近日美國知名媒體《IndieWire》評選出21世紀最性感的25部電影，在這些作品裡你可以看到「性感」在當代電影作品中多樣的面貌與意義，有的電影情節乾淨情愛鏡頭卻通過營造出令人意亂情迷的氛圍成為催情聖品。
在這25部電影裡「性感」正在獲得新的定義：美好的肉體是服務故事情節的關鍵，也是渲染情緒的法寶，更重要的是它們挑戰、顛覆或者讚美著當今世界人們的追求與渴望。
第25名 午夜的巴塞隆納
導演: 伍迪·艾倫（2008年）
伍迪·艾倫在熱烈奔放的西班牙美景中將調情高手們的各種浪漫高招排列組合而成這部性感而趣味十足的愛情喜劇。迷人的藝術家（哈維爾·巴登飾演）周旋於兩位美國小妞之間（斯嘉麗·詹森與麗貝卡·豪爾飾演），以及他那自由奔放的前妻（佩內洛普·克魯茲飾演），這部電影大膽而簡單地觸碰了愛情中如何保鮮，又如何接受愛情流動的本質這老生常談的話題。
第24名 短巴士
導演: 約翰·卡梅隆·米切爾（2006年）
這是一部雄心勃勃的電影，一部試圖把好故事講得既娛樂又性感的電影。令人驚喜的是，這部電影確實做得不錯。「短巴士」或許不適合每個人，但每個人都能從中看到在親密關係中躍躍欲試又無能為力的自己。
第23名 斷背山
導演: 李安（2005年）
電影的最後你感受到的不是性感的片段，而是兩個男人之間的愛情，埋葬在粗狂的牛仔衣之下，註定到來的悲劇結局竟然綻放出意想不到的光。就是愛情存在的短暫瞬間，他們難得地迫不及待地釋放自己的激情，李安導演捕捉到了愛情帶給人們本質的感動，這部關于禁忌與叛逆的電影，卻讓人感到暖意與溫柔。
第22 名兇線第六感
導演: 簡·坎皮恩（2003年）
作為當今世上最優秀的女導演之一簡·坎皮恩持續表達著女性對欲望的探索。在《兇線第六感》大量懸疑、驚悚的類型片元素之外，簡·坎皮恩帶著女性特有的思考角度找尋著「安全」與「危險」之間迷人的新領域。
第21名 川流熙攘
導演: 克雷格·布魯爾（2005年）
用說唱和爵士樂製造出目眩神迷的性感氛圍成就了這部與眾不同的勵志電影。
第20名 燈光之外
導演: 吉娜·普林斯-拜斯伍德（2014年）
這是一個新時代的《保鏢》的故事，但在傳統保護與被保護的故事張力中為兩位主人公增加了尊重與彼此理解的過程。只有我們都得到充分尊重的前提下，我們才會放下心防去擁抱愛。
第19名 花樣年華
導演: 王家衛（2000年）
王家衛為電影的每一幀都融入視覺感官的極致體驗，就是在這樣繁複的、精緻的氛圍中加上梁朝偉、張曼玉兩位頂級華人演員的精湛表演，電影史上「出軌」的故事母題裡增添了《花樣年華》這濃墨重彩的一筆。
第18名 機械姬
導演: 亞歷克斯·加蘭（2015年）
《機械姬》展現出人對高科技的迷戀和欲望，這種欲望儘管是人類文明史的新現象，但《機械姬》很好地表現出了電子時代欲望表達的新形式。電線可以是秋波，開關可以是器官。
第17名 鵝毛筆
導演: 菲利普·考夫曼（2000年）
用大膽的筆觸描繪哲學家與社會權力之間的博弈，《鵝毛筆》絕對是古典題材電影裡非常有趣的一筆，可謂「活色生香」。
第16名 假日驚情
導演: 盧卡·圭達尼諾（2015年）
把互相挑逗表現得像一場棋盤遊戲，輕鬆卻保持緊張的氛圍的《假日驚情》用懸疑的手法讓你從頭到尾都被這個故事誘惑，而拉爾夫·費因斯、達科塔·詹森、蒂爾達·斯文頓等人的驚喜表現會讓你覺得你是第一次見到他們。
第15名 春假
導演: 哈莫尼·科林（2012年）
當年《春假》入圍威尼斯電影節主競賽單元時引發影評人的巨大分歧，有的人很喜歡這部電影，有的人則嗤之以鼻。《春假》令人討厭的原因很明顯，電影裡充滿了爛俗的流行音樂和不入流的三流網站式審美。然而這幾年越來越多的電影人開始重視這部電影，理由無外乎是電影中那些看似低俗的元素其實正好吻合了電影的主題。青春期的熱情像這個世界充斥著的享樂主義一樣，充滿魅力而無意義。
第14名 魔力麥克
導演: 史蒂文·索德伯格（2012年）
