文藝時代⑥ | 張榕容:青春留在膠片裡

2021-02-20 小婉電影醬

最近在做今年第三季《非常道》「黃金時代」,一共五期,前三期是馬不停歇地連軸錄製和後期,忙到無暇更新公眾號,也去不了今年的威尼斯電影節。好不容易今天得了點空,來更新一篇上季採訪。

張榕容,幾乎是當下影評人最愛的臺灣女演員,《妖貓傳》的楊貴妃一角,終於讓她在內地有了關注度。

有興趣來看看這期節目,她本人真的超級可愛!

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《渺渺》中的深情,《陽陽》中的倔強,記錄了張榕容的青春,也記錄了她的脆弱與驕傲。在青春片之後,她又嘗試了更多高難度的不同角色,無論是《擺渡人》中的古靈精怪,還是《妖貓傳》中的驚豔華麗,都令人過目不忘,尤其以混血外形出演楊玉環,雖然同時收到讚美和爭議,卻也開拓了她新的工作空間和表演方式。

曾經三度入圍金馬影后,並拿下亞太影后大獎的張榕容,深知榮譽不會年年有,她依舊在不斷汲取著表演能量,感受著生活中的每個瞬間,揣摩著人物的每個邏輯動作,讓她的演技一步步精進。未來她還將嘗試更多商業喜劇,參與幕後工作,這些想法無疑是令人期待和好奇的。

在屬於張榕容的「文藝時代」,她隨著文藝片中性格各異的女性角色不斷成長,一次次進行著全身心情感的投入,表演之外,她不愛娛樂圈喧囂,留給自己更多的是簡單的生活空間,伴隨著白羊座的衝勁,她的好勝心只留在角色,而在角色中成長,則永無止盡。

聽陳凱歌講故事很享受,但是聽不懂

秦婉:《妖貓傳》你到現在為止看過幾遍了?

張榕容:應該有四、五遍吧,每一次感覺都不大一樣。

    

秦婉:你覺得印象最深的一幕是哪一幕?

    

張榕容:我覺得演得最不能自拔的就是,我跟皇上絕別的那一場戲,我喝下那一杯酒的時候,因為那個戲其實是分兩次拍的,不是同一個時間完成的,所以在演第一次的時候,我記得皇上有說楊玉環你願意嗎,其實我是因為鏡頭的原因,所以我只能對著攝影機的一個mark點去演戲,那個時候導演(為了)讓我有那個感覺,導演就放了一臺對講在旁邊,看我情緒差不多的時候,他自己用對講跟我說話,導演陪我演戲,所以那時候就覺得特別有一種信任感,特別舒服,那場戲印象很深。

    

秦婉:你看到電影裡哪一幕會覺得特別讓你感動?

張榕容:感動嗎?其實我特別喜歡結尾的時候,黃軒在那做夢,睡得跟孩子一樣,呼呼大睡,然後那一張畫慢慢飄到地板上,出現一隻小貓,我看到那個時候就覺得還好它的結尾讓我覺得蠻暖的,不然其實中間有好幾度把我給看哭了,有點無法自拔,看到最後就覺得很溫暖的感覺。

秦婉:有哪一幕是你每次看都會哭的嗎?

張榕容:我每一次哭的地方不大一樣,大概前三次看都有看哭,第一次哭是在白龍跟丹龍他們兩個人起爭執的時候,第二次是貓要走的時候,第三次是楊貴妃站在樹下貓跑過去的時候,雖然那只是一個遠景,但是我覺得所有情緒跟感動都在那一刻堆上去了,第四次就眼眶泛淚,可能是太密集地哭了三次,所以第四次就沒哭了。

    

秦婉:因為我們都知道凱歌導演是一個文化底蘊很強的導演,他好像每次開拍之前都會給你們上課一樣,講好多,有沒有覺得有點跟不上導演的思路?

    

張榕容:其實導演講戲的部分我都明白,但是因為我們有很多語言上的差異,他常常用一些老北京的話,講完之後,大家都聽得懂,我就「嗯……導演你……」,導演就(說)「大家看,轉過去看一下榕容,這就叫一臉懵,代溝太大,聽不明白」,我說對,所以其實時間花最多的不是在聽他講故事,聽他講故事其實很享受的,事實上我聽不懂,很多東西聽不懂,那其實也都還蠻好玩的,導演常常說我不說了,就讓我再說兩句。

秦婉:會不會有一些想法跟他不一樣的時候?

