今天小編給大家來介紹一下威尼斯畫派的藝術風格。威尼斯畫派是十六世紀以義大利威尼斯喬爾喬涅（喬爾喬內）和提香為代表的畫派。該派受「人文主義」影響，題材願意走向世俗化其突出特點：是對色彩的崇尚對人體美的讚頌，對自然風景的生動描繪。他大膽的在色彩上創作，使畫面更為生動明快，同時人物的背景風景比例更大。威尼斯畫派的風格情感奔放，生氣勃勃，樂觀開朗，形體健壯優美，尤其偏愛女性人體表現肉色的豔麗。濃重詩意，線條柔和有強烈的旋律感，色彩輝煌炫麗，賦予變化講究細膩過度喜歡繪畫世俗生活，以大自然風光，他們的繪畫可以說是基於風景的。
喬爾喬涅最初習藝於威尼斯名畫家喬凡尼·貝利尼的名下。繼他之後的威尼斯另一位大師提香，也和他同師學藝。後來由於兩人的過失，老師一氣之下把他們都趕出了畫室 。喬爾喬內以後之所以能與提香長期合作，可能與年少時結成深情厚誼有關。年齡較小的提香也把這位師兄奉為師長。
貝利尼作品注重對風景的描寫，人物情感和風景緊密結合在一起，充滿了淡雅和寧靜的情調代表作《有小樹的聖母》。
喬爾喬涅從貝利尼風格過渡到威尼斯全盛時期的代表人物。他的作品意境深遠，色彩典雅，柔媚而不俗氣，代表作品有《卡斯泰爾弗蘭科》《田野合奏》《暴風雨》《沉睡的維納斯》《三個哲學家》。喬爾喬涅具有詩人氣質，他創造的美妙繪畫世界。總是洋溢著豐富的感情，他尤其擅長繪畫風景。以景抒情使動人的自然風光與美麗優雅的人物，結合在一起成為創造意境的一種有利因素。
喬爾喬涅藝術風格形成後的第一件代表作為祭壇畫《卡斯泰爾弗蘭科》是為故鄉教堂製作的，此畫一反當時流行聖母祭壇畫的布局，把聖母置於高臺之上，無階梯或他物與地面相連。臺下站立兩聖徒，左為卡斯泰爾弗蘭科的保護主，全副武裝的利貝拉萊。右為身披袈裟的弗蘭奇斯。聖母和兩聖徒構成完美的三角形，畫面透空，顯露山水遠景這是喬爾喬涅最具特色之筆，其左為山寨風光，右為海濱遠眺，色彩淡雅，富有詩意。風景襯託於人物恬靜莊重神態，有相得益彰之妙。
《沉睡的維納斯》像一首抒情曲，畫中維納斯躺在仙境般的自然景色中，再現了人的心靈情慾感情和人格各種境界。畫家以及其流暢的線條勾勒出維納斯的身體輪廓，展現了他青春飽滿，誘人的魅力，黃昏中落日散發出柔和的光線，霞光籠罩著遠方帶有傳奇色彩的古城堡。他筆下的這維納斯完美體現了靈魂與肉體的統一，她的裸體引起了觀眾對美和純潔理想的愛戀，而不是引發粗鄙的色慾。
威尼斯畫派對油畫的影響，遠大於佛羅倫斯畫派，其精湛技藝給即將閉幕的義大利文藝復興寫下了輝煌的結尾，對其後的巴洛克藝術時期畫家有很大的影響。
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