做夢是每個人的權利。
人醒來是為了什麼？就是為了實現夢想啊！
如果沒有夢想，那活著還有什麼意義？
睡著醒著，都無區別。
活著死著，都無區別。
——《神秘巨星》
文丨舊故麻袋
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或許對於《神秘巨星》這部電影，大家過多強調了淚點而非劇作本身所傳達的思考，所以在電影的結尾，我象徵性的掉了一滴眼淚。
說起《神秘巨星》，很多人都會拿阿米爾的前作《摔跤吧，爸爸！》來做比較，原因很簡單，時隔8個月，《摔跤吧，爸爸！》在國內創下的口碑餘熱還未褪去，《神秘巨星》這樣的同類電影又捲土重來。但兩者似乎沒有什麼可比性，本身故事的不同，設定的不同，你很難做出比較到底是哪一部更勝一籌。
省略對《摔跤吧，爸爸！》的過多贅述，我們好好來探討一下《神秘巨星》。這部電影，我是在看過無數的影評之後才決定去現場體驗的，因為大多數影評都表示該電影淚點滿滿，最後影院的人都痛哭流涕，所以我很好奇，能讓我感動成什麼樣，畢竟能戳心窩的電影不多了。
與其說《神秘巨星》講述的是追夢的故事，還不如說它的存在是對社會的警示，影片用大量的篇幅去描述女孩對音樂的天賦異稟和熱愛，又恰恰是因為熱愛，才讓她創出了自己的一片天空。她的成名之路堪稱夢幻，被音樂人相中，並成功為電影錄製歌曲，又恰好這首歌成為了新歌榜的熱門，所以只用了這一首歌，她就被提名了最佳女歌手。現實生活中，或許沒有那麼多的巧合，但因為是電影，存在即合理。
或許是因為阿米爾出於婉轉的初心，所以對父親的殘暴面凸顯的並不明顯，幾場家暴戲份雖然氣氛凝重，但沒有給到過多的畫面。
母親第一次出場就預示著家暴的慘烈程度，眼睛被打倒紅腫，甚至瞳孔處充滿了血絲，導演在細節上的呈現很贊；第二次家暴被女孩制止，父親打翻了母親手上的餐盤，湯汁撒了母親一身；第三次家暴比較兇狠，但也沒給什麼畫面，只是讓觀眾去意會，母親為了給女兒買電腦，當了父親送給她的項鍊，被父親得知後氣急敗壞；第四次家暴被扼殺在了搖籃裡，機場裡因為吉他的爭吵，讓母親終於有勇氣拿出了離婚協議書，並威脅父親若動手，她就讓他身敗名裂，父親只能在一邊作威作福。
但父親的惡劣行徑卻編劇體現在了日常生活裡，這是很真實的一種刻畫，潛移默化的告知觀眾這個家裡發生的那些事。
家裡的氣氛會因父親的到來變得緊張和壓抑，母親、女兒對父親言聽計從、唯唯諾諾，甚至在家，她們都不敢大聲喘氣，就像女孩想要母親離開父親時所說的：她們在家中，連呼吸的權利都沒有！
這樣的父親，對女孩來說形同虛設，可有可無，和弟弟同住一個屋簷下，卻享受不到一星半點的父愛，父親去參加同事的婚禮，全家都去了，就是不讓女孩隨；父親想和家人去看電影，大家都能去，就是女孩不行，就連上學給學費都要看作父親對她的恩賜。
在這樣的環境下長大的孩子，內心極其想要證明自己並不比別人差，好在她的音樂天賦喜人，大家也都愛聽她唱歌，機緣巧合成了大家心中的「神秘巨星」。她心中是叛逆的，了解到現實的殘酷，所以她力求改變，明白心中的目標。但為了達成目標，她忽略了很多人。
比如喜歡她的男孩欽騰，不得不說這一段對女孩的描述有點「綠茶」，仗著男孩對自己的喜歡，呼之則來，揮之即去。心情好時給個笑臉，心情不好時拿他出氣，用行動證明「得不到的永遠在騷動，被偏愛的有恃無恐」。
再比如最愛女孩的母親，雖然女孩的母親只是一個普通婦女，但對於孩子的需求有求必應，從來不會要求孩子做什麼才是好的，一心只想看到孩子的笑臉。她會為了給女兒買電腦，當掉唯一值錢的項鍊，並冒著可能被丈夫打的風險偷偷從丈夫錢包裡拿錢；她會和女孩說「你對我可以提任何要求，但對生活不行」、「生活中有很多東西我都無法給予你，不要奪走我看到你笑容的機會」。她隱忍、善良、聰明，但卻被自己的丈夫當作牲畜一樣對待，從未有過半句怨言。直到最後丈夫要丟棄女兒唯一的吉他時，她爆發了，並不是因為自己，而是為了令自己驕傲的女，她挺身而出，向丈夫宣戰，何其偉大，這就是我們的母親啊，你對我怎樣我都無所謂，但是對我孩子這樣就不行，絕不允許任何人傷害到自己的孩子。但女孩到最後才發現母親對自己愛，之前一直說母親愚蠢、傻瓜，到最後才明白自己能出生在這個世界上，全靠母親的堅持。