張榕容:會,我覺得不一樣可能是前面,可能我們都在抓一個感覺,然後導演也在抓,我也在抓,所以我們大家可能在不一樣的思維上面,但是出來看完回放之後導演講完我再調完,或者我又加了一些自己的感覺進去,我覺得其實跟導演的想法就是一樣的,只是我們剛開始前幾次不知道該怎麼溝通,但是其實到後面,導演常常說,就說嘛,你只要用心地拿愛來演就行了,其實到後面就是這樣子,所以前面可能還要磨合一下,但是到後頭就是順了。

秦婉:我記得你講過,你要演貴妃這個人物,一開始要相信她,然後你還打電話給你媽媽,媽媽說要多看一些像菩薩、聖賢的照片,來找感覺。

    

張榕容:多親近一點大愛的人這樣子。

    

秦婉:你平時有一些摸不準的時候會去問媽媽嗎?

張榕容:我覺得會,我媽通常都是給我差不多這方面的答案,她說因為你要相信,當你自己心裏面沒有那個相信的感覺,那你就要去相信別人,然後我就好。其實到過頭就是靜下心來,不要緊張,剛開始都會緊張,其實我到現在都會(緊張),每一天拍戲,一場戲拍攝之前我都還是很緊張的,就想要怎麼樣可以更好,臺詞哪裡不順,我們怎麼修,哪裡覺得不好看,奇怪,其實都要在開拍之前花很長的時間去思考的,那一場戲可能有十來種演法,可能前一天都想完了,然後到現場真的開始演的時候,你就會有一種最適合的演法,所以其實我覺得緊張是好的,至少可以逼著我一直不放鬆。

《妖貓傳》嘗試新的表演方法,開啟了多一倍的工作空間

    

秦婉:拍最多遍的是哪一場戲?

張榕容:其實沒有被剪進去,是我有一場走路的戲,拍了特別多遍。第二個有剪進去是跟阿倍仲麻呂在沉香亭,我跟皇上在那歇著的時候,阿倍仲麻呂闖進來說,有話要跟娘娘說,然後我的那一段,」阿倍先生一定是來找我的,你送的瑪瑙好,我跟皇上都看過了」,那一段我演了非常多次,因為導演說,榕容你就不懂什麼叫古典美,以前的女人是不可以這樣直視一個男人說話的,你就是直視他,你也是要縹緲。

秦婉:煙視媚行。

張榕容:煙視媚行,他講完煙視媚行之後我就說,哪一個煙啊導演,哪一個媚啊,就一個字一個字跟我慢慢解釋,我就說,哦,那就是我平常沒帶隱形眼鏡的樣子,他說你演戲吧,不跟你閒扯了,他就說對,叫我再去抓感覺,很多時候演戲是感覺,很難去明白的說到底是什麼樣的狀態。

秦婉:這次合作其實是用一種極度收斂的方式在表演,跟你之前的一些方法會不一樣,你覺得這是表演生涯的一個新的進步嗎?

張榕容:對,其實是一個很大的挑戰,因為這是第一次用這樣的方式演,我真的發現,我剛開始真的是很緊張的,覺得我不懂觀眾看不看得明白,會不會說你沒有表情什麼的,但是之後看到很多很好的回饋,也入圍了,所以特別開心。很多的第一次,第一次古裝,第一次和凱歌導演(合作),第一次用這種靜的演法,其實我有很多焦慮緊張,但是也看到了第一次這樣的演法,獲得大家肯定的時候,其實我真的是特別特別高興,那以後也會出在我很多的表演方式裡面,可以去想怎麼樣可以讓觀眾得到一個最強大的收穫,然後每一個類型的電影不一樣,商業要怎麼演,文藝要怎麼演,電視要怎麼演,就可以有更多的方式去思考。

秦婉:很多人看了《妖貓傳》以後說愛上了榕容,但也會有一些人還是有一些爭議,覺得為什麼要找一個混血女孩來演,你覺得對於你來說,這是改變你命運的一次演出嗎?

張榕容:我覺得它開啟了我多一倍的尋找空間,因為我之前有講,人就是大致上的行業分一分,也不過就是農工商大概這幾種,大概就是這樣子,現代的話我可能演的也就是這些角色,但如果是古代的話,我要是演同樣一個角色,我可以用不一樣的演出方式,因為古人畢竟跟現代人不一樣的,不可能每一部都是刁蠻小公主,一定是會有不一樣的說話方式、應對進退,例如你今天是一個舞者,那你現代的舞可能是現代芭蕾,古代的舞可能就是迴旋舞或者其他不一樣的,所以其實開啟了多一倍的工作機會吧,而且誰會想到有人找我演古裝呢,所以還是蠻開心的。

秦婉:那你這次演了古裝之後,你覺得比如說在臺詞正音方面會不會要有自己的一個改變?