美國導演史蒂文·索德伯格以一部《性、謊言和錄像帶》成名，然而在《魔力麥克》這部講述脫衣舞男的故事裡，在熱辣的舞臺之下導演卻營造出溫暖健康的氛圍，展現這群失意男人平凡的一面。尤其是查寧·塔圖姆毫不吝嗇地露肉，導演依然將故事講得柔和動人，可見其功力。
第13名 色，戒
導演: 李安（2007年）
男人是政治的動物，女人是情感的動物。李安用床戲「將易先生的內心活動外在化，外顯他的恐懼、他的憤怒和挫折。你可以形容一個人如何不具備相信別人的能力，但更絕的是讓他在高潮時都不敢閉上眼睛」 「如果說《斷背山》是一段發生在天堂裡的愛情，那《色戒》就是來自地獄的愛情。」
第12名 泳池情殺案
導演: 弗朗索瓦·歐容（2003年）
這是一部用文學構築起來的《盜夢空間》，導演歐容用一層又一層的故事潛逃將兩代女性的心理歷程展現的淋漓盡致。《遊泳池情殺案》可以有無數種解讀，但電影內外女性的命運卻似乎都早已被註定。
第11名 愛戀
導演: 加斯帕·諾（2015年）
曾攜手莫妮卡·貝魯奇和文森特·卡索以電影《不可撤銷》轟動坎城電影節的導演加斯帕·諾的新作《愛戀3D》將一男兩女的情慾愛情，用3D這一新電影技術來表現人類對於圖像最原始的欲望。
第10名 勃艮第公爵
導演: 彼得·斯崔克蘭德（2014年）
這部向70年代歐洲電影致敬的復古之作，用大量的隱喻和詩意的影像風格講述兩位女昆蟲學家之間的虐戀。
第9名 阿黛爾的生活
導演: 阿布戴·柯西胥（2013年）
影評人稱《阿黛爾的生活》創造了三場「史詩級的愛情場面」，然而就是完美的浪漫之後，電影才開始進入其殘酷的主題，一手敲碎親手營造的「史上最纏綿悱惻愛情」的幻像，告訴你那些追逐的人間萬事，都逃不過權利與權力，想到這裡不禁渾身發冷，儘管電影的原名叫「藍色是最溫暖的顏色。」
第8名 鋼琴教師
導演: 麥可·哈內克（2001年）
伊莎貝爾·於佩爾出演的這部來自諾貝爾文學獎得主的作品，用充滿爆發力的表演，使自己第二次獲得坎城電影節影后。這部關于禁忌與壓抑的作品，被強大的控制力籠罩，原來人被壓抑久了，真的會變態。
第7名 湖畔的陌生人
導演: 阿蘭·吉羅迪（2013年）
平靜湖水下隱藏的暗流，看不清摸不著，卻還吸引著人陷進去。全片沒有一段配樂，也正是這種詭異的安靜，讓人毛孔發麻，震懾內心不得安寧。
第6名 小姐
導演: 樸贊鬱（2016年）
「用提議代替誘惑」 推拉平移搖擺運鏡、對稱美及形式感，在復古而百轉千回的配樂、精緻而流光溢彩的畫面下，完成神聖又神秘的朝拜。魅惑體膚，瀰漫的情慾，宣洩的狠勁，讓電影色香味俱全。
第5名 女性癮者
導演: 拉斯·馮·提爾（2013年）
顛覆三觀的設定背後，導演冷冽的鏡頭語言、不知從而起卻又戛然而止的配樂、蒙太奇的剪輯、赤裸裸的對白調侃、大量的類比隱喻，以及令人悚然的字幕特效，都在傳遞著這是一部優秀的片子。用人類的原始欲望來探討人類命運中的哲學議題，《女性癮者》不僅尺度大野心更大。
第4名 不忠
導演: 阿德裡安·萊恩（2002年）
儘管電影講得仍是老舊的「出軌」的故事，但導演緊抓住情感的準確性同時迴避對任何角色下判斷性的解釋，讓觀眾從這個故事裡看到自己，看到每一個衝動的瞬間，電影不僅提出了一個關於忠誠與原諒的故事，更讓觀眾有機會走進一段聲名狼藉的感情背後。
第3名 露西亞的情人
導演: 胡利奧·梅德姆（2001年）
即使幾年後的現在，情節已經稍有遺忘，但依然記得那些香豔卻不失純淨，浪漫中又帶著詼諧的鏡頭。它大膽的撥撩，完全與電影融為一體，完美的詮釋了最好的情色片。
第2名 秘書
導演: 史蒂芬·西恩博格（2002年）
電影將夢幻與痛感相結合，傳遞出人類關於愛情最初的也是最終的理解，「兩情相悅」就是愛情本身。
第1名 你媽媽也一樣
導演: 阿方索·卡隆（2001年）
阿方索·卡隆這部作品表面上是兩個少男一個熟女的放縱之旅，其實融入了對於成長的思考以及墨西哥社會現實的反思，因此讓他獲得當年奧斯卡最佳原創劇本提名。以小見大，從表及裡，《你的媽媽也一樣》走到了從未抵達的高度。