惲壽平 荷花蘆草圖
五色芍藥圖 絹本設色 克利夫蘭美術館
惲壽平 牡丹
惲壽平 水仙
惲壽平 寫生花卉竹石圖
惲壽平 寫生花卉竹石圖二
清 惲壽平 春風圖 臺北故宮博物院
清 惲壽平 雙清圖 北京故宮博物院藏
清 惲壽平 國香春霽圖 絹本設色 103 51釐米 南京博物院藏
惲壽平 荷
惲壽平 蘆汀鵝群
花卉
惲壽平 華春富貴圖
惲壽平 五清圖 臺北故宮
惲壽平 花卉 1682年作
惲壽平 松菊圖
惲壽平 古柏幽篁圖 庚戌（1670年）作
惲壽平 牡丹
清 惲壽平 牡丹 冊 紙本設色畫 縱28.5公分 橫43公分 臺北故宮博物院藏
惲壽平 百花圖卷 美國大都會博物館藏
惲壽平 九蘭圖 北京故宮博物院
清 惲壽平 桂花紫薇圖 臺北故宮博物院
山水部分
仿董源溪山無盡圖軸 中國美術館
惲壽平 古松翠嶠圖
惲壽平 仿王維雪景山水
惲壽平 秋雨煙巒
惲壽平 山水
惲壽平 高林疊嶂圖 1677年作
惲壽平 晴川攬勝圖 遼博
惲壽平 高巖喬木圖軸
清 王翬 惲壽平 桃源圖
惲壽平 古木垂蘿圖 臺北故宮
清 沈韶、惲壽平 公牧坐聽松風圖軸 紙本設色 縱128cm 橫59.3cm 北京故宮故宮博物院藏
惲壽平早年向伯父惲向（明末山水畫家）學畫山水，取法元代王蒙、黃公望、倪瓚，並上溯董源、巨然。中年以後轉為以畫花卉禽蟲為主。他從明代沈周、孫隆等人的作品中吸取創作經驗，再參考畫史文獻資料，創造「仿北宋徐崇嗣」的沒骨花卉畫法，更以徐崇嗣為宗，兼取各家之長，極大的發展了沒骨畫。所畫花卉，很少勾勒，以水墨著色渲染，用筆含蓄，畫法工整，明麗簡潔，天趣盎然。惲壽平的藝術創作，有自己獨創的藝術見解，他在《南田畫跋》宣稱：「俗人論畫，皆以設色為易，豈不知渲染極難」。又說：「宋法刻畫而無變化，本由於刻畫，妙在相參而無礙，習之者視為岐而二之，此世人迷境……」。這是說宋畫工整，元畫寫意，二者應相參才能入妙。還說：「十日一水，五日一石，造化之理。至靜至深.作畫尤須入古人法度中，縱橫恣肆方能脫落時徑，洗髮新趣也」。
惲壽平山水取黃公望筆法，於荒率中見秀潤，他32歲所畫的《靈巖山圖卷》，尖毫勾皴，濃墨點樹、高曠清淡，中期山水，浸潤宋元諸家，吸取王蒙等人的長處，40歲左右作品最為精彩，例如43歲的《山水花鳥冊》，技法靈活多變，此時惲壽平的藝術已日趨成熟，他運筆飄逸瀟灑，達到了「維能極似，乃稱與花傳神」的形神皆備境界，反映出他成熟後的風格的高超技藝，晚年的花卉比較蒼勁放逸，但又不失規矩和秀潤之美。57歲的《牡丹扇面》為去世前一年所作，筆墨簡率蒼勁。近似陳淳，具有更多文人畫的墨戲意趣。他強調人品與畫品的關係，要求畫家「出入風雨，卷舒蒼翠」，然後「走向造化於筆端」。他同時也強調畫家主觀情思對繪畫對象的溶鑄。
惲壽平不僅畫作出眾，風格獨具，而且兼工詩書，題句清麗流暢，詩格脫俗超逸，為「昆陵六逸」之冠。書法主要學褚遂良，被稱為「惲體」。惲壽平詩詞清新、書法俊秀、畫筆生動，時稱「三絕」，名盛一時。由於惲壽平一洗前習，獨闢蹊徑、別開生面，因而四海之內爭學南園畫風、詩意和書藝，對後世影響很大，因有「常州派」之稱。
在繪畫理論方面，他的重要論述，及創作思想，盡都包括在他的《南田畫跋》和《甌香館集》中，他重視山水畫的使欣賞者「不著尋山履，身居雲海圖」的怡情作用，把「脫盡縱橫習」，「無意為文」、「淡然天真」的高逸看作繪畫美的最高境界。他認為，「高逸」固然與「簡」有關：「畫以簡貴，如尚簡之微，則洗盡塵滓，獨存孤迥，煙鬟翠黛，斂容而退矣。」他強調人品與畫品的關係，要求畫家「出入風雨，卷舒蒼翠」，然後「走向造化於筆端」。他強調畫家主觀情思對繪畫對象的溶鑄，和傳寫出繪畫對象之神的作用。
對於學古人，他主張學而變，變而又筆下有古，即所謂：「不相蹈襲」，有「變體」，「如興弼將子儀軍，旌旗變色」，「隨意涉趣，不必古人有此，然雲西丹邱直向筆毫端出入。」此即「不同之同，不似之似」。他的畫法自謂「春風桃柳、霜天梅菊助我神」，「灌花南田，玩樂苔草」，在其天機物趣中創作一翻天地，他的這些論述及思想在當時有一定的革新影響。