張榕容:其實是要的,其實應該花更多時間來上一點聲音的課,要的要的,剛跟治廷一起工作,他的聲音就特別好,他說他之前花了很多時間在練,我其實特別佩服他這一點,我覺得下次有機會再拍戲,可能就多上一些課,多跟他們說說話,找個老師在旁邊好好的把說做得再完善一點,因為普通話是沒有什麼問題,但是真的還是音調上會有一點不一樣,可能還是得練一下。

兒時與劉德華合作,他對我姥姥特別好

    

秦婉:我們都知道你十歲的時候就出來拍一些廣告等等的,然後還跟劉德華合作過MV,那個時候你對於明星、娛樂圈、演員有什麼樣的印象?

    

張榕容:那時候就是四大天王啊,小虎隊,就覺得是明星那種感覺,還會去文具店買他們的小卡,十塊錢一張,臺幣十塊錢,以前應該也不便宜,收集貼貼紙,覺得這個明星怎麼那麼好,就大概這種感覺。劉德華大哥對我姥姥特別好,那時候我們一起去墾丁拍戲,我姥姥跟我媽媽陪我,他對我姥姥特別友善,然後我姥姥其實什麼人都不認識,到後面只要電視有播,她說那不就是那個跟榕容拍戲的明星嗎?我姥姥只認識劉德華,其他都不認識。

    

秦婉:所以榕容會說山東話就是因為姥姥是嗎?

張榕容:現在少講很多了,小時候講得比較好,然後中間都沒講,之後是我姥姥到後面真的比較老的時候,你跟她講臺灣話她可能有點聽不明白,你要跟她講山東話的時候她才會聽得特別準確,可能那是從小聽的鄉音,我說的也不是很好,但是跟她講我會用山東話,讓她聽清楚我在說什麼,不然她有時候會有點糊塗了,犯糊塗了。

影后很難年年稱霸,拍砸一部就會毀掉光環

    

秦婉:小的時候是有一些這樣從藝的經歷,但是那時候沒有想過要做演員?

張榕容:我本來做這個只是好玩,然後覺得可以賺一些零花錢,覺得自己很厲害,你看我那麼小可以自己交學費,就是這種感覺,而且錢也都給我媽管。然後會當演員是因為我大學三年級,要大學四年級的時候,其實已經要開始準備實習找工作了,那個時候才開始考慮說要不要當演員,剛好那兩年也都挺順的,才開始認真思考要不要做幕前,就想說反正試試看,演員做個五年,21歲,大不了26歲改行,可是26歲才開始決定幹演員好像有點晚了,所以就試試看,然後就這麼到了31歲。

秦婉:是因為後來拍了像《渺渺》、《陽陽》兩部都入圍到金馬獎,然後覺得更加有信心當演員了嗎?

張榕容:其實我剛開始給自己定的就是五年,可是我在第三年的時候就已經入圍幾次了,所以就覺得自己說不定是合適的,但是也不是特別有信心。因為其實說真的,影后那種東西每一年都換人的,它是很難每一年都稱霸的,怎麼可能?所以你拍完這部,下一部砸了,那就是連帶上一部的光環也會被你(毀掉),我覺得這個東西就是,當天開心一下慶祝一下就好了,還是要想接下來的戲怎麼拍,音怎麼配,劇本怎麼選,得獎當然很開心,但就是(也就這樣)。

秦婉:會有不安全感嗎?

張榕容:不會,因為接下來要拍戲,還是會緊張,我接下來的角色不可能跟我之前演的是一樣的,一樣的也不好玩。

    

秦婉:因為你之前不算是表演專業的,所以你怎麼去找到表演的方法?

張榕容:剛開始就是一直很拼命,讓自己專心進入角色,一直不知道該怎麼辦,人家說要演哭戲,我緊張得不得了,怎麼辦,哭不出來怎麼辦,然後到後面莫名其妙的一次兩次三次地辦到了,好像就找到了一個開關,慢慢地找到那個開關,要開要關的時候,也同時是在表演的時候,演戲的時候,學很多東西。你要逼自己學很快,海綿一樣拼命地吸收拼命地吸收,開始慢慢地越來越理解。

接下來就是好好想好自己的角色和背景,以及這一部劇本的因果關係,50場戲的前一場是什麼,50場戲的後面一場是什麼,把這個東西捋得很清楚,進入角色之後就會很舒服,不會那麼緊張了。所以我最怕那種,今天拍30場,但是我還沒有拿到28場的那種感覺,那樣我就不會演戲,那樣我演不出來。

秦婉:一定要準備。

張榕容:其實演戲是要很有邏輯的,我如果今天30場是笑得很開心,可是28場男主角過世了,那我29場要怎麼圓回來,我就說導演你可不可以直接在29場上面打三年後,我還是比較容易緊張,所以要想得很仔細,我才會更自在。

 

回顧拍戲經歷,青春片記錄了我的脆弱與驕傲

 

秦婉:你也講過鄭有傑對你影響是蠻大的,拍《一年之初》包括後面拍《陽陽》,我看《陽陽》覺得這個電影對於演員很有難度,它有很多一鏡到底,有很多跟著你的臉在那裡拍,你是怎樣跟他磨合的?

