在全國首屆楷書作品展上，四川書法家祝昌勳以一件楷書對聯獲得最高獎——優秀獎。祝昌勳是四川金堂縣成名已久的書畫家，不僅能書法，繪畫水準也很高。更重要的是，在他以及金堂縣書法界同仁的努力下，金堂縣被中國書協授予中國書法之鄉的榮譽。
祝昌勳（左）
我們來說回祝昌勳在首屆楷書作品展上的獲獎作品。他的這件作品為一副長聯，上下聯各197字，再加上落款，這幅作品超過400字。對聯是我們傳統的文學形式，這副清代李濟善題蜀西青城山前山門的對聯很有名，不僅因為它長，更因為寫盡了青城山的歷史、沿革、風景、名勝、人文等，堪稱絕響。
祝昌勳首屆楷書展獲獎作品
祝昌勳的這件作品用對聯的形式書寫，這樣的長聯我們通常稱之為「龍門對」。對聯比較講究對稱，進而因為對稱便產生了平衡、均勻的美感。再加上祝昌勳的楷書寫得輕鬆自然，很容易讓人看出有虞世南《孔子廟堂碑》以及王寵小楷的氣質，甚至還有些魏晉楷書瀟散空靈的風骨。
祝昌勳的楷書寫得既乾淨又安靜，與澄明的玉宇、空明的秋天一樣，讓人朗目。這與時下書法展覽上的書法有著明顯不同的追求。現在的書法大展，由於入展競爭的激烈，所以作者們大多追求衝擊力，以便一下子抓住評委的眼睛。
追求衝擊力，也就是增強書法的藝術性，這本來沒有不對，可當這種追求成為大多數書法創作者共同的選擇時，便帶來了一些問題。現在展覽上追求寫出動感的作品，不僅僅存在於行書、草書中，還廣泛地存在於楷書、篆書、隸書等本該以靜為主的書體。
不加控制地求動，固然可以吸引人的眼球，但自古以來，我們先祖崇尚的靜穆、潔淨、雅致、斯文，也隨之變成了今天的嘈雜、粗糙、醜陋。
祝昌勳在當下的大環境下，能以一手安靜嫻雅的楷書獲獎，實屬難得。這類作品，我們不能只以書法的技巧來看，而應該站在技巧之上，體會其氣質。書法的技巧固然重要，但在氣質面前，一切技巧都是外在的表象，真正能夠決定書法作品境界的，是內在散發出來的氣質。而且，作為書法來說，技巧可以訓練，而氣質只能通過涵養才能得到。
祝昌勳的作品用筆輕靈徐緩，在不動聲色中，將筆畫表現得很到位。雖然沒有大幅度的動作，但其筆下字的力度、張力卻張揚得很充分。有人為追求字的張力，用筆動作很大；但祝昌勳卻在很小的幅度下，平分秋色，但味蘊其中，這就是本領了。
楷書很容易讓人覺得乏味，所以千萬不能形成固定的套路。社會上那種將字形、用筆拆成若干固定方法的做法，無意間給楷書戴上了緊箍咒，只會讓人越寫越板。
祝昌勳這件作品可以算是長篇幅之作，但讓人沒有乏味之感，這主要是他在書寫時，每個字的造型規律、書寫狀態都不同。表面上看，這件作品似乎也就不過爾爾，但越看得仔細，越能發現作者的小心思。靜水深流，很見高明。
福建師範大學教授、著名評論家朱以撒評價這件作品說：
此作結構平正，疏朗清暢，具有均衡、勻稱、恰當的特點。以正為宗，不故作欹側、顛僕或反比例，對稱的結構方式，因此不奇不怪，守住常道。惟不同的是在平正中有迎送、伸縮、短長這些細微的調節，因此平正中有趣味。
朱以撒先生對此作的評價，真是切中要害。