而阿米爾，在影片中的角色類似伯樂，女孩是一匹不可多得的千裡馬，他告訴女孩：像你這樣才華橫溢的小朋友，就像汽水裡的泡泡，會靠著自己的力量，慢慢升起，沒有事情可以阻止你。
當然，淚點集中在影片最後，這一點倒是和《摔跤吧，爸爸！》不謀而合，同樣是萬眾矚目，同樣是舞臺，同樣是贏得了尊重。一個是感謝母親，一個是感謝父親。
套路十足，音樂成分偏重，但好在音樂也動人，最後淚點鋪墊很足，有被既套路又感動的體驗。
如果讓我選去年國內上映的現象級電影，那一定會有「印度良心」阿米爾·汗主演的《摔跤吧！爸爸》。
影片以清晰的敘事、流暢的節奏、感人的父女情、勵志的摔跤故事、對印度社會問題的探討，在國內引發全民熱議，並實現口碑票房雙豐收。
該片在豆瓣上高達逆天的9.1分，成為豆瓣2017年度電影榜單上評分最高的外語電影。
而且在首日排片不利的情況下，憑藉高口碑實現票房逆襲，以近13億的高票房收官。
僅僅時隔八月，米叔主演的另一部新片《神秘巨星》就於上周五強勢登陸內地院線，並再次成為一部集娛樂、勵志、感動、社會意義的佳作。
與《摔爸》一樣，《神秘巨星》的故事主線同樣講述了一個追求夢想的勵志故事。
14歲的印度少女尹希婭（塞伊拉·沃西 飾）熱愛唱歌，因父親阻撓，她只能蒙面拍攝並上傳自彈自唱的視頻，給自己起了個藝名：神秘巨星。
孰料憑藉天籟歌喉在網上一炮而紅，備受爭議的音樂人夏克提·庫馬爾（阿米爾·汗 飾）也向她拋出橄欖枝，尹希婭的生活發生了翻天覆地的變化……
與《摔爸》類似，父親這個角色同樣引出了印度社會女性地位低下的問題，而且花了更多篇幅進行了更深入、更全面地探討。
比如一開場就點出了家暴問題。尹希婭的媽媽娜吉瑪（瑪梅·維賈 飾）去火車站接女兒，戴著大墨鏡掩蓋被丈夫揍出的淤青。
在後面的幾場戲中，我們更是親眼目睹了不寒而慄的家暴過程。丈夫對妻女的下手之狠，堪稱印度版《不要和陌生人說話》。
而武力只是家暴的表層，家暴的裡層是對女性精神和人格的創傷，以及用至高無上的男權掌控女性命運。
比如父親辱罵妻子是個文盲、做飯都做不好，這些是在言語上貶低和侮辱女性，讓她們覺得自己不夠好，不值得被愛。
父親可以粗暴地扯斷吉他琴弦，打碎女兒的音樂夢想，不過問妻女意見就決定搬到另一個國家，決定讓女兒嫁給一個素昧蒙面的人。
更可怕的是，這些不是虛構的情節，而是印度活生生的現實，墮胎、強姦、毀容、殺女嬰......我們時常會聽到這樣的印度新聞。
而《神秘巨星》深刻的一點是，不僅反映了男尊女卑的這種社會現象，還一針見血地指出了造成這種現象的原因。
從意識形態上，是由於宗教和歷史等原因造成男尊女卑觀念的根深蒂固。
落到社會現實中，反映出的是印度女性受教育程度普遍偏低，比如娜吉瑪就是個文盲。
而父親支付高昂學費讓尹希婭好好念書，並不是希望她獨立有思想，而只是讓她弄個好文憑，以後才能嫁個好人家。
女性教育的落後直接導致女性經濟、家庭、社會地位的落後，因為沒有知識，找不到好工作甚至乾脆找不到工作，也就沒有經濟來源，只能依靠在外賺錢的丈夫。
而反過來，這種男女在文化和經濟上的嚴重失衡又加劇了家庭的矛盾和悲劇。
妻子因為文化低，被丈夫打心眼裡瞧不起；妻子人因為無法掙錢，使得丈夫養家壓力倍增，讓本來就是直男癌的丈夫更加容易暴躁，感到不幸福。
所以在這種扭曲的制度和意識形態下，其實男女都是輸家，而女人要輸得更慘。