張榕容:其實《一年之初》我最開心的是它給我帶來一幫很好的夥伴,而且他們現在都依舊在幕前幕後不斷努力,我們常常沮喪的時候會互相鼓勵,也不是說一天到晚聚會,有空的時候我們就很想看看對方,會稍微聚會一下。那時候我年紀很小,18歲,所以我看到這些在表演的人,他們是如此的熱愛(表演),他們每一個人身上發光發亮的時候,我就覺得想跟他們一樣,覺得特別開心。

然後《陽陽》我現在回想覺得好好玩,因為那個是底片的年代,是三分鐘、十分鐘不知道花多少錢的,工作人員少,可是大家知道這一個工作非常貴重,所以我們會花很多時間不斷地排練這些機位,不帶情緒地排練,然後正式開始的時候,攝影機跟演員都已經很熟悉了,根本不覺得有一臺攝影機在那邊,我們倆反而像在跳舞一樣,他怎麼動我怎麼動,他看到我慢了一點,知道我情緒要來了,他可能不按照排練的一樣繼續拍,可能鏡頭就往上,所以是特別好玩的,拍底片的時候,大家都很在狀態內,很好玩,很想再拍拍底片。

秦婉:我覺得你特別幸運,在你20歲左右青春正好的時候拍了一些這種青春的影片,把你當時的樣子(記下來)。

    

張榕容:都記錄下來了。很幸運啊,我覺得每一個工作要努力就是這樣子,它其實是記錄了每一個不一樣階段的自己,除了你的青春,可能也記錄了你的脆弱,可能也記錄了你的驕傲、你的狂妄,它把各個時候的心情給記錄下來,其實我們以後看的時候,都會稍微有一點印象,那個時候這樣子不對什麼的,都會回想,至少我覺得現在蠻開心的。

我去年拿了我很多以前的片子出來看,至少我看到現在,我沒有一個覺得那時候要再認真演一點不會是這樣子,頂多只是覺得那個時候不夠認真,但是你知道自己其實是很努力地想要去完成,小時候的心態跟現在的心態不一樣,所以小時候的認真跟現在的認真又不大一樣,但至少不後悔,覺得還是挺開心的。

    

秦婉:有一種跟著角色成長的感覺。

張榕容:對,其實某一部分自己都會在角色中被投入進去。

秦婉:那《逆光飛翔》是不是對你影響最大的一部?

張榕容:《逆光飛翔》應該算是我最痛苦的一年,很多事情發生,《逆光飛翔》(裡)又要跳舞,我又很不擅長,《逆光》之前我也拍了一個驚悚片,我也沒有什麼時間好好的練舞,也沒有什麼心力,所以剛開始《逆光》回去的時候,中間先拍的時候,我簡直是在眾人面前獻醜,讓我覺得非常的丟臉,我這個人也是激不得的人,一丟臉之後,我就覺得我下一次絕對不會再讓你們看到,所以也是拼命拼命。但是其實要是那個時候心態調整得好一點,真的把舞蹈當成享受,我覺得會更開心,而且會是一種釋放,所有跟身體有關跟音樂有關都是一種釋放,那既然那時候心情那麼差,如果現在再回到那個時候,我覺得就是(會)很享受舞蹈,把自己所有的情緒都跳出來,應該也很爽快。

而且我那一年剛開始工作也不是很順,前面接了一個舞臺劇,工作也都接不上來,然後我剛好舞臺劇演完,本來要去巴黎找我爸的時候,找我爸之前他就過世了,整整半年前前後後,感情上也很不好,所以就導致我心情很不好地去演了一部人格分裂的驚悚片(《女蛹之人皮嫁衣》),又一個人在上海,一天工作16個鐘頭,再加上來回車程,18個鐘頭,所以幾乎是沒有時間休息的,一天可能就睡4-5個鐘頭,早上5點出班拍到晚上8點、9點,然後拍的地方又是髒髒破破的,你知道驚悚片是絕對不可能給你在(好地方拍),要是在這種大飯店拍個驚悚片應該蠻舒服,但基本上不可能,所以那時候身心上面的壓力都很大,接下來又要拍一個很積極正面的舞蹈的戲,就一直很卡在那,那一年其實就這兩個工作讓我非常的頭疼。

秦婉:我看過那部《女蛹》。

    

張榕容:蠻好看的其實。

秦婉:蠻好看的,真的。

    

