「高山青，澗水藍。阿里山的姑娘美如水呀，阿里山的少年壯如山……」
這首歌曲，相信大家都很熟悉。一說到臺灣的風景名勝，人們就會想到阿里山，想到日月潭，想到這首歌中讚頌的姑娘小夥。經由鄧麗君等知名歌手的傳唱，這首《阿里山之歌》已經家喻戶曉，但很多提到這首歌的地方，都會不經意地把這首歌寫為「臺灣民歌」或根據「根據臺灣民歌改編」，使人誤認為阿里山地區確實流傳著這樣的民歌曲調。誠然，臺灣確實擁有自己的民歌曲調，但把《阿里山之歌》歸於臺灣民歌之列，卻是一個美麗的錯誤。
《阿里山之歌》實為1950年的電影故事片《阿里山風雲》的插曲。作詞是劇組裡的一位配角演員鄧禹平，作曲是這部電影的導演、編劇張徹——就是後來以武打電影揚名邵氏，在影史留名的大導演張徹。《阿里山風雲》是張徹與張英合作指導的，也是他的第一部導演作品。
1948年，上海國泰電影公司籌拍一部以臺灣少數民族故事為題材的電影，其中計劃大量展現臺灣秀麗的自然風光。確定演員藍天虹、張茜西分飾男女主角。由於條件限制，劇組要先在上海的棚中拍攝所有內景，再到臺灣拍攝外景，然後回到上海進行後期製作。但是，一個嚴峻的問題擺在兩位導演面前：當時抗戰剛剛結束不久，臺灣受到了戰爭的嚴重破壞，兩岸交流非常不暢通。對於臺灣的風土人情，上海這邊的主創者們一概不知。片中需要一首能盡顯臺灣山清水秀的插曲，更是讓這些從未去過臺灣的文藝青年們犯難。
劇組中有位身材矮小的演員鄧禹平，來自四川三臺縣。張徹知道他在重慶讀過書，也幫人改過劇本，是有文化的人，只是因為外形限制，演不了主角，一直在劇組裡打雜工。女主演張茜西是重慶人，抗戰期間參加重慶的「孩子劇團」為中國抗戰的文化戰線做出了很大貢獻。張英則是四川富順人，抗戰時也在成都、重慶等地出演話劇。巴山蜀水鑄造了這個劇組的脊梁，在三個四川人的合作下，鄧禹平回憶著家鄉重慶的山山水水，把滿腔深情寫進了歌中。歌中的高山，其實是山城重慶的疊嶂峰巒，歌中的澗水，原本是出自長江和烏江的碧水。歌詞直抒胸臆，情深意切，張徹讀後，一揮而就，將曲譜寫出，曲調歡快跳躍，撩撥心弦。1948年，劇組將歌曲拿到錄音棚，由張茜西演唱並錄製完成，命名為《高山青》。在《高山青》創作時，無論是鄧禹平、張茜西，還是張徹、張英，都沒有去過臺灣。
1949年，劇組帶著設備前往臺灣拍攝外景，在拍攝過程中，解放戰爭結束了，上海解放，但也斷了臺灣和內地的往來。劇組被困在臺灣動彈不得，只好求助當地的電影工作者。在臺灣萬象電影公司的支持下，劇組利用臺灣的攝影棚重拍了室內戲的部分，並完成了後期製作，1950年在臺灣上映。電影大受歡迎，演職員們也成為臺灣的明星。
鄧禹平筆耕不輟，寫出大量懷念故土的詩詞、散文，榮獲臺灣本土詩詞最高獎項——金鼎獎。1983年，年已花甲的鄧禹平終於登上了他歌詞中寫過的阿里山。1985年在臺灣病逝。他是《高山青》的幾位主創者中唯一未能回到大陸的。
張茜西後來在東南亞一帶演出，70年代定居香港，此後多次回到重慶進行文化交流，曾擔任四川省政協委員，2004年病逝於香港。
張英留臺後又編導了《文天祥》等多部電影，並任臺灣電影製片協會理事長。1990年回到故鄉富順，此後多次促進兩岸文化交流。在臺灣的日子裡，他依然不忘鄉音，一口四川話從未變過。張英於2013年去世。
張徹後來去了香港發展，成為香港六七十年代動作電影的旗手。他的電影風格陽剛，打鬥有板有眼，情感赤誠激烈，在當時，張徹的電影就是票房保證。《蕩寇志》、《刺馬》、《五毒》、《獨臂刀》等邵氏代表作，至今仍為電影愛好者津津樂道。張徹1986年回到內地拍片，2002年病逝於香港。
本文由異色陽光故事會原創，歡迎關注，帶你一起長知識！