相比男權的控制和霸道，更令人絕望的是女性本身的自貶。
影片多數時候，娜吉瑪都不敢反抗，或者說她本來就覺得不應該反抗，覺得自己做錯了，丈夫有權打自己。
尹希婭叫娜吉瑪和爸爸離婚，娜吉瑪卻反過頭勸女兒：這就是我的命，你不要妄想脫離現實。不要再和我爭了，我們跟定了你爸爸。
是不是又可悲、又可憐、又可氣？
姑奶奶對尹希婭說：你媽媽最大的錯誤，就是把你生下來。我媽媽最大的錯誤，也是把我生下來。女孩子生下來有什麼用？
難怪在印度，「祝你生女兒」是惡毒的一句詛咒。
畢竟，比不敢反抗更可怕的是覺得不應該反抗，比懦弱更可怕的是無知。
但這並不是一部壓抑絕望的嚴肅現實主義題材電影，而是一部理想化、美好化的、較為套路的電影，更何況是阿米爾·汗的電影，所以一定會有在絕望中有希望。
這個希望就是少女尹希婭，應證了「年輕人是未來的希望」這句話。
尹希婭不僅有夢想，而且敢於追夢，也敢於對男權說不。不僅為了夢想而戰，也為女性而戰。
是她跟媽媽說要離開爸爸，說爸爸不是一個好丈夫。
是她想出長遠計劃：用唱歌成名掙錢養家，不必在經濟上受父親制約和控制。這樣就可以讓母親就算離開父親也沒有後顧之憂。
是她懂得利用現代的網絡直播為自己造勢，並想到去尋求著名女律師的幫助。
像尹希婭這樣獨立、勇敢、受過教育、有新思想和新技能的年輕女孩，正是印度女性的希望。
我剛開始去看《神秘巨星》時，我是抱著看一部勵志音樂電影去的，但是想不到被猝不及防的母愛擊潰了。
如果說勵志和女權是重複《摔爸》的老路，那麼母愛這個點絕對是超過《摔爸》的驚喜。
片中的母女關係如果只能用一個詞來形容，那就是「相愛相殺」。看的時候讓我想到了《伯德小姐》中的那對母女。
她們上一秒可能還在其樂融融地唱歌跳舞、互幫互助，下一秒就可能因為想法不同大吵一通、互不相讓。
據我觀察，片中很多母女間細膩自然的細節就是現實中很多對母女的日常。
對女兒的歌手夢，母親嘴上說不敢違抗丈夫，但還是冒著風險賣掉項鍊給女兒買電腦、想出讓女兒穿上罩袍直播唱歌的主意。
更令人動容的是，母親當年懷上女兒後，丈夫和其他人都叫她打掉，但她堅決不從，從醫院逃跑後生下女兒。而且還不想讓女兒知道這個真相。
母親力排眾議，賦予女兒生命；母親冒險抗命，賦予女兒追夢的最大自由；母親在最後為女兒挺身而出，堅定勇敢地與丈夫決裂，不讓女兒重蹈自己的覆轍。
在這樣偉大的母愛面前，什麼勵志夢想、女權、家暴主題都顯得黯然失色。
正如影片最後寫道：獻給母親與母愛。正如尹希婭最後在音樂頒獎禮上所說：她母親才是真正的神秘巨星。
所以很顯然這是一部女性電影，這片的男性角色主要起到的是次要的輔助作用。
除了「反派」爸爸，阿米爾·汗飾演的夏克提·庫馬爾是個騷浪賤的音樂人，離婚、撩妹、脾氣臭，但其實內心善良，給了尹希婭很大的物質和精神支持。
米叔這回雖然退居配角，但還是挺搶戲的，一些搞笑的段落都多虧了他豐富誇張的表情和肢體語言。
米叔在最後還貢獻了賤兮兮的彩蛋，不得不佩服米叔的形象顛覆和寬廣戲路。
而尹希婭的男同學欽騰更是為了心愛的女孩屢屢神助攻。每個成功女孩的背後都有一個成功的男孩。
尹希婭的小弟弟古杜算是全片最暖的男性角色了。他把姐姐摔碎的電腦用膠帶重新拼起來，雖然套路，但仍然戳心。
最後再說說影片的歌舞，由於這片本來就是跟音樂有關，所以跟常見印度電影尬歌舞的情況不同，這片裡的歌舞基本毫無違和感。而且尹希婭唱的那幾首歌也確實好聽。
最後我想說的是，影片和《摔爸》一樣，其實很套路，而且有些地方節奏有些拖了，但難得是每個套路都在點子上，都能戳中情感。這和成熟的表演、劇本、音樂、剪輯等方面都有關係。
使用套路很容易，把套路拍好才難。所以我給《神秘巨星》4星推薦。在這個多走腎少走心的時代，我甘願被它的真情實感套路。
