鹿柴 唐·王維
空山不見人，但聞人語響。
返景入深林，復照青苔上。
幽靜的山谷裡看不見人，只聽到人說話的聲音。落日的影暈映入了深林，又照在幽暗處的青苔上。
王維（701－761年，一說699－761年），字摩詰，號摩詰居士。之前，我們先後欣賞了他的傳世名作《相思》及以小見大的《雜詩三首·其二》。今天，我們來看看這首《鹿柴》。
天寶三年（744年）後，44歲的王維買下宋之問位於輞川山谷（今陝西藍田縣西南10餘公裡處）的輞川山莊，並在其基礎上營建園林別墅，作為他母親奉佛修行的隱居之地。輞川有勝景二十處，王維和裴迪逐處作詩，編為《輞川集》，這《鹿柴》便是是其中的第五首。
古時的詩人寫山水，總離不開具體景物，比如嶙峋怪石，比如參天古木，比如飛瀑懸泉，用景物之奇來烘託氣氛。而在這首詩中，落筆 「空山不見人」，走進深山密林，山中毫無人跡，這似乎再尋常不過。然而，接著一句「但聞人語響」，這卻突然聽到有人說話的聲音。按理來說，深山密林之中，其實未必一片死寂的，這裡面常常會有有溪水之響，有蟬鳴之語，有鳥叫之聲，猶如一陣交響樂，悅耳動聽。而在這首詩中，作者沒有寫這些大自然的聲音，而把著力點放在人聲之上。在深山密林之中，這人語之聲顯得格外清脆，似乎一下打破了深山之中的寂靜。就好比在《閃光少女》中，中西合奏時，一聲嗩吶之音秒殺全場，讓人記憶深刻。作者通過感官上的感受，襯託出山林的幽深，在視覺上是「不見人」，在聽覺上是「聞人語」,將人的感受與情境結合，人與自然融合為一體。
詩的後兩句，「返景入深林，復照青苔上。」寫的是詩人返回到深山樹林之中，看到夕陽照在青苔上。如果說，一二句是以有聲反襯空寂；那麼三四句便是以光亮反襯幽暗。那一小片光影和大片的無邊的幽暗所構成的強烈對比，反而使深林的幽暗更加突出。整首詩就像是在絕大部分用冷色的畫面上摻進了一點暖色，結果反而使冷色給人的印象更加突出。
整首詩結合起來，我們其實可以這麼理解：詩人應該看到天色漸晚，便起身往回走，因為在深山之中，視野不開闊，只聽到路人的說笑聲，但不見其人，更加感受到空山的清幽，又不覺返身走回深山樹林中，便看到夕陽「復照青苔上」。
開元年間，王維高中進士，熱衷政治、有遠大抱負。天寶年間，因安史之亂，隱居山林，將自己的熱情寄託於自然之間。此詩後兩句寄情於景，作者對國家未來、對自己的遠大理想猶如這夕陽餘暉復照「青苔」並未完全心灰意冷，而是希望國家能像夕陽一樣仍能發光，自己仍能為國家建功立業、一展宏圖。然而理想是美好的，現實是殘酷的，猶如人語之後歸於寂靜，復照之後歸於幽暗。作者的抱負到了最後，也落得一絲無奈。
王維是詩人、畫家兼音樂家，而此詩正是一首典型的詩、畫、樂相融的佳作。無聲的靜寂、無光的幽暗，一般人都易於覺察；但有聲的靜寂，有光的幽暗，則較少為人所注意。作者以他作為音樂家對聲的感悟，作為畫家對光的把握，作為詩人對語言的提煉，刻畫了空谷人語、斜輝返照那一瞬間特有的寂靜清幽，耐人尋味。
據北宋詞人秦觀在《書輞川圖後》中自敘，他在汝南做官時患病久不愈，看到朋友帶來王維的《輞川集》畫卷，其中繪有鹿柴等景，如身歷其境，同時又讀王維《鹿柴》等詩，久病竟然不治而愈，足見其非同尋常的美的感染力。