義大利文藝復興運動:衝破中世紀黑暗,人文主義覺醒

2020-12-10 騰訊網

建築篇 | 義大利文藝復興運動:衝破中世紀黑暗,人文主義覺醒

義大利文藝復興時期,藝術家逐漸擺脫中世紀神權的禁錮,通過對古典藝術研究、對自然的觀察和對現實生活的關注,不僅為繪畫作品注入了人性,而且透視法、明暗法、解剖學等科學法則被運用到繪畫創作中,確立了科學的繪畫技法和規範的繪畫體系。

義大利文藝復興無疑是一個星光璀璨的黃金時代,大批才華橫溢、富有探索精神的藝術家湧現,當然最為大眾所熟知的還是被譽為「文藝復興三傑」的達文西、米開朗基羅、拉斐爾。

西斯廷教堂天頂畫,米開朗基羅,1508-1512年

一、文藝復興開端[Proto-Renaissance],1300–1425

13-14世紀,哥德式藝術已經在法國成為主流藝術形式之時,因為義大利仍然主要受著拜佔庭藝術的響影,哥德式藝術並未產生很大影響。當時義大利藝術家的繪畫內容已經不僅是宗教,開始關注自然題材和現實生活,思考如何繪畫真實的形象,於是他們開始研究古代希臘羅馬繪畫風格,可看出來文藝復興已經在醞釀。

體現出這種藝術新風格的藝術家有契馬布埃[Giovanni Cimabue]、杜喬·迪·博尼塞尼[Duccio di Buoninsegna],以及被認為是義大利文藝復興時期的開創者喬託·迪·邦多納[Giotto di Bondone]。他們的作品由於帶有較明顯的中世紀痕跡,因此有人會將他們歸屬於哥德式時期,但這些藝術家的作品已顯露出文藝復興的開端。

喬託

喬託·迪·邦多納[Giotto di Bondone],被視為西方「繪畫之父」,他開啟了整個繪畫新世界的大門,對文藝復興繪畫起到關鍵性的影響。他擺脫了拜佔庭藝術中人物與建築的僵化形式,將透視法與自然寫實結合起來,成為了西方繪畫藝術的轉捩點。

《哀悼基督》[Lamentation of Christ],喬託,1305年

《約阿希姆之夢》[Joachim’s Dream],喬託,1305-1308年

二、文藝復興早期[Early Renaissance],1425–1495

義大利文藝復興早期藝術家們從以往拜佔庭藝術的束縛中解放出來,為了真實地描繪對象,藝術家除了研究和發展古代藝術的美學原則外,因人文主義思想廣泛傳播,他們更熱衷於追求藝術的科學性,通過研究人體解剖、透視法等探索研究各種新的藝術技法,將科學分析與自然觀察的方法融入了藝術創作中,並初步確立了近代繪畫的科學原則。

此時重要的畫家包括馬薩喬[Masaccio]、保羅·烏切洛[Paolo Uccello]、桑德羅·波提切利[Sandro Botticelli]等。

馬薩喬

馬薩喬[Masaccio]繼承了喬託的繪畫傳統並加以發展,他是首位將當時流行的透視法使用到繪畫的畫家,並將科學解剖等方法運用到繪畫創作,力求真實的表現現實世界,作品構圖嚴謹,空間宏大寫實,人物姿態真實。

《納稅銀》[TThe Tribute Money],馬薩喬,1420年

《三位一體》[Trinity],馬薩喬,約1427年

《逐出伊甸園》[Expulsion from the Garden of Eden],馬薩喬,1426-1427年(左圖遮羞的無花果葉是後人加,右圖是經過清理復原的原作)

烏切洛

保羅·烏切洛[Paolo Uccello]十分痴迷於研究透視法,並在探索直線透視法方面取得了突出成就,為文藝復興時期繪畫的發展作出了巨大貢獻。他最著名作品是《聖羅馬諾之戰》三聯畫,畫面例準確、透視合理,雖然因過分強調透視準確顯得有點僵硬。