張榕容:我喜歡那個劇本。

秦婉:我們很少會誇獎國內拍的一些驚悚片,但那一部其實我印象還挺深,當時知道是張榕容演的就去看,評價其實還挺好的,但我能感受到你在裡面,你好像所有角色都沒有那一部那麼分裂,那麼讓人難受,可能演員投入進去會對自己的心理有很大影響。

    

張榕容:對,其實真的有很大的影響,身體上也是很大負荷,身體是會影響心理,所以搞得我身體不好,更適合演驚悚片了,但是至少我之後看這個電影,我剛開始會去接是覺得這個劇本特別讓我意想不到,我喜歡讓我猜不到的東西,演完之後我看,其實是喜歡的,很多朋友他們都說好害怕,張榕容你走開我不要看你,所以我想那算是成功的,它真的蠻好玩,但是真的很累,從那之後我就沒拍過驚悚片了。

秦婉: 其實我看到你選戲有一些反差,你沒有學過唱歌跳舞,但是演了一個舞蹈的戲,你也沒有拍過古裝,然後就要演一個很極致的古裝戲,所以你覺得導演為什麼會老找你演一些反差比較大的角色?

    

張榕容:可能導演相信我會把它挑戰完畢吧,因為我接到(劇本)我真的喜歡,我要做的話,我是會努力的去做,我要是不喜歡,我就不會演了。除了檔期之外,我還是很看我的喜好跟劇本的。

秦婉:你好像不太去演偶像劇,蠻少的,這是你自己的個人喜好嗎?

張榕容:其實我有演過一部偶像劇,非常的狗血淋頭,我覺得好看,其實我也還蠻愛重口味的,但可能賣得不是很好,沒什麼人再找我演偶像劇了。我演完之後,可能大家比較關注我的都是一些文藝片,大家也不覺得我能演喜劇,其實我演喜劇蠻好玩的,其實蠻好玩的,去年就演了三個,《擺渡人》完了又演了《歡迎來到熊仁鎮》、《素人特工》、《合法伴侶》。

秦婉:都是喜劇,三部。

張榕容:有喜劇動作,有喜劇警匪,有喜劇愛情,都有,但是三個是完全不一樣類型的喜劇,那我也覺得挺好玩的,接下來可能再嘗試走走看文藝,或者是可以試試看電視劇什麼的,我覺得都可以,多方嘗試,只要有好劇本,好玩就好。

 

總演文藝片是因為我看起來酷,那是一種不完美的藝術

 

秦婉:你對自己身上這種文藝的標籤怎麼理解?

張榕容:可能長著一副看起來有一點蠻酷的臉吧,我不知道,大家都說我的照片看起來有點悲傷,我說不會,其實我心情蠻好的,我不知道。我覺得文藝還蠻好玩的,我很喜歡那種完全投入角色跟狀態的感覺。我可以不用去想,這個時候的商業點剪輯應該會在哪裡,我要在這個節奏點之前把它演掉,或者是喜劇這樣演太慢了,觀眾會想睡,所以我應該要怎麼樣變節奏什麼的,這些都要去想,喜劇不好演,但文藝就完全投入在那個情感裡面,什麼時候回頭轉身我們先練好之後,情緒真的來之後你不回頭不轉身,人家也覺得你在情緒裡,它更有一種沒有那麼完美的美,不知道該怎樣形容。

秦婉:就是殘缺美。

張榕容:電影就是不完美的藝術。

秦婉:那你自己有做過比較文藝的事情是什麼?

張榕容:文藝的事情啊,我覺得對我來講,在國外寄明信片就是一件很文藝的行為了,因為我是一個寫完之後,地址要了之後,也會因為沒有買郵票或者找不到郵箱就把它帶回家的人,大概已經堆了這麼厚一疊未寄出的明信片,哪一天我要是都寄出去,那可能就是一件非常文藝的事情。

秦婉:你好像有一個習慣,會自己寫人物小傳是嗎?你什麼時候養成的習慣?

    

張榕容:剛開始是因為緊張,所以覺得要幫他把以前的東西都設立好,接下來其實就成為了一種本能的反應。為什麼會寫這個?就像是我一場戲可以有很多演法,非常非常多種演法,但全部都取決於這個人的本質是什麼,本質其實就是跟教育、家庭,跟從小長到大有關,所以我覺得去想這個東西,會讓我在演這一場戲的時候,不會覺得突兀,像有一些人真的是生起氣來就罵人的,有一些人會打人的,那如果我今天是要演一個生起氣來會打人的人,那我從小到大會是看到什麼東西讓我有這個想法,接觸到什麼事情讓我有這樣的想法,我怎麼打人,打一次還是每次都打,這個會是一個可以去想的東西,小傳會讓我知道。

    