他的清秀、明麗的特點，代替了濃豔富麗，大為清代統治階層所欣賞，很快成為清代院體花鳥的正宗，同時也博得了眾多的貴族和一般市民的愛好。
清 惲壽平 花卉圖冊-雁來紅
絹本 計十二幀 每幀縱32.5釐米 橫25.5釐米
花卉圖冊第一幀，繪雁來紅兩枝，一高一低。在高低兩株雁來紅中，高者紅葉簇簇，低者綠葉漸黃，無論構圖或色彩方面都非常豐富，豔麗奪目。圖上自題：「瓊霞雲錦」，將雁來紅比喻成天上的紅霞、美麗的彩雲。署款「南田」，下鈐白文「南田草衣」、「壽平」二印。
清 惲壽平 花卉圖冊-桂花
第二幀花卉圖，右下方自題：「人間無八樹，留我一枝看。」署款「雲溪外史」，下鈐白文「壽平之印」、朱文「正叔」二印。從作者自題看，應是指天廷中的桂花樹。所畫的這一折桂枝，主幹蒼勁屈挺，枝幹健拔而富韌性，幹枝穿插有序，敷色純樸素雅，筆墨粗細濃淡相宜。久觀之似能感受到一股撲鼻的桂花香。
清 惲壽平 花卉圖冊-石榴與金萱
第三幀，繪折枝石榴與金萱各一，二花各顯姿媚，互不相連。石榴花開兩朵，兩顆花蕾為綠葉所簇擁，綠中有紅。金萱一朵盛開，數顆花待放，花黃透紅，綠葉相伴，似在迎風搖曳。其色調純正俏麗，運筆滋潤俊逸。在圖的左下角鈐有朱文「壽平之印」、「南田草衣」二印。
清 惲壽平 花卉圖冊-水仙
第四幀為水仙花，這裡的數莖水仙，花盛葉茂，穿插有序。用筆細膩，墨色清淡，花的周圍以青色淡淡地渲染，襯託出花朵的高雅潔淨，顯現出清新幽靜的意境。圖左下方題「擬趙子固法」，署款「壽平」， 鈐印同上幀，右上角鈐白文「園客」印。「擬趙子固法」並非學趙子固的畫法，而是在當時的社會條件和文藝風氣下的一種題字的習慣，正如錢鍾書先生所指出的，無非是為了要「表示自己大有來頭，非同小可，向古代另找一個傳統作為淵源所自」（錢鍾書《中國詩與中國畫》）。
清 惲壽平 花卉圖冊-罌粟
第五幀，花卉圖上題有：「何用紅泉摘瑤草，滿囊金粟是仙糧。」 鈐印同第一幀。詩中指的金粟即罌粟，畫面為兩朵盛開的罌粟花，一紫一紅，正反相映，還有一枝含苞欲放。綠葉團團簇擁，向背濃淡有別。筆法細緻，設色豔麗。作者筆下罌粟花的姿色極為迷人。
清 惲壽平 花卉圖冊-山礬
第六幀山礬，該圖迎面展開的是兩朵背向對開的花，還有一苞欲放、昂立於兩花之中。相對而生的綠葉，其脈絡清晰。該圖筆致秀勁，如在明淨的月夜，看到眾仙女伴隨著悅耳的玉簫聲、揮著長袖在翩翩起舞。圖右下方題詩句為：「玉簫明月夜，春殿舞霓裳。」鈐印同上幀。
清 惲壽平 花卉圖冊-鳳仙花
第七幀是兩株交復穿插的鳳仙花，一枝開紅色花，另一枝開紫色花。盛開的花向下垂著，含苞的花向上仰著。枝杆上綠葉茂密，更襯花朵的豔麗多姿。圖右上角題有「雙鳳」二字，鈐印同上幀。雙鳳，即兩枝鳳仙花，鳳仙俗稱指甲花，過去婦女用其汁來染指甲。
清 惲壽平 花卉圖冊-牽牛花
第八幀花卉，圖左側題曰：「顏如龍膽，花號牛郎。抽豪借織女之機絲，煉藥乞神農之靈草。」題文中所贊述的正是在鄉間隨處可見的牽牛花。牽牛花不僅觀賞，還可入藥。這一叢牽牛花，花朵姿態各異，或仰、或正、或側、或垂、或背，花苞數個，蘭花白蒂，牽絲綠葉。其用筆秀逸，所繪牽牛自然可親。款署「壽平題贊」， 鈐印同上幀。
清 惲壽平 花卉圖冊-梨花
第十二幀的梨花圖，構圖取自上而下的梨梢一枝，枝頭梨花簇簇，花蕊、花瓣皆用淡墨勾點稍染而成。周圍簇擁的樹葉樹枝，以濃淡不一的墨色勾染而就。背景是圓月，月兒周圍用淡淡的青色渲染。其筆墨秀逸細潤，妙趣橫生，具有清新靜宓的境界。正如圖中所題：「閒負春鶯空谷期，瓊華珠樹最相思。如何留得姮娥影，莫遣蟾光過別枝。」鈐印同上幀。
此寫生花卉圖冊展現了惲壽平「沒骨花卉」畫的基本風貌，造型準確，構圖自然生動，賦色明麗秀潤。
來源：漢唐書院
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