《聖羅馬諾之戰》三聯畫之《尼科洛·達·託倫蒂諾在聖羅馬諾之戰中》, 保羅·烏切洛,約1438–1440年

《聖羅馬諾之戰》三聯畫之《契阿爾達被殺下馬》,保羅·烏切洛,約1435–1455年

《聖羅馬諾之戰》三聯畫之《米凱萊託·阿滕多羅的反攻》,保羅·烏切洛,約1455–1456年

波提切利

桑德羅·波提切利[Sandro Botticelli],處於義大利文藝復興藝術走繁榮和成熟的時代,受到人文主義思想的影響,醉心於當時流行的各種哲學理論。他的作品題材多樣,宗教畫、肖像、神話故事,還有教會反對的異教題材,充滿了世俗精神。他吸收了中世紀的裝飾風格,形成了色彩秀美典雅、線條細膩精緻的獨特風格。

《三博士來朝》[Adoration of the Magi],波提切利,1475-1476年

《春》[Primavera],波提切利,1482年

三、文藝復興盛期[High Renaissance],1495–1520

義大利文藝復興進入全盛時期,這時藝術走向成熟,藝術巨匠輩出。繪畫題材從宗教內容擴大到現實生活,而且對自然景色也開始加以關。藝術家塑造的形象更加完美,且具有複雜的個性和心理特點,強調畫面視覺效果,探索作品的戲劇性和新的藝術技法。

最受矚目的藝術家有「文藝復興三傑」的達文西[Leonardo da Vinci]、米開朗基羅[Michelangelo Buonarroti]、拉斐爾[Raphael],還有提香[Titian]、喬凡尼·貝利尼[Giovanni Bellini]等。

達文西

萊奧納多·達文西[Leonardo da Vinci]是一位博學家,在繪畫、解剖、建築、數學、物理學等多個領域都有顯著的成就,為後世留下了許多手稿、筆記、畫稿等。

在繪畫方面,達文西對構圖、明暗、透視、色彩等方面都有研究,對藝術發展具有深遠影響。特別是借用圓球體受光變化的原理,創造出了「明暗法」,完全拋棄了呆板的輪廓線勾畫形象的方法,而是用明暗烘託方法,讓形象從深暗的背景中浮現出來,增加了畫面的生動感和空間感。他還研究大氣與色彩關係,發明了「空氣透視法」,藉助空氣對視覺產生的阻隔作用,讓遠景沐浴在淡藍的空氣中,繪畫的透視關係變得更正確更完善。

《抱銀貂的女子》[Lady with an Ermine],達文西,1489-1490年

《最後的晚餐》[The Last Supper],達文西,1494-1498年

《施洗者聖約翰》[Saint John the Baptist],達文西,1513-1516年

《最後的晚餐》[Mona Lisa],達文西,1502-1506年

米開朗基羅

米開朗基羅[Michelangelo Buonarroti]與達文西一樣,在建築、雕刻、繪畫、哲學等多方面都有發展。米開朗基羅認為藝術是神聖的個人創造,堅持自己個人創作,賦予藝術力量與激情。他的作品往往具有浩瀚雄偉的氣勢,因他非常崇拜男性身體,所以往往以男性肌肉健壯的形象來表現完美、力量、激情和英雄氣魄,即使描繪女性的身體也是具有男性身體的肌肉感。

《創造亞當》[The Creation of Adam],米開朗基羅,1512年,西斯廷教堂天頂畫一部分

《最後的審判》[The Last Judgment],米開朗基羅,1536-1541年,西斯廷教堂天頂畫一部分

《伯多祿被倒釘十字架》[The Crucifixion of St. Peter],米開朗基羅,1546-1550年

拉斐爾

拉斐爾[Raphael]是義大利盛期文藝術復興三傑中最年輕的一位。他的作品是現實美與理想美的高度統一,以和諧、安詳、典雅的特點,與米開朗基羅作品的激情、浩瀚、雄偉形成了強烈對比。他也擅長運用世俗化的描繪方式處理宗教題材,追求人物自然優雅、構圖平衡感。

