因為疫情無法出門,任天堂(Nintendo)出品的全能生活模擬遊戲——《集合啦:動物森友會》在最近實力走紅。全世界的網友們瘋狂在線互動:田園牧歌,模擬經營,一起串門散步...只有你想不到的,沒有在島上做不到的。
在無人島開展新的生活
來一次說走就走的農家樂
國外一位女玩家 Ashmush 因為疫情被取消了婚禮,她的未婚夫就在島上舉辦了一場浪漫的線上婚禮,並布置了溫馨的火把和小心心圖案的地毯。雖然參加的朋友們(遊戲支持8人)不多,但是這對新婚的夫婦還是非常感動。
隔著屏幕都能感覺到的甜蜜
其實遊戲早已不單單是一種娛樂方式了,它甚至對藝術圈都有很大的影響力。而如果說起被任天堂影響到的藝術家,那就不得不提到今天的主角——Adam Lister。
Adam Lister 創作獨具個人特色的像素風作品
唱、跳、rap,籃球只是興趣
Adam Lister出生於1978年,並在美國東部維吉尼亞州(Virginia)長大,目前在紐約比肯(Beacon, New York)生活和工作。
因為伴隨著雅達利(Atari)和第一代任天堂(Nintendo)遊戲機長大 ,Adam Lister 的視覺與設計方式深深受到了早期遊戲機的 8-bit 圖形影響——將最經典的一些主題簡化為像素化的水彩作品,讓人感覺懷舊又熟悉。
還有人記得 Atari2600 嗎?
想必 8-bit 這種畫面能喚起很多人的童年回憶,而 Adam Lister 則更讓這種風格成為了自己的藝術標誌。
像他所說:「同時突出了圖像的複雜性和簡單性。」這種復古情懷滿滿又結合了流行文化的像素化解構風格馬上引起了很多狂熱粉絲的推崇。現在世界各地都有不少畫廊展出 Adam Lister 的作品。
每幅作品都極具個人風格
13歲時,媽媽給他報了一個水彩班,從此便一發入魂,直到高中也堅持著繪畫。19歲,他考上紐約視覺藝術學院(The School of Visual Arts)正式學習美術,並第一次搬到了紐約。剛到紐約的時候,他接觸了很多新事物(藝術、DU品等...),並且發現紐約的畫廊不同於維吉尼亞的畫廊,就像紐約的女孩不同於維吉尼亞的女孩一樣。
另類的水彩表達方式,是對不同文化的融合與理解
其實在找到屬於自己的 8-bit 圖形風格前,他也一直嘗試用具有稜角的幾何形狀來創作一些大量色塊的抽象作品。那段時間他的工作是馬賽克瓷磚藝術家,在創作期間也經常思考著如何讓作品和觀賞者產生更多的共鳴。童年的遊戲激發了 Adam Lister 用模擬的視覺語言來創作的靈感,開創了只使用正方形和長方形來作畫的風格。
一切皆可像素化
這些名畫經過他的藝術處理,你還能認得出來嗎?通過極簡美學與水彩畫柔和的色調標記巧妙地結合在一起,賦予了古典主義名畫通俗文化的屬性。
低畫質,高保真,一瞥便可以聯想到原作
除了用自己的方式重新「翻譯」著名畫作以外,Adam Lister還熱衷於為著名的偶像創作肖像。
不論是電影電視明星、時尚界大佬還是科技大神都有涉獵
為了致敬隕落的巨星 Kobe Bryant,Adam Lister 發布了印刷作品《Kobe vs Jordan》,來紀念1997年12月17日 Kobe Bryant 第一次與 Michael Jordan 對飆(湖人 VS 公牛),天賦異稟的 Kobe Bryant 在那年剛剛走出高中的校園,年僅18歲。
售價為$50.00,限量200張
當藝術家也是嘻哈迷
聽著八九十年代嘻哈音樂長大的Adam Lister最近也開始為音樂家們創作肖像。RUN DMC 是他早期的最愛之一,除此之外還有 LL Cool J, Slick Rick, Big Daddy Kane, Heavy D 等等。
The Notorious B.I.G.
ODB,作為印刷品也在官網有售
在給喜歡的說唱歌手製作肖像的過程中,不同人物的鮮明性格也吸引著他的注意。「JAY-Z 絕對不會忘記他洋基隊的帽子,Tupac 是一位詩人,他知道如何把自己的憤怒和激情融入音樂中。」
A$AP Rocky
Jay-Z
Tupac
Adam Lister 有一個可愛的女兒,白天他儘可能多的陪在女兒身邊,晚上再把自己鎖在工作室裡,把音樂音量開到最大進行藝術創作。「音樂讓我遠離外面的世界,幫我的身體和繪畫更好地連接在了一起。」
然而,當問到他是否希望做一個音樂人時,他表示希望有一天可以學鋼琴,但是自己的嗓音絕對不適合唱歌(他說自己嗓音太低)。
像素下的流行文化
Adam Lister 非常關注流行文化,他最愛的電影包含了《黑天鵝》(The Black Swan)、《卡洛琳》(Coraline),愛關於韋斯·安德森(Wes Anderson,代表作:《犬之島》)的一切,所以電影也是他經常用來創作的靈感之一。
《教父》、《哈利波特》與《犬之島》
Adam Lister 的風格不僅充滿著未來感,還幽默感十足。潮人界的紅人——芝麻街、辛普森一家也經常出現在他的作品中。
打破次元壁的合影
同時,他與街頭時尚品牌、運動品牌和其他藝術家也有很多互動和合作。2016年,日本街頭品牌 BAPE 找他聯名設計了像素化風格的人猿頭像、鯊魚以及迷彩。(連帶更換了店鋪陳列,也算是相當有誠意的一次合作)
經典主題元素的 A.Lister 版演繹
還有與玩味十足的美國街頭品牌Carrots的合作。
Carrots x Adam Lister
義大利運動品牌 Sergio Tacchini 也曾邀請他用自己的風格來詮釋自家的運動鞋。
明亮的色彩與幾何設計
藝術品列印公司 Unique Board 和 Budmen Industries 和他一起實現了 3D 列印的水彩畫。
Unique Board x Adam Lister 3D 列印頭骨
題外話:和 Adam Lister 合作的這家 3D 列印公司 Budmen Industries 為了支持在美國奮鬥在新冠狀病毒一線的醫護人員,在一夜之間設計好了醫護面罩的 CAD 圖紙,並且大量生產。(手動點讚)
除此之外,他們還設立了名為 Flatten the Curve 的項目面向大眾,免費分享 3D 列印防護面罩的模板,並且邀請公司和個人加入生產。
Budmen Industries利用3D列印設計的防護面罩
Adam Lister 經常通過 Ins 分享自己的作品,他認為社交媒體徹底顛覆了我們消費藝術的方式,絕對是對藝術工作者的遊戲改變者,而這種改變也包含了優點與缺點:他上傳一幅畫,在幾分鐘內便可以被日本的買家買下,這是過去幾代藝術家從未有過的便利條件。而從另一方面來講,它可能是一件非常危險的事,儘管對於如今的藝術家是一個很好的職業生涯「出口」,但它也會使我們的社會衰落(尚待我們慢慢品味)。
如今的藝術品在社交媒體上就可以完成交易
那麼,在數字媒體如此發達的時代,你更偏向於網絡上便捷的交流,還是真實中的互動呢?
[ 本篇完 ]
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