周六晚上，當我在影院體驗著純粹的觀影快感，一次又一次被《神秘巨星》感動的時候，忍不住短暫抽離，反問自己，如此爛俗的一個故事，以及若干顯得矯揉造作甚至有些拙劣的橋段（比如開頭小女孩第一次在火車上展露歌喉，最後成名女歌手讓賢，等等），就這樣被隔壁寶萊塢拼湊成一鍋鮮香麻辣燙，酣暢淋漓，令我等五味雜陳。
當然，自莎士比亞之後一切情節都成俗套。問題是，為什麼你行我就不行？
為什麼？秘密在哪？一定有一些東西，恰到好處地引發了我們每個人潛藏的記憶，觸碰到了我們每個人內心最柔軟的地方。
更關鍵的是，它不是一次觸摸一個點，而是痛點癢點爽點麻點酥點軟點一併揉搓。
1.我們都喜歡看人生的起起伏伏。這是全劇的主線條：無法參加校園歌手賽→→成為網紅→→吉他被毀→→電影配曲成為爆款→→即將遠嫁沙特→→機場出走→→獲獎登頂。觀眾的心情就這樣隨著劇情展開跌宕起伏，每次落差都夠大，感情積蓄都夠多，為最終的大逆轉大爆發累積了心理勢能。同時，我們還能看到一個國產電影裡的通病沒有出現，那就是講不好故事。你看，觀眾感情上的起起伏伏與劇情推進上的行雲流水並不矛盾。
2.我們都喜歡看成功的故事。每個人都有一顆英雄夢，也是自我實現的夢想。尤其是那些平凡的人，低階層的人，其貌不揚的人，他們的成功或逆襲更容易引起集體共鳴。何況一個15歲的小女孩，無疑是一股清流，注入汙穢的娛樂圈。成名不是成功，成名只是某些大陸電影那種紙醉金迷、拜金主義令人無言以對的簡陋故事，成名要加上一些高端元素，才叫成功，也是接下來兩點要說的。
4.我們都喜歡助人為樂有教化意味的故事。如何衡量一個人是否成功？看他有沒有感化別人，讓人從善，最好是惡人。阿米爾汗飾演的男明星，生活作風問題比較多，作為現行父權和婚姻制度下的忠實踐行者和鐵桿擁護者，正是一個惡人形象。儘管自己輸了離婚官司，他後來還是低聲下氣去央求擊敗自己的女律師，為女主父母離婚提供幫助，普通人感化了大人物、平民感化了明星、女人感化了男人，父權男權黯然消解，女性光輝冉冉升起。
5.我們都喜歡頌揚母愛的故事。為什麼是母愛，不是父愛，以及其它愛？因為母親一定知道這個孩子是不是自己親生的，所以才會投入無條件的愛。父親不一樣，他總會擔心幫別人養了孩子，所以會有處女情結，同時，父親處理和孩子的關係，與母親也會有所不同。反過來看，孩子判斷誰是親媽誰是親爹上面，肯定是更容易判斷誰是親媽。所以，表達父愛的少，歌頌母愛的多，加之在男權社會女性處於弱勢地位，同情弱者，更容易引發共鳴。片中，母親為女兒的出生，已經奮起抗爭過一次，她已經付出了太多太多。
6.我們都喜歡看純真的愛情故事。想當年，你是青梅我是竹馬，你叫我兩小我叫你無猜。課桌、校服，這些道具輕易把觀眾拉回過去，從如今的疲憊與瑣碎中短暫脫離，獲得已經很久沒有想過，甚至想都不敢想的歡愉。同時，片中少年男性的多情苦情與成年男性的絕情濫情對比，也是一個很好的看點，你忍不住往深裡問，印度怎麼了？
7.我們都喜歡看惡人遭遇惡報。如果惡人沒有惡報，這個世界就是不可理解的，人們就會覺得沒有安全感。所以，惡有惡報，能給人心理按摩。至於真實世界是不是善惡有報，我很克制地對你說，不是。所以，佛教為了提高說服力，不得不在原來的教義上打補丁，搞出一個「不是不報時候未到，此生不報下世必報」，至於你重今生，還是後世，屬於個人選擇。另一個隱秘的作用則是，人類內心潛藏的黑暗的暴力的一面需要宣洩，不管是肢體上還是情感上，虐誰呢？最好當然是壞人，如此我們就圍觀得心安理得。
你看幾百前年處決死刑犯，尤其是歐洲，每次都是人山人海水洩不通，完全就是集體狂歡，那就是那個時候市民們的群眾藝術節，《勇敢的心》的畫面記得吧？由於人們的需求太大，人不夠殺了，怎麼辦？殺動物，畢竟低人一等，殺起來沒那麼多顧忌；殺什麼動物？貓，因為它和我們人總是若即若離，不像狗，要麼搖頭擺尾要麼安臥腳邊。殺比自己低一等的，由來已久，幾千年前，一群人圍觀一群人角鬥，觀看的就是沒把臺上的當人看。