《雅典學院》[The School of Athens],拉斐爾,1509-1510年

《草地上的聖母》[Madonna del Prato],拉斐爾,1506年

《帕那蘇斯山》[The Parnassus],拉斐爾,1509-1511年

提香

提香[Titian]是文藝復興時期在色彩方面最有成就的大師,他打破以往繪畫中的種種規定,不再先畫素描再層次上色的技法,而是直接使用色彩來塑造形象,明顯的筆觸使得畫面顯得自然生動、富有質感。他的作品題材雖以神話和宗教內容為主,卻是富有世俗感,充滿人生的歡樂和富足。

《聖母升天》[Assumption of the Virgin],提香,1516-1518年

《巴庫斯和阿里阿德涅》[Bacchus and Ariadne],提香,1522-1523年

《烏爾比諾的維納斯》[Venus of Urbino],提香,1538年

四、手法主義[Mannerism],1520–1600

「手法主義」至今在學術界沒有一個明確的定義,此時產生了一種不同於以往的新的、偏離和諧的藝術風格傾向,有人認為是模仿米開朗基羅形成的矯揉造作風格,是藝術的衰落。但從藝術發展的角度來看,此時的藝術家企圖突破以往大師的風格,開始探新的藝術風格和表現手法,是藝術向前推進發展的時期。這個時期代表的藝術家有:雅格布·卡魯西[Jacopo Carucci]、丁託列託[Tintoretto]、布龍齊諾[Bronzino]等。

蓬託莫

雅格布·卡魯西[Jacopo Carucci],也稱雅格布·蓬託莫[Jacopo Pontormo],通常或直接稱蓬託莫[Pontormo],與藝術家羅索·菲倫蒂諾[Rosso Fiorentino]為好友,並稱為手法主義的開創者。他的作品常常是透視模糊不清,人物姿態扭曲,不安感、衝突感充斥著畫面,代表著文藝復興經典、和諧風格的轉變。

《約瑟夫在埃及》[Joseph in Egypt],蓬託莫,1515-1518年

《基督下葬》[The Deposition from the Cross],蓬託莫,1525-1528年

丁託列託

丁託列託[Tintoretto]曾師從提香,十分著迷米開朗基羅風格,並揚言要將提香的色彩和米開朗基羅的造型結合一起。他的作品常採用獨特少見的角度和構圖,呈現出特異的空間感,畫面氣勢宏大具有強烈的戲劇感。

