由宋灝霖、伊力奇聯合執導，陳立農、李現等領銜主演的奇幻電影《赤狐書生》於12月4日全國上映。該片由多多所著的小說《春江花月夜》改編，講述了狐妖白十三原本想要殺害趕考書生王子進，卻意外和王子進成為朋友的故事。
以往狐妖與書生的故事版本，多寫愛情故事，為何《赤狐書生》中的狐妖卻是男狐狸精？為何片中出現很多現代感「喪屍」恐怖元素？這部奇幻片中一些妖角色比如小狐狸、青蛙精以及結尾的巨型狐妖等形象非常別致，它們在特效製作上有何特點？新京報記者採訪了導演伊力奇，請他一一解答揭秘。
新人導演最發怵是？
最擔心時間調配失當後拍攝「超期」
導演伊力奇畢業於北京電影學院表演系，畢業之後的幾年時間一直在演舞臺劇，之後又嘗試做舞臺劇導演、影視劇演員、影視劇導演，經歷了一個從幕前到幕後，再到幕前，最後又回到幕後的過程。
導演伊力奇。
《赤狐書生》是他執導的第一部電影長片。2010年，他參演顧長衛導演的《最愛》，在片中飾演反派角色黃鼠狼，與該片出品人之一江志強有過一面之緣。2018年底，《最愛》的編劇楊薇薇參與了《赤狐書生》的劇本，為伊力奇和江志強牽線搭橋，聊了聊這個項目，一拍即合。伊力奇形容合作的達成，主要原因是「有貴人指引，然後抓住了這個機會」。
《赤狐書生》的劇本在2018年之前就有了，改了很多稿，伊力奇進組的時候，劇本跟最後的拍攝劇本差不了多少。執導的第一部電影就是一個大體量項目，對於新人導演伊力奇來說，最開始心裡也有點發怵，「時間調配在現場是一個比較難的事情」。當時組裡每天都是幾百人的團隊，導演要非常精打細算，每天時間怎麼用，哪場戲要多下一些精力和功夫，如果時間用錯了，當天任務沒完成，就得甩戲，把很多工作量放到明天，明天的通告又會受影響，就超期了，這是非常痛苦的事情，絕不允許出現，所以在現場之後，伊力奇要時刻繃著一根弦，不能超期，還得非常好地把工作完成。
題材不新穎？
男狐妖與書生，主打友情點
作為一部賀歲片，伊力奇覺得肯定要有非常娛樂化的東西，故事要有通俗性，不能太挑觀眾，要滿足觀眾在視覺上和主題上的娛樂性。 以往影視作品中，講述狐妖和書生的故事有很多，對於觀眾來說這個題材並不新穎。不過，導演伊力奇認為，之前的作品比如《倩女幽魂》系列等幾乎都以愛情為主，狐妖都是女狐狸精，比較妖豔魅惑，但《赤狐書生》中的狐妖是男狐狸精，並且也不是往花美男方向走，而是穿著破破爛爛，顛覆了觀眾對於狐妖的認知。
《赤狐書生》主打友情點。
伊力奇說，片中的狐妖與書生，都是在自己的世界遇上困境的人，不被世界認同和肯定，他們其實是想互相找到一個知己，想要去得到別人的肯定，然後兩個人踏上了這條冒險的路，最後都找到了友情上的認可，以及存在於世界上的價值。「之前都以愛情為主，大家覺得那肯定是會有一些舊了。但是我覺得以友情為主，然後去講跟我們當下比較有認同感和對話感的東西，我覺得是比較新穎一些的」。
太多恐怖元素？
是有點「聊齋」色彩的
片子中有幾個場景加入一些恐怖元素，一場是在書院的戲，還有一個是在考場的戲。對於恐怖元素的使用，導演伊力奇說，這部片子畢竟還是有點「聊齋」色彩的，作為一個有那麼多妖魔鬼怪元素的一個片子，恐怖元素肯定是必不可少的，其實電影已經把它大幅度往下減了，不想讓它變得特別恐怖。「你看書院的書生，其實並沒有我們常規上看的像喪屍片裡邊那種特別猙獰、特別有攻擊性的表現」。
而考場怨魂的那場戲，有很多真人出演的，另外一部分就是虛擬拍攝，用特效來完成。有些冤魂用墨水來表現，就是想表現考試的時候，其實所有人的噩夢就是考卷、筆和墨水，這些就變成了怨魂的武器。有可能一張考卷就能讓一個人飛黃騰達，但是那個東西往往會困住你，蒙住你的雙眼，如果被自己困住的話，就找不到自己初心。很多人，已經高考結束十幾年了，還會經常做噩夢，夢到自己考試，找不到考場，或者高考落榜。片中設計了一個橋段，就是用試卷圍成一個屏障，困住那些對於功名利祿無法自拔的人。
王耀慶在《赤狐書生》中飾演考場冤魂鬼王。
王耀慶在片中飾演的劉道然，是在考場上死去的一個老考生，被考試長時間摧殘後，變成一個怨魂鬼王。為了實現老年妝，他的臉部用了物理特效來去翻模，每天差不多要花六七個小時化妝，臉上的褶皺或者指甲縫裡都滲有墨汁。
【花絮】
狐妖大戰製作了一年特效
作為一部奇幻片，片中出現了不少奇幻動物。比如影片開始出現的那隻小狐狸，就是用特效製作，大概花了將近半年多的時間，先做到寫實，讓觀眾覺得這就是一隻真狐狸，但還要讓它在表演上打動人，在情緒的一些表達上有情感的流露。
《赤狐書生》中的蓮花精、狐妖和青蛙精。
結尾的狐妖大戰，讓製作團隊花了不少心思。伊力奇說，狐妖的造型設計找了很多生物設計團隊，參考狐狸的形態，再想像變成妖之後的樣子，身體是如何站立的，所有動作招數，爪子和尾巴的設計，有什麼樣的質感，其實都有一個非常嚴謹合理的設計環節，而不是憑空去創作的一個形象。伊力奇覺得還有一個比較新穎的點在於，觀眾傳統觀影習慣中，狐妖變身多數是以人的形態，長了很多尾巴，但要變成兩個龐然大物，最後進行一場戰鬥的話，還是得讓觀眾看到和之前的東方主題不太一樣的東西。
狐妖大戰這場戲的特效花了一年時間，導演先拍了很多在現場的一些素材，素材裡面是有一些替換鏡頭，最後再用CG特效去實現。做特效時，正趕上疫情，因為特效團隊分布在美國、韓國等全球各地，疫情暴發後，他們特效公司的整棟樓就封了，很多工作人員前一天在公司做完特效，第二天就沒辦法回去，只能找其他方式繼續做。
新京報記者 滕朝
編輯 黃嘉齡 校對 柳寶慶