搖滾，是什麼？在很多人眼裡，搖滾最初的印象，或者說一直的印象都是撕心裂肺的吶喊，沒完沒了的跳，重重的架子鼓，瘋狂的電吉他，是的，這是搖滾的一種表現形式，但是並不是所有搖滾都是這樣，搖滾於我來講，不是一種音樂形式，更多的是在音樂上的一種精神追求，勇敢、批判、真實、吶喊，這才是搖滾。
回想起來，我可能算是聽搖滾比較早的孩子，因為恰好家裡的表哥是學音樂的，上個世紀90年代的搖滾熱，好像是所有學音樂的人的夢想，我自然而然的也就跟著聽起搖滾樂，那時的我大概也就上小學2、3年級的樣子，在所有人都聽劉德華、張學友的時候，我聽的東西始終跟身邊的人格格不入，一個十歲左右的孩子，每天聽的是什麼黑豹、唐朝、超載、鄭鈞、花兒、張楚、竇唯這些「黑社會」，要知道，當時的我也不明白，這些人個男人，為什麼要留著一頭長髮、穿個皮夾克，唱個歌弄得自己跟個黑社會一樣，不過不管怎麼樣，就是覺著他們的歌好聽。
直到2000年周杰倫的橫空出世，大街小巷的音像店，到處都是《龍捲風》、《簡單愛》，你不知道這是什麼歌，也不知道這是誰的歌，但是在當時的年代，這樣的歌確實好聽而且特別，讓人們有了新鮮的音樂類型，隨後的十年，到了華語流行樂壇的巔峰時刻，周杰倫、陶喆、王力宏、林俊傑、蔡依林、孫燕姿、梁靜茹等一大批量的巨星誕生，這是一個幸福的十年，因為有了這麼多的優秀的音樂人和音樂作品，讓我們這一批人的青春都有了幸福的記憶點。
再之後到現在，對於華語音樂的水準只能用一個字來形容——「哎」。無窮無盡的選秀節目，泛濫的明星夢，再也沒有了對音樂的初心，想想當初的我們，每一年的特定日期都在數著盼著某某某的新專輯問世，聽著自己喜歡的音樂人，用一年的時間細心打磨的十多首歌，那樣的時光是音樂，那樣的時光也是青春。跟一些90後甚至00後的孩子聊天，也想知道年輕人的青春是什麼樣的，是否也有什麼屬於他們青春的東西，得到的答案大部分是沒有什麼特別喜歡的歌手，沒有什麼特別記憶深刻的事情，聽到這樣的答案，真的是唏噓感慨，這樣一個看似繁華的年代，有些東西不知不覺的已經消失不見了。
在這流行音樂稱霸的十年，你也不知道從什麼時候開始，那些曾經不可一世的搖滾樂隊、搖滾歌星，已經悄悄的退出了人們的視線，曾經的魔巖三傑，一個杳無音訊，一個瘋了，一個成仙了，現在唯一一個還活躍在大眾視野，一個曾經也被稱為天才少年，花兒樂隊的主唱——大張偉，已經變成了娛樂大咖，好像已經沒人再記得花兒曾經那些優秀的作品，甚至可能連大張偉自己都記不起曾經為音樂奮不顧身的樣子。
流行音樂的崛起，標誌著其他音樂類型的消亡，雖然這幾年，像趙雷、李志、陳粒、郝雲、宋冬野等一批非流行歌手的湧現，但依然還是沒有打破流行音樂的壟斷性，當然，並不是說流行音樂不夠好，只是之於我們聽眾，應該有更多的選擇，或者說，給其他類型的音樂更多的機會，不管大眾還是小眾，市場都要給他們一些空間，我們現在聽音樂的路子太窄了，甚至不知道其他音樂類型的魅力，流行樂好聽，爵士、朋克、雷鬼、布魯斯、soul，放克等等也一樣有魔力，你要讓人們有機會聽到這樣的音樂，他們才能知道自己也會喜歡上別的類型，有些時候，不是我們不愛，是因為我們根本不知道還有別的可以愛。
最近看了《樂隊的夏天》，重新喚醒了內心沉寂已久的情愫，本以為搖滾早已隨著青春隨風遠去了，不曾想，數次紅了眼眶，這裡有十幾歲的孩子，也有幾十歲的老炮兒，看著一個月拿著1000塊，苦苦在北京支撐的孩子，看著已經組建30年的面孔樂隊還在唱著，看著唱了幾年卻沒有登過臺，不知道耳返怎麼用的孩子，還有很多做了很久卻不為人知的樂隊，這一路走來的酸甜苦辣也許只有他們自己才能懂。
這個時代給他們這樣真正的音樂人的機會太少，流量、流量、流量，音樂本不一樣是這個樣子的，真正的音樂，應該是我在臺下隨你瘋狂的跳著，而你在臺上為我玩命的唱著，我愛你的音樂，而你也珍惜每一位聽眾，我為你的每一首歌平靜而痴顛，你為我的每一次聆聽而心存善念。我們需要動人的愛情故事，靜靜地聽，默默的流淚，我們也同樣需要，在吉他、貝斯、架子鼓之中的宣洩，看著《樂隊的夏天》中的樂隊們，仿佛又聽到了那個才華橫溢的竇唯，看到了那個星光閃耀的黃家駒，那時的音樂還是一種信仰，那時的巨星還是一座燈塔，那時的青春還是青蔥歲月。
不知道這樣的一個節目是否能拯救這些苦苦掙扎的音樂人，也不知道這樣的時代他們還能堅持多久，願所有的音樂唱的都是初心，願所有真正做音樂的人都有好運。