《蘇珊娜和長者》[Susanna and the Elders],丁託列託,1555-1556年

《繆斯女神》[The Muses],丁託列託,1578年

《最後完成》[Last Supper],丁託列託,1592-1594年

相關焦點

  • 中世紀文藝復興的出現,終結了西歐文化的沙漠時期
    因此,義大利地區作為當時地中海資本主義經濟發展最為迅速、明顯的區域,成為了日後中世紀西歐思想解放運動的先鋒角色。 文藝復興,顧名思義就是要將一種已經興盛過的,具有極大社會影響力的思想文化藝術在新時期得以重新推崇和復甦。
  • 人文主義思想:在文藝復興運動的倡導下,人們開始關注自己的權利
    文藝復興運動的核心內容就是宣揚人文主義思想,宣揚人的獨立性、自主性和發展性,人類是有追求自己幸福和生活的權利的。他們不應該將自己的人生交付與基督教以及上帝進行處置,他們有支配自己生活和未來的基本權利。不過文藝復興運動所宣揚的主張,又不僅僅局限於這種人文主義思想,其所宣揚的是一切以人的自主性為前提的思想內涵,這也是新興資產階級努力衝破傳統基督教思想體系束縛的重要表現。文藝復興運動儘管是藉助復興古希臘、古羅馬時期輝煌而又自由的文化為名的,但是在其實際的發展和主張當中,所展現出來的遠遠不僅是這種古典文化的再現或者複製。
  • 中世紀的文藝復興
    傳統的觀點更集中於文藝復興的前現代性,並認為文藝復興與中世紀決裂,但是,今年更多的歷史學家更多的聚焦於文藝復興的中世紀中世紀性、認為文藝復興是中世紀的一個延展。文藝復興的知識基礎是人文主義,人文主義來自於羅馬時代的Humanitas和古希臘哲學的重新被發掘—如普羅泰戈拉稱:「人是一切事物的尺度。」這種人文主義的新思維在藝術、建築、政治、科學、文學中表現出來。
  • 文藝復興、地理大發現以及宗教改革運動,三者之間有哪些聯繫?
    文藝復興所帶來的社會影響在前文已經講過,正是在這種人文主義思潮的興起、人性的覺醒使得人們開始自覺或者不自覺地運用自己的思想去考慮問題。他們不再盲目聽從於中世紀時期基督教會和神父給他們灌輸的傀儡般的宗教思想,他們開始學會拒絕這種虛偽的、空虛的宗教思想。
  • 中世紀黑暗之下,理性覺醒的暗流湧動
    如今,提到中世紀人們往往自動用黑暗來形容,中世紀的黑暗似乎成為大眾的固有印象。然而,經歷了近千年的漫長旅程,中世紀真的只有黑暗嗎?宗教籠罩之下的歐洲真的在哲學思想和科學文化上完全停滯不前嗎? 主攻中世紀史的德國歷史學家約翰內斯·弗裡德並不贊同中世紀只有黑暗的觀點。
  • 義大利文藝復興:以人為中心,倡導精神內涵「人性的解放」
    本質是是正邪鬥爭,高度宣揚了人文主義的時代精神。 這幅畫對人物的心理刻畫和戲劇性場面的描述惟妙惟肖,側面展示了當時歐洲大陸的矛盾尖銳。我們熟悉的藝術家達文西不止是藝術家,還是義大利文藝復興三傑,更是歐洲文藝復興的重要代表。
  • 義大利文藝復興——民眾的崛起和思想的覺醒
    人們之所以經常把文藝復興與義大利進行聯繫,因為在14到16世紀這場文化大革命就出現在義大利的文人身上,所以他們認為這場革命是十分必要的,他們曾經經歷了一個黑暗的時代,對於曾經古羅馬希臘時期的藝術巔峰十分懷念的他們將這一場再次襲來的浪潮比作為文藝的再次崛起。
  • 黑暗數個世紀的西方文明,為何能重新衝破黑暗?只因這五個因素
    日耳曼人在西羅馬帝國的領土上建立了大大小小几十個王國,西歐文明從古羅馬文明進入「黑暗」的中世紀。公元6世紀到11世紀的這五百年間,西歐人以一種愚笨、野蠻的形象出現在當時的阿拉伯人眼中:那些人身材高大,性格粗暴,舉止粗俗,智力低下,……生活在最北方的人們特別的愚笨、粗魯和野蠻。
  • 打破傳統總是困難重重,文藝復興運動初期的發展異常艱難
    公元14世紀在中世紀的西歐社會,出現了這種與傳統基督教神學思想體系,和文化體系大相逕庭的文藝復興運動,使得當時的保守主義勢力對其產生了強烈的厭惡和憎恨。因為文藝復興運動的核心內涵,就是要大力發揚人文主義精神和思想,其目標就是要讓當時被強力束縛和限制腐朽、黑暗、封閉的基督教神學思想體系下的西歐民眾,乃至整個歐洲民眾都能夠在這次文化運動中被喚醒。
  • 2020廣東事業單位考試:簡談文藝復興與啟蒙運動知識點匯總
