近日，墨子團隊受邀參加由中關村會展與服務產業聯盟主辦的SHOWTECH 2020展示科技大會，就「數字藝術原創IP」這一專題發表題為《新媒體藝術+：新商業時代的場景體驗構建》的演講。與來自數字營銷、新視聽及藝術創意黑科技等領域的知名企業領袖對話交流，共同探討未來世界的更多可能。
MOTSE墨子是由藝術家、科學家組成的新媒體藝術團隊。我們在公共空間與商業場景中，以視覺溝通、交互體驗、藝術語言、新媒體技術連接公眾。團隊成立的初衷是一群意氣相投新媒體藝術從業者們，希望通過作品表達自己的態度，主動的來引領行業發展方向。
來聊聊新媒體藝術。
新媒體藝術作為一門新興的藝術學科，近年來常以商業展覽和品牌營銷展示的形式為大眾熟知。隨著大數據、物聯網及智能終端技術不斷發展，藝術的表現形式因新興媒介有了更多的突破，新媒體藝術就是這樣一種以聲、光、電等媒介作為表達手段的藝術門類。麥克盧漢在《媒介即訊息》一書中提出過這樣的觀點：媒介最重要的作用就是「影響了我們理解和思考的習慣」，網際網路、智能終端、穿戴式智能設備等新興媒介為藝術表達開創了更多的可能性，甚至超越了工具的本質，成為藝術內容本身。我們可以在很多新媒體藝術裝置中看到這樣的特點，如：實時交互影像裝置、動力機械裝置及沉浸式影像空間等。
藝術的參與方式發生了改變。
過去在畫廊、美術館的白盒子空間中，參觀者們常常佇立在藝術作品前憑藉自身經驗欣賞，對於一些認識尚淺的普通參觀者來說，這種參與方式是較為單調的。而新媒體藝術中運用到的交互技術，顛覆了這種單一的參與方式：只有觀眾參與在作品中，通過觸發互動程序及相應的視覺效果成為作品的一部分，作品才真正完整。電腦數字圖像與投影、機械程序等設備的巧妙結合，為參與者帶來了嶄新的藝術體驗。
墨子的藝術基因決定了團隊的核心始終是——內容創作。無論是舉辦原創展覽，還是進行商業合作，堅持全員參與、輸出具有團隊調性的作品是我們的準則。選擇用打造IP的方式來塑造團隊形象，也是基於」內容先行」的這一特點。我們更認同著名廣告學博士高陽老師對IP一詞的定義：「在網際網路時代，IP是內容的一種跨界經營模式。其本質是對內容價值進行多樣化的變現。"，這與團隊的商業理念不謀而合。
在新商業時代，將新媒體藝術內容靈活、多樣、深層的介入到商業各領域，更充分的發揮藝術x商業的價值，是墨子團隊一直致力於追求的目標。
To C ：原創新媒體藝術展
一個藝術團隊最難的是創造良好的創作生態，平衡商業利益與藝術追求是個難題。作為一直追求Crazy but Professional的團隊，我們認為在保障生存與追求盈利的前提下，更應該拿出一半以上的時間，專注於藝術表達與創作。這些作品最終需要一場具有儀式感的呈現，就有了最初的起點——《MOTSE墨子：癮癮作樂Over and over again》原創新媒體藝術巡展。
2019年夏天，歷經一年多的蟄伏，墨子帶著17件大型新媒體藝術作品來到上海寶龍美術館。懷著激動與些許不安，在館方和各界前輩的支持下揭開了為期三個月的首展帷幕。讓團隊成員欣慰和滿足的是，颱風天的暴雨都未能掩蓋觀眾的熱情：社交媒體上的好評傳播、明星們自發打卡認證、現場觀眾的肯定和好奇.
雖仍有些許遺憾，我們將之轉化為經驗默默積累，期待在下一站帶來更多驚喜。接著，我們來到了臺北、長沙和杭州，《癮癮作樂》、《流動的永恆》讓許多觀眾開始認識墨子，也收穫了來自各行業的矚目，有機會在更多樣的領域進行新媒體藝術相關應用的嘗試。
TO B：「新媒體藝術+」的場景體驗
新商業時代是體驗的時代，隨著經濟水平不斷發展，時下的消費者對「美學」、對文化藝術的需求日益增長，會更傾向於體驗而非物質，因而，處於當下的商業環境中，企業應更重視打造「體驗式消費」，從而提升自己的獨特定位及競爭壁壘。我們認為，這樣的」體驗式消費「可以從兩個角度去討論。
首先是營銷端，體驗營銷指在營銷活動中，如何利用文化、藝術與科技的結合，構建出滿足消費者情感需求的氛圍環境，從而促成購買決策。如今的傳統品牌營銷需求，從線上到線下都在追求更具科技感及藝術感的效果：如線上更多使用VR\AR、CGI技術或全景式互動H5等載體；線下則以SKP-S、TX淮海等策展型商業為代表，更重視空間中藝術與商業的巧妙結合。
新媒體藝術通過媒介自身集結的科技、文化、藝術屬性，以藝術創作方式助力品牌營銷活動導流，能夠有效的化解消費者日益增長的文化情感需求與品牌在商業營銷活動中有限的文化情感價值提供之間的矛盾。
從產品端看，「體驗」不止局限於前期的營銷道具。
新媒體藝術平臺MANA創始人張慶紅老師曾在採訪中提到：「就目前的市場現狀而言，我們更多是和市場部門或品牌部門在做溝通交流，仍然停留在一種偏美陳或零展形式的呈現，這是對藝術價值和功能比較淺層的思維定式。藝術只有在深入到商業底層邏輯，介入到項目或產品本身，才能更好的發揮其功能及價值。比如，和設計部門及決策層去共同制定新項目、新定位甚至是新產品，從根本上實現新策略的升級，而非僅僅停留在營銷及美陳的功能。」
介入商業的底層邏輯，是墨子一直以來最大的願景。因而，我們提出「新媒體藝術+」這一概念，「+」後面接的可以是時尚、快消，也可以是餐飲、地產、文旅等商業各領域，通過新媒體藝術的結合，從根源上打造真正的藝術商業。將這一概念細化，可大概歸納為三種類型：
新媒體藝術+營銷：邀約藝術創作制
這也是如今市場上最常見的新媒體藝術商業應用方式。我們從品牌的需求出發，以藝術創作方式提供覆蓋策劃到製作、線上至線下全流程的服務。
新媒體藝術+改造：公共空間的改造升級
針對傳統公共空間如商業綜合體、市政空間及文旅景區等，提供定製化的新媒體藝術運用設計規劃及針對性的改造執行服務。
新媒體藝術+產品：深入底層邏輯，共同研製新玩法
目前，墨子團隊正與國內大型科技企業及娛樂行業知名品牌深度合作以新媒體藝術為核心的全新應用。
期待在更多的公共空間與你相遇！