我們知道，電腦特效（CGI）是在1970年代才開始應用在電影當中的，而在此之前，想要做特效，只能依靠腦洞了。以下是無聲電影時代的一些做法，大家可以感受下：
《最後安全》（1923年）當中這個懸掛鏡頭很逼真
當時是沒有綠幕一說的，所以這裡用的其實是透視的技巧，主角所在的位置很安全，但遠處的街景則令觀眾產生錯覺。
《摩登時代》（1936年）卓別林在一家百貨商店玩輪滑
現在很簡單，用綠幕就行。但當時的方法是：將部分背景畫在不透明的玻璃上，造成逼真的效果。
《Ella Cinders》（1926年）角色的兩個眼睛分別做出不同的動作
實際上兩邊臉是分別拍攝：用黑色物體遮住半邊臉，先拍一邊，再拍另一邊。這個過程中，要避免攝影機或者角色的面部有位移，否則會破壞效果。
《黑海盜》（1926年）這個割裂船帆的畫面十分帥氣
要安全拍出這個效果，其實是把角色的刀連接到一個隱藏的輪滑裝置，船帆另一端還墜有重物。為了看起來真實，還要用飛機螺旋槳來吹動船帆。
《福爾摩斯二世》（1924年）摩託車從斷橋開過的驚險鏡頭
騎摩託的畫面是遮擋了下半部分，然後單獨拍攝貨車開過斷橋的畫面，再進行拼接。效果要真實，對時機的準確度要求很高。另外，這個片段最後橋坍塌部分不是特技，而是真實拍攝。
《賓虛》（1925年）耶穌顯示神跡，治療麻風病患者
攝影師設計了一種彩色濾光片，調整濾光片時，女性角色面部表現麻風病的化妝色就會隱沒。
果然只要願意開動腦筋，是可以做到許多看似「不可能」的事呢！