不經意的手法將太空變成一種隱喻」。

法國《正版》雜誌主編米歇爾·西蒙同樣給出了5星滿分。

《星際探索》海報

不過，這部科幻大片本質上的私密氣質，和傳統中人們期待的科幻片並不相同，敘事手法和故事也不被所有人接受，影評人分裂成兩大陣營，收穫高調讚賞的同時，也不乏來自反面的聲音。

英國《衛報》《每日電報The Telegraph》和 《IndieWire》給出五星傑作高評的同時，《泰晤士報》卻用兩顆星來反對：皮特在一部枯燥無味的影片中表現得無比蒼白 ;《Vanity Fair》一方面讚賞影片視覺效果令人瞠目，一方面惋惜在科幻題材上沒有看到任何新意。

在影展場刊打分上，義大利本土影評人也表現出近乎一致的苛刻。

很顯然，這個依託科幻元素講述人類孤獨，探尋個體存在意義的故事，如果觀眾成功進入到它的情緒中被感動，這就是一部經典傑作。反之，就仿佛一程漫長枯燥的太空之旅。

《星際探索》主創在威尼斯電影節

攝影：王遠宏