曾憑藉《摔跤吧！爸爸》在中國狂攬13億票房的阿米爾·汗颶風再襲，他這一次帶來的，是有關音樂與夢想的青春片《神秘巨星》。
寶萊塢式的勵志套路與阿米爾·汗式的現實關懷又一次結合，還是一樣的配方，還是一樣的感動。
我們今天的槍手黃嘉齡對本片好評連連之餘，還聊了聊他對中國青春片以及寶萊塢文化輸出的看法。
《神秘巨星》：外來汗王好念經
文 |黃嘉齡
作者簡介：《電影世界》雜誌前執行主編，業餘影評人。一直在堅持做電影雜誌的老炮兒，在《電影世界》編輯部坐了14年，還想坐。影評人裡最願意下廚做菜的老饕餮，能做一手銷魂的番茄炒蛋，還在做。堅定的「第二場酒」組織者，口頭禪「我幹了你隨意」，還在酢。
飾演女兒尹希婭的澤伊拉·沃西姆曾與阿米爾·汗在《摔跤吧！爸爸》裡有過合作，扮演小吉塔。這次從摔跤場動手換到大舞臺動嘴，同樣勇敢和勵志。她說演《神秘巨星》對自己的收穫非常大，「電影感動我的場景是在舞臺上表現我對母親的愛。生活中我的爸爸媽媽看完電影後，抱著我說，『你電影裡爸爸媽媽在哪裡，我要打他們一頓。』」
飾演女主角的澤伊拉·沃西姆已是二度與阿米爾·汗合作。
飾演逆來順受母親的梅·維賈，賢惠溫柔的宛如聖母，從她的處境能想像出傳統印度婦女的地位有多麼卑微。感謝她最後時刻的抗爭，引導自由奔向未來。
飾演家暴父親的拉傑·阿晶，乍一看很眼熟，像是留鬍子低配版梅西。他象徵著印度文化中頑固甚至腐朽的一面，最後機場被起義後，頓時坍塌。
飾演神經走馬製作人並顛覆出演的是阿米爾·汗，正如這個全力幫助女主人公圓夢的導師角色，他在現實中同樣通過自己的電影製作公司，不斷的挖掘和培養印度電影領域優秀人才。這個角色如同量身而作，各種能量肆意噴薄，莫非他是印度天神猴子哈努曼轉世？！
這個角色有多神經刀？從劇照中便可窺探一二。
我看完《神秘巨星》，坐到散場才走，一邊回味阿米爾·汗的炸裂歌舞彩蛋，一邊感嘆又一次被外來的青春撞了一次老腰。影片導演阿德威塔·搽旦將一個老套的少女成長青春題材故事，拍出了不同的新意和創意，融合自媒體的新視聽表達體系，甚至在某種程度上開拓了新的青春片視覺體驗。
沒有比較就沒有傷害，沒有傷害就沒有警醒，沒有警醒呢，就只能做夢。
網端自媒體的新視聽表達讓人眼前一亮。
回頭看一下國產電影青春片發展史，除了《青春之歌》，在很長的一段時間裡，中國似乎就沒有青春片，八十年代，中國兩岸三地都開始拍攝青春片，但港臺影片往往都帶有現實殘酷的風格，《牯嶺街少年殺人事件》《風櫃裡來的人》《第一類型危險》等。我們的青春期似乎被嚴重滯後，也並不是沒有自己的殘酷青春和現實物語，《十三棵泡桐》《狗13》都算是裡外兼修，卻不得出關示人。
自2012年《那些年，我們一起追過的女孩》上映發酵刺激後，中國青春片才真正以類型片集體出現，到2013年《致我們終將逝去的青春》開始爆發，國產電影逐漸吹起青春片狂風，2013年國產片票房前十榜中（《致我們終將逝去的青春》《小時代1》《中國合伙人》）拿下3席。而青春片《同桌的你》《匆匆那年》《後會無期》《小時代3》則一起打入2014年國產片票房排行榜前10位。
以《牯嶺街少年殺人事件》為代表的港臺青春片往往是殘酷青春。
但數量特點並沒有完全轉化成質量優勢，劇本同質化、炫富式道具、懷舊情結泛濫、不墮胎不青春約等於或大於等於國產青春片標配。與日韓甚至印度等周邊國家相比，國產青春片還有很長一段路要走，否則我們的青春片真的無非就是「那一場呼嘯而過的青春」。其實將《神秘巨星》列入青春片，真有些辜負了這部片子的現實主義意義。
