姚綬字畫不為人知的秘密，你們都知道嗎
從今年開始，姚綬字畫市場進入了歷史性調整。根據國內外經驗，姚綬字畫市場也有周期性，一個周期大約為5-10年。據此分析，2009-2013年為中國姚綬字畫市場的第三個高潮期，2014年為中國姚綬字畫市場的一次拐點，所以，2017年距離姚綬字畫市場反彈周期不足兩年，201姚綬字畫年我們或將迎來中國姚綬字畫市場的「井噴」時代。
姚綬(1422—1495)，字公綬，號谷庵，又號仙痴、丹丘生、谷庵子、雲東逸史，漢族，浙江嘉興大雲寺人。明代官員、書畫家。天順八年進士，官監察御史辭官歸鄉，築室曰丹丘，人稱「丹丘先生」。工詩文，善書畫，他與杜瓊、劉珏、謝縉等明代早期文人畫家，都承繼了元四家衣缽，為明代中期吳門派的勃興，起到了承前啟後的作用，堪稱吳門派的前期畫家。
姚綬擅畫山水，宗法元人，受吳鎮影響較深，也取法趙孟煩、王蒙，小景好作沙坳水曲，孤釣獨吟，其闊幅則重林遠汀，著四五漁船而已，墨色蒼潤，皴染皆妙，亦寫竹石，有瀟灑之致。喜臨摹趙孟、王蒙二家，墨氣皴染皆妙，竹石畫亦受吳鎮影響，用筆蒼勁簡逸，墨色清潤，情致瀟灑。擅長楷書和行書，行書追蹤鍾繇、王羲之，並取法蘇軾和元代張雨，書體勁健婉和。
《三絕圖冊》又稱《心賞山水冊》，作於弘治七年(公元1494年)，作者時年73歲。繪畫淵源出自趙孟以來的文人畫體系，此圖冊集中體現了他的藝術特色。沙坳水曲，孤釣獨吟，給人以沉靜的美感。在表現技法和意趣上，畫家繼承了元吳鎮的筆墨傳統，風格粗放老辣，富於率達樸茂的情韻。
書畫真偽鑑別在博物館中是與學術研究結合在一起的日前市場運作，大多直接轉用博物館學術化的鑑別方法，無疑是簡單化的·有相當的弊端。因此，我始終強調書畫市場上的真偽鑑別，應與價格行情相結合，才有更加明確的針對性，當然。價格行情是因時、因地而異的，同一位書畫家，甚至同一件作品，在不同的時期、不同的地點價格可相去甚遠.如60年代、70年代、80年代、90年代初、90年代後期，上海、廣州、南京、杭州、北京、西安等等波動相當之大，必須隨時加以關注，不可一概而論。
各圖的內容大體沿襲了元代文人畫家的隱逸山水主題，但在意境、構圖和藝術情調上存在著明顯的差異。用筆的厚重凝練得吳鎮的要諦；《鸚湖舟行圖》中山巒的畫法上的松秀蒼潤的筆法，則又是汲取了黃公望的長處；《水村圖》和《仿趙孟鵲華秋色 圖》則頗有趙孟那種溫潤秀逸的筆墨遺韻。
印刷品有明顯網點前兩種偽造手段，在顯微鏡的火眼精金下很容易原形畢露，在顯微鏡放大效果之下印刷品都有明顯的破綻---均勻的網點布局。而真正的古畫，墨色圓潤細膩，如同跟宣紙融為一體。中國書畫歷史悠久，在造紙工藝、品種樣式諸方面既隨時代變遷而有所變化，又因地域不同而存在區別，有著許多隨時空變化而產生的特徵與規律。第三種造假手法也可以通過顯微鏡就鑑別出來。書畫紙絹。根據紙、絹等考證進行古代書畫作品斷代分析，僅能斷前，不能斷後。因為後代的紙絹前人絕 對不可能使用(例如竹紙不能在唐以前出現)，但是，一種新品書畫紙或一種新絹綾織法出現以後，可以延續到後代。後人用存放已久的舊紙創作書畫作品的情況也是有的。明代以前的絹傳至今日，表面上已絕無亮光；絲上的絨毛，也已經完全褪掉。其顏色則內外如一。作偽者若用新絹，則鑑定人員可從橫豎絲的粗細單雙辨別出真偽。有一種特製的元絲絹，從表面上看，與宋元的絹很相似，但其表面上的光，以及絲上的絨毛，無論用什麼方法，都不可能完全褪淨；而且其顏色也是內外不同，絕不可能與宋絹完全一致。傳世的古紙主要有棉紙和麻紙兩類。用顯微鏡觀察，老紙膜皮如蟲蝕，有一層白灰，若隱若現，不平勻。其顏色則無論裡外、凹凸，均系一致。
近年來，中國的姚綬字畫市場發展迅猛，具有很大的誘惑力，但同時尚未形成較為成熟有序的市場秩序。面對不明朗的市場態勢，眾多姚綬字畫愛好者如何理性、正確地進行姚綬字畫收藏投資，是一門極大的學問。其中重要的一點，便是要找準自身定位，了解自身收藏投資的目標和實力，保持清晰的頭腦，謹慎選擇，找準時機，不盲目追隨市場潮流，這樣才能收穫好的收藏投資效果。