「海棠未雨，梨花先雪，一半春休。」清明一過，春天也過了大半。和很多春花一樣，梨花也是在清明前後進入盛花期，花色如雪，香味濃鬱。《遵生八箋》說「梨之妙者，花不作氣，醉月欹風，含煙帶雨，瀟灑風神，莫可與並。」因其淡雅出塵，梨花被古人稱為「淡客」。
梨樹在我國分布廣泛，至今已有兩千多年的歷史。山海經《中山經》中記載 「洞庭之山，……其木多柤、梨、橘、櫾（you）。」這裡的「洞庭之山」，據考證是湖南省嶽陽君山。《管子》中有「五沃之土……其陰則生之楂梨」，《禮記》中也有「凡食齊視春時……梨、姜、桂」，這都是古籍中較早關於梨的記載。
南北朝時期，梨花開始出現在詩詞中。南北朝的王融與劉繪曾唱和池上梨花。「翻階沒細草，集水間疏萍。芳春照流雪，深夕映繁星。」「露庭晚翻積，風閨夜入多。縈叢似亂蝶，拂燭狀聯蛾。」王融以「流雪」形容梨花之白，劉繪以「亂蝶」比擬梨花輕盈的舞姿，寫出閨閣女子月夜賞花的歡愉。
「惆悵東欄一株雪，人生看得幾清明。」梨花花期在唐宋時與清明、寒食、上巳相連，在詩詞中，梨花便和這些節日有了千絲萬縷的聯繫。「洛陽三月梨花飛」，在唐代，每逢洛陽梨花盛開，文人雅士便聚在梨樹下高談暢飲，美其名曰為梨花「洗妝」。汝陽侯穆清叔詩中描述了這一習俗，「共飲梨樹下，梨花插滿頭。清香來玉樹，白議泛金甌。」微風中花香襲人，興濃酒酣之際，人們以梨花為頭飾，盡情歡暢。除了欣賞春日美景，清明還是人們掃墳祭祖、悼念亡人的日子。崔道融《寒食夜》「滿地梨花白，風吹碎月明。大家寒食夜，獨貯望鄉情。」盛開的梨花成為遊子思鄉之情的催化劑，無法和親人相聚，只能一人對月望鄉。
「斬斷天下白，壓盡人間花」。梨花潔白無暇，總能讓人聯想到雪。南北朝時詩人就開始以雪寫梨花。南梁蕭子顯在《燕歌行》中說「洛陽梨花落如雪」，範雲的《別詩》中也寫到「洛陽城東西，長作經時別。昔去雪如花，今來花似雪。」唐代岑參也寫過「梨花千樹雪，楊柳萬條煙」的詩句，玉樹瓊枝，春意盎然。而他最著名的詩句還當屬「忽如一夜春風來，千樹萬樹梨花開」，塞外的壯美雪景被比擬為梨花盛開，蕭瑟寒冷的景致中注入一股融融春意，勾畫出一番充滿生機與活力的奇美景象。從此，梨花與雪的聯繫更為緊密，影響了後來很多詩人的創作。宋代黃庭堅《壓沙寺梨花》「壓沙寺後千株雪，長樂坊前十裡香。寄語春風莫吹盡，夜深留與雪爭光。」雪有梨花的白，卻沒有梨花的香，所以清代李漁盛讚梨花「雪為天上之雪，梨花乃人間之雪；雪之所以少香者，而梨花兼擅其美。」
歷代的花鳥畫家，對梨花也青睞有加。被譽為中國花鳥折枝畫鼻祖的邊鸞就曾做《折枝梨花》，陸遊看到欣然賦詩稱讚，「粉淡香清自一家，未容桃李佔年華。常思南鄭清明路，醉袖迎風雪一杈。」可惜畫卷早已遺失，人們也只能從詩中想想像畫作的風採。
宋代流傳下來比較著名的梨花圖當屬《梨花鸚鵡圖》，作者不詳。畫中梨花滿枝，花間一隻羽毛豔麗的鸚鵡，探頭探腦，似欲覓食。畫面生動有趣，雪白的梨花和豔麗的鸚鵡形成鮮明對比，顯示了宋人高超的繪畫技巧。
《梨花圖卷》錢選（元）
花鳥大家錢選的《梨花圖卷》是他折枝花卉作品的代表作。梨花設色淡雅，自然生動，無論花葉的輪廓還是葉脈，都描繪得非常精細。畫後有作者自題詩一首：「寂寞闌幹淚滿枝，洗妝猶帶舊風姿。閉門夜雨空愁思，不似金波欲暗時。」這幅作品，詩與畫相得益彰，充分表現了梨花的文化內涵。
《梨花山鵲圖》也是元代梨花畫作的代表作品。梨樹枝幹曲折蒼老，梨花嬌嫩鮮潤，老枝新花，春意盎然，一隻羽毛黑白分明的山鵲棲於枝上，扭頭回望，形象優美可愛。
梨花開，春帶雨，梨花落，春入泥。梨花花期短暫，梨又與「離」諧音雙關，春歸人去起相思，梨花成為悽婉春怨詩的主角。戴叔倫《春怨》「金鴨香消欲斷魂，梨花春雨掩重門。欲知別後相思意，回看羅衣積淚痕。」離別後女子落淚如梨花春雨，羅裙淚痕累累，可見思念之情。「紗窗日落漸黃昏，金屋無人見淚痕。寂寞空庭春欲晚，梨花滿地不開門。」民間女子相思總有相見之時，一入宮門深似海，遲暮美人縱然住在「金屋」，依舊是庭院空寂，重門深掩，落花滿地，難掩悽涼寂寞之意。劉方平的這首詩也成為宮怨詩的代表之作。
人不負春春自負，只在梨花春雨處。花開花落，春去春回都是自然運行的法則，只要我們珍惜春光，不負韶華，總能在希望中迎來收穫。（中央紀委國家監委網站 馬洪萌）