感謝最近幾年看到的一些反映印度普羅大眾生活的現實主義影片佳作：《三傻大鬧寶萊塢》《摔跤吧！爸爸》《雄獅》《神秘巨星》，它們既有別於好萊塢的敘事手法，又敢於自揭社會其短，挑戰各種世俗積弊，想像力和深度同樣出色。當你看多了這些以平民視角，專門為針砭時弊而誕生，天生就具有平民意識的電影創作後，會發現在靈魂的深處，有某種久違的、深藏的情感，或是某種靈魂的壓力、某種生命的道德，呼之即來。
《摔跤吧！爸爸》等印度現實題材作品總能引發情感共振。
我們和印度同是金磚國家，是近鄰，也是競爭對手，要是用經濟、軍事和國際政治地位等維度來比較，我們硬起腰板敢說自己是金的話，那印度差不多就像是磚，希望這不是錯覺。但在電影這項文化輸出軟實力上，我們最近可是沒少被這位近鄰掄板兒磚砸，砸的我們眼冒金星，我們哪部影片可曾在印度大賣並引發讚嘆，能是會是應該是也必須是的，可能只剩下《功夫瑜伽》。可咋說它好呢？
我們最近幾年拿出去申奧的電影文化輸出，題材上一般依靠歷史和戰爭，比如今年的《戰狼2》，算上去年的《長城》，又增添了奇幻，但都是在強調倫理性，民族性意識強烈。印度電影則是在體現本土性特色的同時，對接西方文化中相對寬容的一面，注重反映社會問題和社會體制，相對更會引發大眾內心共鳴。無論是在中國追捧的《摔跤吧！爸爸》，還是曾在國際上熱賣的《機器人之戀》，都算是印度電影文化輸出的成功，並且能夠輕而易舉的做出預測，這種成功將會非常具有可持續性。
印度電影的普世性是它們的文化輸出成功的關鍵（圖 《寶萊塢機器人之戀》劇照）。
從近兩年全球影視業的數據看，目前印度寶萊塢電影的出口量僅次於美國好萊塢，且在北美和英國的影響力高居進口片第一。以2016年的北美市場為例，在票房超過100萬美元的46部外語片裡，印度電影就佔到29部，而中國電影只有3部。在TOP 10的榜單上，印度電影更一舉佔據了6席，第一名就是曾經在國內熱映票房過10億的《摔跤吧！爸爸》，相比之下中國票房最高的《美人魚》也只排在第七位。數據統計顯示，印度的海外票房已達到了本土票房的10%至13%，而中國平均每年只有5%左右，說明中印電影在對外輸出方面確實存在巨大差距。
當我們熱衷於現實裡看女戲子嘻嘻哈哈做頭髮，大銀幕上砸錢買前任小三攻略時，我們的好鄰居，已經派一位中國影民熟悉的老朋友，號稱阿米爾的天竺汗王（好在不是仁波切），披著「神秘巨星」袈裟，扭腰甩胯口吐蓮花。聽外來和尚給我們講經布道，開開心心地聊成長談教育，我們還不得不合十唱喏，坐在影院裡的我們還有什麼好說的呢。
說到阿米爾·汗一定有不少人會想起去年那部洗刷了每個人朋友圈的印度傳記片《摔跤吧！爸爸》，圍繞著勵志和夢想，阿米爾·汗在這部影片裡對男權稱霸的印度社會揮出了自己的拳頭。
而就在本周，我們的「印度劉德華」又帶著他的新作回來了。由阿瓦提·錢德安執導，阿米爾·汗、澤伊拉·沃西姆主演的《神秘巨星》在本周上映了。
電影講述了14歲的少女尹希婭突破歧視與阻撓，堅持追尋音樂夢想的故事。值得一提的是，片中飾演少女希婭的演員正是《摔跤吧！爸爸》中的小吉塔，「父女」兩人再次搭檔，不負眾望的收穫了滿滿好評。
不得不說，《神秘巨星》能受到無數觀眾的喜愛，一定有它的過人之處。這樣一個被拍爛的「逐夢演藝圈」題材，經過幾位主演的演繹依舊能收穫滿滿的好評，以及眼淚。
15歲的少女尹希婭有暗戀著她的男孩子，也有溫柔美麗的母親；不僅會寫歌、會唱歌，還彈得一手好吉他。這些原本是偶像劇女主的設定，在遇上了一個脾氣暴躁重男輕女的父親之後全部坍塌。
為了讓她斷了成為歌手的夢想，將來向其他女孩一樣相夫教子，父親甚至當著她的面將心愛的吉他弦弄斷。不肯放棄的尹希婭開始蒙著臉自彈自唱，然後將拍攝的視頻傳到網上，沒想到卻在網上爆紅了起來。
就在這時，阿米爾·汗所出演的音樂人沙克帝庫馬爾便注意到了她，並鼓勵她去勇敢的追逐自己的音樂夢。
