山水詩，是中國詩歌的一個重要流派，而唐朝詩壇上的山水詩，更是燦若繁星，比比皆是。當山巒影影綽綽，當春水波光泛泛，讓詩人情系其間，令騷客流連忘返。李白曾說，「相看兩不厭，唯有敬亭山」；杜甫又說，「江碧鳥逾白，山青花欲燃」；而白居易也說，「垂釣坐磐石，水清心亦閒」，這一切如詩如畫的意境，彰顯了詩詞歌者對山水的熱愛。
王維，亦是寫山水詩的一大高手，與眾不同的是，山水美景在他的筆下，總是那麼別具一格，最恰當的說法，莫過於「詩中有畫，畫中有詩」。西北風光，曾讓他興奮不已，一句「大漠孤煙直，長河落日圓」，便畫出了一幅美景；閒遊山中，詩意又在心中縱橫，一句「返景入深林，復照青苔上」，不知陶醉了多少人。那麼，當秋雨初晴，遇上鄉村黃昏，又會在王維心中醞釀出怎樣的山水名篇呢？
今天，筆者就來給大家解讀《唐詩三百首》中，王維的一首經典山水詩。
山居秋暝 （王維）
空山新雨後，天氣晚來秋。
明月松間照，清泉石上流。
竹喧歸浣女，蓮動下漁舟。
隨意春芳歇，王孫自可留。
這首詩是王維的代表作之一，詩中景色宛如畫卷，人物活潑生動，讀完給人以輕鬆愉悅之感。
「空山新雨後，天氣晚來秋」。首聯詩人以整個天氣起筆，點出了一個雨後秋空的清涼意境，空山、新雨，又逢清秋。一個「來」字，正是秋氣爽人的驚豔之筆，仿佛清秋的涼爽，正向人撲面而來。
「明月松間照，清泉石上流」。天色漸暗，愈發顯得皓月更加皎白，月光透過松間的枝條，鋪滿了地面。清冽的山泉，在月光下如一條銀帶，潺潺流去。這一聯，王維將目光收於一隅，重點描繪了月色下的山中美景，勾勒出一幅美妙怡人的畫卷，令人十分嚮往。
「竹喧歸浣女，蓮動下漁舟」。頸聯詩人的筆觸由靜轉動，聽到遠處浣衣少女歸來的嘻笑打鬧聲，在竹林中時隱時現。因為離得遠，聲音並不真切，聽上去只是一片喧譁，給人的感覺卻十分真實，只五個字，便將少女的活潑開朗，刻畫的活靈活現。
而近處的荷葉，也一排排地向兩邊分撥開，詩人驚訝之餘恍然發現，那是一葉漁舟正在順流而下，水面上泛起陣陣波紋。每當我讀到這十個字，閉上眼腦海中便浮現出了畫面，那意境如此美妙，恍如走進夢境一般。這種感覺，只有在山水詩中才能找到。
以上兩聯，詩人選取明月、清泉、竹林、荷花，進行鋪展描寫，實際上是借物來隱指自己純潔、清高品格。既然如此，那麼最後兩句「隨意春芳歇，王孫自可留」，便很好理解了，如此美妙純潔的山水，自然是王維最喜歡、最嚮往的聖地了，一種流連忘返的情愫，在心中油然而生。
不論從景物刻畫，還是藝術手法來看，《山居秋暝》無疑都是一首值得一讀再讀的經典山水詩，而能夠寫出如此意境如畫的作品，除了源自王維的匠心獨具，更多的還是源自他一顆滿是創傷的心，因為一個人只有在經歷世事艱辛，才能變得富有詩意，才會想起返樸歸真！
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