比如這場戲要打人,我就會想怎麼打,甩巴掌還是毒打,拿東西丟還是皮帶拿下來抽,這都是不一樣的打法,但是這個人的性格在這一場發生這樣的事情,他會選擇怎樣去做這個動作,我覺得對我來講,這些小傳其實只是為了這個存在。

    

秦婉:感覺你對生活裡面這些細節很敏感。

張榕容:有時候也會忘記,所以現在例如要跟導演討論什麼劇本,趕快拿個紙抄下來,有可能導演講完自己突然有一個想法,趕快寫下來,不然忘了就忘了,寫下來之後再拿出來討論,這樣時間才沒有浪費,我們的討論時間才可以是寶貴並且有用的。

 

不喜歡娛樂圈喧囂,好勝心只用在角色上

 

秦婉:我覺得你作為一個演員跟明星,其實還是蠻低調的,你覺得你是怎麼去找到一種脫離喧囂的回歸本質的方法?

張榕容:我就不是很喜歡喧囂,如果今天要出來工作,要出來參加典禮拍雜誌什麼的,那我就出來當一下藝人,其他時候還是希望自己就是一個普通人,演員那種感覺,因為工作時候我也要演一下,我總不能拿平常在房間裡的那個樣子出來上班,所以平常還是喜歡簡單一點。

秦婉:你的得失心是不是沒有那麼強?

張榕容:我還是很好勝的,我得失心很強,我很好勝的,但只是我的好勝是比較專注在我的角色上面,跟我的這一檔戲上面,其他的我就不是那麼在乎了。

秦婉:之前好像《渺渺》試鏡的時候,差一點沒有找你,然後你又去爭取?

    

張榕容:因為我小時候是拍平面跟廣告出來的,所以我們在拍廣告的時候,廣告也是比片,拍廣告之前都要試鏡,即便是拍了幾次都還是要試鏡,我是真的拍到後面才不用試鏡人家直接找我。可是到了電影又是一個不一樣的狀態,那個時候其實很習慣試鏡,我覺得沒有試好,我就想再試一次,而且其實也不是真的沒有試好,那時候就是太趕,我覺得可以想要再來一個,但是我不好意思開口,不好意思開口之後我回家就後悔,後悔之後又過不了,我就說你再幫我打電話問一下,我不想因為我這邊沒有做好就喪失了這個機會,而且佳嬿(《渺渺》的另一位主演柯佳嬿)本來跟我就是好朋友,我們兩個再演好朋友是再適合不過的,演了第二次之後,其實第三次是電影公司再找我去試一次,他們就再找我去試,給攝影師其他人去看,那時候也是混血臉,演完第二次他們就一直有考慮,但是一直有點擔心,他們說我們攝影師監製大概想看一下,就再去演了第三遍。

秦婉:之後有這樣類似的情況你也會去爭取嗎?

張榕容:會,我覺得我辦得到,為什麼不讓我試試看,我會這樣。

 

演《擺渡人》王家衛用慢格來檢驗演員表演

 

秦婉:大家都會好奇,你什麼時候跟王家衛導演爭取過?

張榕容:公司一直在幫我爭取,我覺得導演是有把我放在他的愛裡面,所以真的適合(會找我的),我覺得。

秦婉:跟他在《擺渡人》有合作,你覺得算是對他有一個新的認識嗎?

張榕容:新的認識,而且挺好玩的,因為導演其實都在現場,他是火眼金睛,我們就算是普通演戲,但是我們在回放的時候都是開音樂,導演是用慢格來檢查我們的演出,所以你根本一點都不能鬆懈,因為他從慢格裡面可以看到這裡掉了一小塊,他就讓你重拍,但其實我們演的時候他可能還加快,或者是很多揉在一起,但是他對我們的每一場表演都是用慢格來檢視。可能你剛剛那一條笑得有點假,你是僵了,他都看的出來,所以被那樣子檢查之後,自己就會對自己有更大的要求,會希望下次再被檢查的時候可以進步。

秦婉:尤其是喜劇,因為以前沒有接觸,這一次《擺渡人》算是第一次演喜劇,找到一個演喜劇的開關了嗎?

張榕容:我覺得很開心第一次演喜劇是跟王導演,因為我這一年來的三部喜劇,我把從《擺渡人》學的所有東西都用上了,我用到的第一部剛好是跟朱亞文演,他也很贊,我又從他身上學東西。

秦婉:他很少演喜劇。

張榕容:但是他挺好玩的,他自己對編導監製又有經驗,所以就跟他演,一直從他身上偷學東西,學了之後又再到《素人特工》,又是一個動作喜劇,開始自己想,跟亞文還有王導演那時候學到的,要加什麼東西加什麼東西,準備什麼道具,「導演,那個領演的位置這邊可不可以錯開一點,我想從這過」,開始想這種東西,那就很好玩,然後再跟(李)治廷,又把我學到的這些帶到(戲裡),其實每一次都有收穫,而且都蠻好的。

秦婉:因為《妖貓傳》的原因內地觀眾開始認識你,你會希望多來內地拍戲嗎?