米叔為了演好這個角色，甚至不惜變身殺馬特，不僅把一直蓄著的鬍鬚剃掉了一大半，還玩起了洗剪吹，頭上一撮黃毛搭配花T恤和緊身牛仔褲，儼然一副搖滾歌手的形象，以至於不少的網友們都留言說到：阿米爾·汗貢獻了他最「油膩」的表演。
故事的最後，站上了大舞臺的尹希婭一唱成名，影片也有了一個夢幻般的大結局。
但實際上，沒有一個看過《神秘巨星》的人，會把它當做一個簡單的草根變身大歌星的勵志故事，恰恰相反，和《摔跤吧！爸爸》一樣，這部裹著勵志的外殼的電影，實際上抨擊的是印度的男權社會對於婦女的強壓現狀。
在印度的社會裡，對待女性的蠻橫態度並不是個例，尹希婭的家庭就是印度社會的一個縮影，蠻橫無理的父親，面對家暴仍然不肯離婚的母親。尹希婭追求的並不僅僅是她的音樂夢想，更是一個充滿自由的生活環境。
看似非常殘酷的家庭，也充滿著母愛的溫暖。即使是懦弱的母親，也一直在默默地支持著女兒的夢想。而故事的最後，為了捍衛女兒的尊嚴，毫無收入的母親也堅決的選擇了離婚。尹希婭的歌聲成就的「神秘巨星」除了自己，更是那個奪回主權意識的母親。
或許一部電影很難去改變沉積千年的社會弊病，但這樣「揮舞著拳頭」的作品，仍憑藉自己的力量去敲擊著那些腐朽的心靈，去喚醒著最真摯美好的愛與自由。
去年5月，阿米爾·汗主演的影片《摔跤吧，爸爸》在內地上映時，票房和口碑雙雙大爆，最後以12.59億的票房成績成為現象級佳作。
還不到一年時間，我們又在院線看到了米叔擔任製片並主演的又一勵志類影片《神秘巨星》。
這部有著和前作一樣的標籤：聚焦印度女性、抨擊男尊女卑等。要是類比上部的片名，這部帶有姊妹篇性質的影片，可以被稱為《唱歌吧，媽媽》了。
聊這部電影前，我們先來回顧下米叔和他的《摔跤吧，爸爸》。請戳連結——
被一部印度片煽到涕淚交加，我真的是夠了！
印度特殊的固有社會背景，讓這些敢於對傳統觀念發出挑戰的影片有了更深遠的意義。
《摔跤吧，爸爸》講的是女兒在父親的逼迫下走上摔跤比賽的國際舞臺，最後獲得了超越女性覺醒和個人發展的社會意義，它調動起的民族情緒讓人看了血脈噴張。
如果說《摔跤吧，爸爸》被詬病的強烈父權意識讓你有一絲不舒服的話，《神秘巨星》裡14歲的少女反抗家暴成癮的父親，在母親幫助下走上唱歌之路的主動行為，則是三觀絕對正確的一次印度系勵志故事了。
《神秘巨星》Secret Superstar
導演: 阿德瓦·香登
編劇: 阿德瓦·香登
主演: 塞伊拉·沃西 / 阿米爾·汗 / 梅·維賈 / 拉傑·阿晶 / 法魯克·賈法爾
類型: 劇情 / 音樂
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少女追夢
你能認出，女主塞伊拉·沃西就是《摔跤吧，爸爸》裡的小吉塔嗎？
塞伊拉·沃西是在試鏡《摔跤爸，爸爸》時，被選上了本片的女主。在《神秘巨星》裡，她跟米叔飾演的音樂製作人也有點「父女檔」的意思。
有著音樂天賦的高中生尹希婭生活在一個印度傳統家庭，父親重男輕女，母親忍受家暴卻無力反抗。
生活轉機在此出現，尹希婭以蒙面唱將的身份，在網絡上傳自彈自唱的視頻後迅速走紅。
庫馬爾是一個離了兩次婚，負面新聞頗多江郎才盡的音樂製作人。
他對尹希婭拋出橄欖枝後，尹希婭完美錄製了庫馬爾找回創作初心的電影主題曲，庫馬爾則幫助尹希婭處理家庭問題，如何讓母親離開父親。
這是一個分分鐘能猜到結局的故事。
電影創作靈感來源於米叔曾主持的電視節目《真相訪談》。
節目以脫口秀訪談和現場報導為內容，播出後轟動一時。來看下第一季的節目內容：
第一集主題：印度婦女被迫墮胎
第二集主題：兒童性騷擾
第三集主題：巨額的嫁妝
第四集主題：醫療失當
第五集主題：自由戀愛與包辦婚姻
第六集主題：殘障人士
第七集主題：家庭暴力
第八集主題：害人的農藥
第九集主題：酒精毀人生
第十集主題：種姓制度
第十一集主題：尊重長者
第十二集主題：水資源
第十三集主題：印度的夢想
