2019年秋拍，北京保利近現代書畫夜場無疑是值得回味的，尤其是傅抱石創作於1963年的《聽泉圖》立軸，拍賣過程扣人心弦。
傅抱石一生創作過多幅以「聽泉」為題材的作品，有的甚至構圖極其相似。這件《聽泉圖》為其晚年所作，尺幅110×53釐米，約5.2平尺，以估價待詢的方式上拍，現場以2800萬元起拍，堪稱為整晚拍賣中最為膠著的一件作品，委託方與場內買家都不肯退讓，一口十萬的競價階梯，最終以4510萬元落槌，加佣金以5186.5萬元成交。若按每平尺計價高達千萬元。那麼，這件尺幅並不大的作品為何吸引眾多買家青睞，筆者以為有以下五點原因：
第一，作者地位開宗立派。
眾所周知，字畫收藏首先是名頭，名頭越大，自然其作品的收藏價值就越高，正所謂「名家字畫名家在前，字畫在後」說的就是這個理。
傅抱石是我國當代傑出的山水畫家、美術史論家，新金陵畫派的創始人，其繪畫主張「師古人之心，不師古人之跡」。傅抱石擅長畫山水、仕女、高士，所作章法結構不落常套，線條縱逸挺秀，皴法融合諸家，自創「抱石皴」。其山水煙雨茫茫、氣勢不凡，有人說抱石的山水畫是超越當代，代表了當代山水畫的新潮。1959年他與關山月合作，成功為北京人民大會堂創作《江山如此多嬌》巨幅山水畫，使他在中國畫壇的聲譽達到頂峰。傅抱石人物畫學六朝，筆簡意遠、瀟灑傳神、格調高古。他筆下的仕女、高士中服飾是古人，意態神韻更是古人。郭沫若曾對抱石藝術給予高度評價「抱石作畫別具風格，人物善能傳神，山水獨開生面。蓋於舊法基礎之上攝取新法，而能脫出窠臼，體現自然」。傅抱石還善書法、篆刻。其篆書基於漢印，入秦篆、兩周金文，典雅端穆；楷書、行書具晉唐風韻，方直險峻。治印初學趙之謙，後融各家之長，自成一家。
第二，作品來源清晰可靠。
據有關資料顯示：1957年2月，江蘇省國畫院籌建時，傅抱石任籌備委員會副主任，並負責具體業務。籌建之初，江蘇省國畫院即將教學納入工作任務之一：有計劃地吸收學員，根據國畫的特點進行教學以提高藝術水平，培養下一代的國畫人才。1963年6月15日，第一屆學員完成三年學業即將畢業，院方舉辦結業典禮並舉行座談。作為院長的傅抱石，主持儀式為學員們送行。師生們濟濟一堂，深情地回顧了三年來的學習生活，說不完的話語，道不盡的情誼，歡歌笑語蓋過了窗外的風聲雨聲。
因為學員們的要求，傅抱石應院方特別安排教學示範，選擇了自己最順手、最熟練的「聽泉」題材。書畫鑑定家蕭平作為「畫院諸生」之一目睹了這次創作的全過程，成為《聽泉圖》名符其實的見證者之一。在創作後的幾年間，《聽泉圖》一直被傅抱石珍藏在自己的書齋中，後幾經輾轉，與其他四百餘件傅氏畫作被寄存於南京博物院。1979年，傅抱石夫人羅時慧化私為公，慷慨捐贈，365件傅抱石畫作入藏南京博物院。《聽泉圖》則和其他50餘件同有特別紀念意義的作品一道歸還傅家，成為傅氏子女的一份永遠的精神寄託。21世紀初，《聽泉圖》從傅家散出，流傳至香港。
第三，藝術創作出神入化。
傅抱石創作飽含激情，以茶代酒，將「泉」「雨」充分結合起來， 「皴水法」「破筆點」「掃雨法」等拿手絕活盡情展現，充分體現出傅氏畫風的特色。
《聽泉圖》是傅抱石晚年的代表作之一，畫面以圓轉縱逸而蒼莽松秀的「抱石皴」為基調，以大筆淡墨掃出飛泉，奔瀉出銀河落九天之勢，雷霆萬鈞，近景為濃墨盤石，強烈的黑白對比融為酣暢一體，一高士於右下角亭舍中聽泉，這裡，傅抱石將 「聽雨」「觀泉」完美地糅合在一起，可聞泉瀑的轟鳴，夾雜雨聲的颯瀝，也有疾風夾雨撲面之感，可謂出神入化。特別是傅抱石在畫上做了長題，看得出他對這幅作品非常滿意。
第四，作品影響家喻戶曉。
傅抱石《聽泉圖》立軸問世後，先後21次被海內外出版著錄，並參加過海內外8次大展。值得一提的是：1994年郵電部發行特種郵票《傅抱石作品選》一套，以表現傅抱石在繪畫方面的卓越成就。整套郵票共六枚，山水、人物各三，穿插排列。《聽泉圖》也列其中，幾成家喻戶曉的傅抱石畫作。在後來的二三十年間，傅抱石《聽泉圖》數度參加各類「傅抱石紀念展覽」，反覆出版，傳播極廣，成為一件著錄累累、展覽頻現的赫赫名跡。
第五，作者存世作品稀少。傅抱石作品高價位走勢，除了傅氏作品風格、個性鮮明外，與他的作品散失多、存世量少是分不開的。有人統計，他的作品存世量在兩千幅以內，三分之二留在國內，大約三分之一流落海外。國內收藏比較多的機構有南京博物院，大約收藏400幅；北京故宮博物院收藏50幅；中國美術館有20餘幅；傅抱石子女中保留作品50餘幅。此外，臺灣、香港及東南亞等地私人藏家也有不少收藏。
鑑於傅抱石屬於開宗立派的人物，其藝術風格獨樹一幟，並在當代美術史上有很高的地位，加上他的作品存量十分有限，故傅抱石作品受到海內外大藏家的青睞和追捧也在情理之中。筆者堅信：未來傅抱石作品還會不斷創造新的佳績。（圖片來源於收藏快報及網絡，侵刪。）