    

張榕容:會,我覺得內地有很多的男演員女演員真的都很棒,我真的很想要多一些機會,跟這些製作或者演員多一些交流。

秦婉:你覺得白羊座的個性是不是幫助你很多?經常你做一個決定都是很快的。

張榕容:幫助很多,但其實也害了很多,因為好奇心害死貓,衝動會壞事,有時候太衝動了,一個不小心嘴巴脫口一出,回去就自己反省,早知道不說了,其實也是蠻多這種經驗的,請大家多多包涵,都不是有壞心眼的想法,只是逞快。

拍戲會兼顧家庭,未來想嘗試編劇

    

秦婉:好像你的生活重心還是一直在演戲方面,沒有想過說轉移到家庭上面?

張榕容:演完戲就是家庭了,其實也是可以兼顧的,只是有時候沒辦法一直在家裡而已,現在也有一些做編劇的想法,開始會想說試試看,往幕後一點去走,並不是說我不演了,只是多一點選擇。我應該還會想過個幾年戲癮。

秦婉:幾年戲癮?

張榕容:幾十年。

秦婉:現在有什麼樣幕後創作的想法?

張榕容:我演一演,覺得我對編劇這塊其實還蠻有興趣的,像我剛剛講的,這個人的小傳,這個人發生什麼事,這個人在這一場會做什麼選擇,我對這種東西是很有興趣的。我常常不只是看自己的,我常常看男生或者其他角色,我也會開始想,如果我演這個角色會怎麼樣,所以覺得這個東西好玩就好玩在每一個角色我都想了,那為什麼不試試看去做一個可以操控他們的人。

秦婉:有作品在寫嗎?

    

張榕容:沒有,其實都是在想,在想的過程中也讓我可以跳脫以自身出發的演法,可以想到一些觀眾或者是編導的角度。

 