    一、文藝復興運動的背景與起源13世紀末期,在義大利商業發達的城市佛羅倫斯,正在形成的新興資產階級中的一些先進的知識分子,在復興希臘羅馬古典文化的名義下發起了弘揚資產階級思想和文化的運動,他們提倡人文主義精神。
  • 2020軍隊文職歷史學專業知識:簡談文藝復興與啟蒙運動
    下面是寧夏華圖整理的文藝復興與啟蒙運動,希望對大家複習歷史知識有所幫助。   一、文藝復興運動的背景與起源   13世紀末期,在義大利商業發達的城市佛羅倫斯,正在形成的新興資產階級中的一些先進的知識分子,在復興希臘羅馬古典文化的名義下發起了弘揚資產階級思想和文化的運動,他們提倡人文主義精神。
  • 文藝復興推動了人性的發展,在人類的歷史上具有裡程碑式的意義
    中世紀西歐世界那種黑暗、腐朽,而且又充滿專制和迷惑色彩的基督教神學文化,對於當時人們的思想意識產生了巨大的影響作用。通過文藝復興運動,人們認識到了自己本來就應該擁有的權利,開始了思想層面上的大解放,幫助人們走出基督教影響下的程式化生活。文藝復興運動作為近代西歐社會,乃至整個歐洲大陸近代第一次思想解放運動,對於衝破黑暗的基督教神學枷鎖,解放人類天性,宣揚人文主義思想有著重要的作用。
  • 美學藝術:淺談為什麼義大利會成為歐洲文藝復興的發源地暨繪畫
    這場運動從義大利發端,繼而曼延到整個歐洲。文藝復興以「復興和重振古希臘古羅馬文化藝術」為口號,以反對宗教神學禁欲主義、倡導人們思想解放人性解放的「人文主義思想」為主旨,以衝破封建宗教神權專制統治和對人性的禁錮和束縛為目的,對歐洲歷史進程產生了重要而深遠影響。文藝復興被歐洲史學認為是「結束歐洲黑暗中世紀,開啟歐洲近代文明的裡程碑」。
  • 世界巨匠——義大利文藝復興三傑
    世界巨匠——義大利文藝復興三傑 南京博物院 展覽日期:2018年11月28日至2019年2月24日 展覽介紹: 2018年11月28日至2019年2月24日,「世界巨匠——義大利文藝復興三傑
  • 阿里奧斯託《瘋狂的羅蘭》:中世紀騎士文學的百科全書
    盧多維科·阿里奧斯託(1474-1533)是義大利文藝復興時期最重要的詩人之一,奠定他重要地位的就是其代表作《瘋狂的羅蘭》。這部有4842段詩、38736行的卷帙浩繁的騎士史詩,體現了文藝復興時期豐富的人文主義思想,是一部具有史詩格局的中世紀傳奇。
  • 中世紀歐洲的文藝復興運動,法國文藝復興有哪些特點?
    法國的文藝復興開始於15世紀末,繁榮於16世紀。15世紀下半葉,法國已有不少人開始注意對古典文化的研究,16世紀初出現了布戴·戴塔普爾·皮埃爾等法國第一代人文主義者,他們致力於古典作品的研究、考訂、整理和編輯工作。在繪畫、雕刻以及建築等藝術領域中義大利對法國的影響幾乎佔據了支配地位。
  • 中世紀真的黑暗嗎?
    中世紀真的黑暗嗎? 中世紀(476-1492年),西羅馬帝國滅亡起到哥倫布發現新大陸止 有個法語專用名詞叫做age sombre, 大致意思即使黑暗時代,呆滯的是羅馬帝國衰亡後到文藝復興時期,這個概念最早是有文藝復興時期的義大利詩人彼得拉克(petrarca)提出來的,在18世紀的啟蒙運動時期,這種說法變得相當受歡迎。
  • 世界歷史必知100事「TOP5 文藝復興:歐洲將徵途轉向星辰大海」
    文藝復興是一場大約發起於14世紀至17世紀的歐洲文化運動。最初起源於義大利中部的佛羅倫斯,後擴展至歐洲各國。之所以稱為「復興」,是因為這場文化運動本意是對中世紀的神學和封建禁錮進行反思,但其 「藉口」和抓手基本上以復興古羅馬為名。本質上來說,文藝復興是藉助文藝的「復興」去實現一種徹底不同的文化變革。
  • 文藝復興時期的歐洲教育體系
    文藝復興時期,是指歐洲14世紀中葉至16世紀末發生的文藝復興運動的歷史時期。這個時間段的歐洲經過了一千多年中世紀的「黑暗時代」,代表著封建領主和舊貴族階級的封建制度逐漸衰落,而以新城市公民階層代表的資本主義開始萌芽。
  • 文藝復興的堡壘——佛羅倫斯
    佛羅倫斯是人類文明史上的一顆無價瑰寶,是文藝復興的搖籃,對於整個歐洲的歷史文化產生了巨大的影響,被譽為義大利的驕傲。如果說羅馬是義大利的政治首都,米蘭是經濟首都,那麼佛羅倫斯便是文化首都。讓小編帶著你去看一看這文明之城。