感受到米叔對印度社會問題的直接揭露了嗎，片名《Satyamev Jayate》是印度國徽上的一句話，意思是唯有真相永勝行。
《神秘巨星》在取材社會現實的基礎上，把具有強烈覺醒意識的少女追夢故事融進對社會觀念的揭露裡，藉助極富感染力的音樂和喜劇元素，中和題材本身的沉重感。整個觀影過程，可以說是哭/笑模式來回切換。
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初戀這首情歌
尹希婭的身份安排很有意思，對於家庭，她是敢於挑戰父權的年輕一代；對於生活，她是想要掌握自己命運的獨立女性；對於愛情，她是無意識的自由戀愛而拒絕賣身式的婚姻。
影片用與主角年齡相符的無畏和莽撞，在這位小小年紀的高中生身上，賦予了超越年紀設定的女性覺醒意識，把女主角塑造成了勇敢的新生代。
除了主線無法招架的煽情套路劇情，影片最大驚喜應該是輔線少女初戀的故事了，尹希婭和同班同學欽騰的互動簡直是印度小清新。
「我能給你說一個秘密嗎
我喜歡你」
一直圍著尹希婭不厭其煩轉悠的欽騰很是可愛了，女神小跟班十分具有暖男特質。在影片前半段，這條敘事線索帶著喜劇特質，欽騰就像尹希婭的助攻，逗她開心，給她出主意。
「我的郵箱密碼
是你的名字」
導演絕對懂少女情懷，影片這條副線從一開始，就把情緒引到了較輕鬆愉快的節奏上，而不像《摔跤吧，爸爸》那樣時刻懸著緊張情緒。
看到這，不由得感慨影片商業化做的真心好，初戀故事像烏託邦一樣，點到為止留下少男少女可愛又真心的那一面。
這條線索加上米叔飾演的自帶喜感的角色，副線的喜劇效果一下子傳遞出的生命活力，直接影響到主線較為沉重的現實題材的表達，少女覺醒的自主性，也顯得沒那麼意料之外了。
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煽情套路還能走多久？
看到最後，你會發現，影片強調的「神秘巨星」，不是這位追夢少女，而是她的母親。這裡傳達的是對女性生命的敬畏。
來看看影片裡的三代人。
姑奶奶是印度社會裡傳統的一代，她遵守並認同女性地位低下的認知。她對尹希婭說：「你媽媽最大的錯誤，就是把你生下來」。
母親是心有餘而力不足，只能選擇用逆來順受保護女兒的堅強女性。她對尹希婭說：「你可以對我提任何要求。對生活不行」。
庫馬爾作為反對傳統觀念外來者男性的代表，他有意點出：「（尹希婭）這個含義比名字都可怕，尹希婭是女人的意思」。
而尹希婭這個角色，用行動反抗命運的安排，回應母親犧牲自己換來的對生命的守護。
所以在影片後半段，當你已經知曉套路劇情後，還是會完全招架不住這種對女性力量歌頌的煽情，它超越了印度特殊的社會背景，獲得的是共鳴的生活體驗。
《印度時報》這樣評價：「如果你正重複著母親的生活，那麼一定會被電影戳中」。
但有一點需要思考的是，《神秘巨星》在複製《摔跤吧，爸爸》抓住挑戰傳統觀念勵志故事的模式後，它又能帶來多少的經濟效益和社會效益？
《神秘巨星》的商業化運作十分明顯，首先，觀眾的眼淚無疑肯定了這種編劇路數；其次，影片裡非印度風的配樂（如鋼琴曲、吉他……）已經弱化傳統寶萊塢印度片給我們帶來的觀感認知：
它把影片的製作，帶向了缺少印度片標籤化的元素，而主要是關照印度現實生活的國際化推廣道路。
可以預計，這種創作模式可以帶來批量複製。但這種愈趨套路化的複製，也會逐漸消耗掉人們的觀影熱情。
取材於真實事件的《摔跤吧，爸爸》裡的摔跤選手是個例，《神秘巨星》裡的天賦少女也是個例，但對於平凡女性來說，電影傳遞的觀念給了她們反抗命運的萌芽，可之後呢？
現實生活不會像電影裡那樣都擁有圓滿結局，我們也不是只有擁有天賦和技能後，才有對現實說不的資本。
《神秘巨星》帶給人們的是相比《摔跤吧，爸爸》更徹底煽情和鼓舞，但它不應該僅限於此。