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    青春就這樣流逝了嗎?就這樣,在飛漲的房價裡,在無根的漂泊中,在信用卡帳單的一期期還款,在一次又一次的愛戀和分離後,我們老了。當留不住青春的李宗盛輕輕唱和著關於青春,關於愛情的感悟,我們看到的是一個老男人,返璞歸真的自得與篤定。人生如旅,走過的,都是風景與風情,白駒過隙,就讓愛與恨藏於心間。不如我們一起,跟著李宗盛的歌聲,來一場洗盡鉛華的懷舊之旅。
  • 鹿晗獻唱《擺渡人》主題曲《讓我留在你身邊》
    「鹿式情歌」為你而唱 雨中深情演繹「讓我留在你身邊」  此前,陳奕迅演唱的愛情版主題曲《讓我留在你身邊》深情又有力,已經徵服了無數影迷和歌迷。而最新發布的鹿晗初見版主題曲則讓這首歌平添了幾絲活力四射、無所畏懼的青春氣息。MV中的鹿晗在雨中懷抱吉他忘我歌唱,聲音清澈而又充滿激情。
  • 2017膠片集
    2017折騰了很多膠片回頭看還是祿萊最對味135機器就儘量不用膠片了顆粒感人
  • 【擺渡人】陳奕迅演唱《擺渡人》主題曲《讓我留在你身邊》(內含MV福利)
    日前,片方發布了電影愛情版主題曲《讓我留在你身邊》,驚喜的是,主題曲的演唱者正是在電影中扮演馬力的陳奕迅。而隨著MV的曝光,梁朝偉與杜鵑、金城武與張榕容、陳奕迅與Angelababy三對人物的情感關係也揭開面紗。主題曲中的暖心歌詞,預示著「擺渡人」是陪你渡過人生路口的人,而一句「你這一輩子,有沒有為別人拼過命」更是帶出「擺渡人」為愛拼命的含義,讓這個冬日因愛漸暖。
  • 去臺灣,去找我的少女時代
    11.19 臺灣票房冠軍「我的少女時代」上映,瞬間喚起很多人的青澀記憶。相信有很多80後、90後和我一樣,從各種偶像劇電影和綜藝節目中認識臺灣。之前我們被那些年我們感動的要死,現在又被少女時代直戳心窩。
  • 正能量 ‖ 烈火青春詮釋時代價值
    人民日報評論(微信號rmrbpl),涵蓋精彩評論推介、原創內容分享、實用寫作點評等
  • 膠片遇上畫兒
    將 <拍+畫> 進行下去,用這種方式,留住愛情的模樣
  • 洛寧上戈紅蘋果幼兒園、文藝愛好者連袂舉辦文藝晚會
    紅蘋果快樂共享大舞臺——上戈紅蘋果幼兒園和上戈文藝愛好者連袂舉辦文藝晚會
  • 懸賞價值2000元文藝大禮包 曾厝垵候選歌曲《待月》徵求您的建議
    本歌詞從曾厝垵真實歷史及時代背景入手,將文藝青年對自由夢想追逐的心境進行反覆描述,反映有為創見創發創變的精神風貌。(私塾童聲朗誦)小漁村,800年 ;華僑村,出聖賢;明建城,清開眼 ;曾光綽,攜家眷;蔡復一,兵部肩;鄭成功,把邊關;環島路,曾國辦;大戲院,國聰建;飛機場,飛九年;八二三,炮火前;183,船上岸;共締造,村蛻變;文藝村,文青歡。
  • 他留著達利的鬍子 iPhone Photography Awards 2015
    上個星期也接受了好多個雜誌的採訪,其中還有紐約 TIME 時代雜誌。在車站等車的時候,迎面走來一對著裝義大利 30 年代的情侶,我一度錯認他們是劇場的演員,因為他們從頭到腳的行頭都很有味道,她穿著鵝黃色的澎裙,他留著達利的鬍子,像極了電影「布達佩斯大飯店 The Grand Budapest Hotel」的人物。
  • 《愛情的邊疆》:那些活在回憶裡的人
    文藝秋和維卡的愛,與今天我們熟悉的愛情並不相似,它有太濃烈的時代特性。文藝秋愛情的起點,很大一部分是嚮往和愛戴英雄。這兩個人沒有深入相處的感情,沒有相似的成長經歷,在愛情糾纏的那些年裡,他倆甚至無法待在一個城市或者國家。
  • 福利社 電影《擺渡人》:將一切失意留在2016,笑著走進2017.
    王家衛梁朝偉十年相伴AB張榕容感恩擺渡人2003年,陳奕迅的《十年》紅遍大江南北,歌曲中對愛情的回憶和成長戳中了許多聽眾的心,成為經典之作。現在,因為電影《擺渡人》,這首歌煥發出了全新的生命。片中兩大巨星梁朝偉、李宇春傾情獻唱,一時間引起眾多粉絲和樂迷的注意。
  • 印刷機專用:防汙砂紙、防汙沙膠---TY 膠片
    TY 膠片是用於印刷機傳紙滾筒上的防止印刷品蹭髒或拖花的專用襯墊
  • 【揭秘韓劇】年邁老婦抹紅唇穿內衣,《青春時代》的結局暗示了什麼?
    導讀:JTBC的電視劇《青春時代》終映了。最後登場的卻是房主奶奶,這與青春又有什麼關係呢?今天我們來聊聊《青春時代》和「青春」之間的關係,文末還有一個小小的心理測試:看《青春時代》測測你的TA是不是暖男?
  • 湖東鎮瓊林村「中秋文藝晚會」節目單
    來源:湖東十八鄉裡報導瓊林村中秋文藝晚會!一年一度的文藝晚會即將開始! 農曆八月十二你會來「瓊林村」相約嗎?以下是節目單                          1.燈光秀2.開場舞蹈  歌曲:大擺裙3.主持上場4.搖滾女歌手   女王歌曲:愛火),幹就得了,38度6  (深圳特邀實女嘉賓)5.青春靚麗舞蹈隊 歌曲: 柳真6.搖滾男歌手   (貓仔)
  • 平成時代最後一天,在令和時代到來之前回顧一下平成時代吧!
    ,這30年我們從出生到長大,平成時代涵蓋了我們所有的青春,雖然很多人評價平成時代,「寬鬆世代」、「平成廢物」,但對於我們來說,這是有悲有喜,是我們的青春一去不復返的時代。像素小,屏幕不清楚,但那個時代大家還是玩得津津有味,這些畫面大家應該並不陌生吧?
  • 慶五四|「青春心向黨 建功新時代」
    5月7日,公司團委在科研樓14會議室開展了「青春心向黨 建功新時代」主題團日活動,公司黨委書記、董事長張振宇,黨委副書記、紀委書記、工會主席夏繼泉,團委書記陳子悅及各黨支部書記、團員青年代表參會。退休職工毛宗元、何明政為參會人員講述江北公司老一輩職工艱苦奮鬥、無私奉獻的創業史,號召公司當代青年職工奮發圖強,為江北發展貢獻青春力量。公司勞模劉偉峰、鍾震以勞模故事會的形式,通過講述個人工作中為保產品質量節點而攻堅克難、努力奮鬥的生動故事,使在場的青年職工進一步理解了責任與擔當的意義。