【文物現狀】 現藏臺北故宮博物院
【簡介】
高4.6cm 口徑30.3cm 足徑20.3cm
明神宗萬曆時期，官方手工業喜愛製作五彩繽紛的作品，以寓意吉祥為要，而題材瑣碎；在同一平面上，常以各種形狀的開光框緣界隔出不同空間與主題，使觀者視線所及，紋飾滿布，幾無間隙；多樣主題並呈，讓人目不暇給，充分營造華麗而熱鬧的氣氛；同樣的風格也見於此時的漆器和織物的圖案設計。另方面，若仔細觀察細部，則見畫工用筆軟弱潦草，不經意的出現筆線出鋒，色彩漫溢出界的情形，均可見此時窯場大量產制卻又管理，以及匠者應付的心態。
以本件開光中的穿花龍鳳為例，龍鳳都只是形式化的外型，纏枝番蓮也只拘謹的勾描外廓再填色，筆致柔弱稚拙，似乎只是依樣葫蘆，虛應故事；但其仍儘量保持官樣的原貌，官土輕薄潔白，釉色瑩亮，色料淘洗勻細，其繁複多彩、色調喧譁，以及細碎的填染，反而成為此時期讓人驚豔的特色。
五彩龍鳳大盤
明初，景德鎮成立了御窯廠，宮廷瓷器開始註明皇帝的年款。 代表東方古老文化的瓷器，素有官窯、民窯之別。官窯，即官方創辦的窯廠。封建社會的官窯是專為皇宮內院製造皇上用的瓷和皇帝賞賜臣僚的御瓷的御窯廠。 由於御窯廠的特權所在，歷來薈萃著景德鎮的陶藝精英和能工巧匠。它雖然專為皇帝燒制瓷器，而客觀上則為中華民族創造了大量瓷文化的奇珍異寶。除了不少流失於海外，至今尚有許多陶藝珍稀品為故宮博物院所珍藏，並向海內外遊客作展示。 御窯廠是官窯的象徵，是陶藝瑰寶的搖籃。歷來，人們對御窯廠充滿神秘感與好奇心。
北宋官瓷。宋代五大名窯之一的，乃宋徽宗因不滿於當時現有貢御瓷器的瑕疵，引入汝瓷製作精華，在東京汴梁，即今河南開封，按照自己的設計、親自指揮燒制和創製的巔峰之瓷，其不僅是中國陶瓷史上唯一一個將窯址建在宮廷燒制的瓷器，也是第一個被皇帝個人壟斷的瓷器種類。
景德鎮御窯
【名稱】：粉彩花鳥水仙盆
【文物現狀】：現藏臺北故宮博物院。
【簡介】：
器型為五瓣梅花式，造型規整，口沿飾回紋，器外壁至足施孔雀藍釉，外壁繪「喜上梅梢」花鳥畫，器內施綠釉，底施白釉，在器外壁口沿上，署描紅「大雅齋」楷書款，右邊並綴橢圓章式描紅「天地一家春」篆書款。底部有描紅「永慶長春」楷書款，這件器物精細雅致，實力不可多得的晚清官窯精品瓷器。
清官窯粉彩花鳥水仙盆
鈞窯，即鈞臺窯，是在柴窯和魯山花瓷的風格基礎上綜合而成的一種獨特風格，受道家思想深刻影響，在宋徽宗時期達到高峰，其工藝技術發揮到極致。無論是呈色和各種紋理的表現，做到窯變可控隨心所欲的表現技術，至今無人能仿造。宋代受理學的影響，反應在瓷器上就是規整對稱，無論是造型或紋理都遵循這一原則，特別是北宋官造鈞瓷，不論文房用具或大型祭器都嚴格遵守這一原則。規整對稱，高雅大氣，宮廷氣勢，一絲不苟。其勢沉重古樸，明亮而深沉。建窯，耀州窯，鈞窯，作為中國傳統瓷文化正宗，歷史悠久的風格傳承至今。放大鏡觀察，蚯蚓走泥紋，用氣泡一個個串連一體呈立體的爬行狀，青蛙卵紋包裹卵核一摞摞正欲孵化而出。還有牛血紋，血色深紅暗沉殺氣騰騰，莊重威嚴等等，難以一一敘述。北宋官窯鈞瓷的發色和紋理大小和分布，都難以做到人為控制而恰到好處，是北宋瓷藝的最高工藝水平的體現。這批鈞瓷工藝早已失傳，而窯址也隨冰凍積水而下沉。「縱有家財萬貫，不如鈞瓷一片」。可見當時鈞瓷產生的轟動效應。於是各地群相仿效，窯口林立，但至今仍然不得要領。今研究文章汗牛充棟，考古窯口不計其數，因都未見過這批北宋官造鈞瓷，也只能是管中窺豹了。1955年，禹縣（今禹州）陶瓷廠開始研製、探索湮沒已久的鈞瓷胎釉的基本配方與燒成技術，不僅燒制出玫瑰紫，海棠紅、天青、月白等傳統色釉，還發展了十多種花釉，並增加了現代日用器皿、藝術陳設瓷等新品種。
鈞窯
明永樂青花蟠龍天球瓶是一款明永樂年間所制的宮廷御用瓷器，現藏臺北故宮博物院。
器腹碩狀如圓球，故名天球瓶，
乃仿照敘利亞瓶式樣燒制而成。口沿一周轉枝花葉紋，全器主飾為一蟠龍，隙地飾以番蓮花，龍紋姿態矯健有力。同形器在故宮博物院共藏四件，其中一件隙地為朵雲紋，而土耳其TopkapiSaray Museum亦有類似藏品，不同之處在其龍紋留白而背景為青色的波濤紋。TopkapiSaray藏品上那種主紋留白的作法，俗稱反青花。
青花在中國元代中期，也就是十四世紀左右，已達精美地步。但元末明初一度衰退，色彩灰暗。直到十五世紀的永樂、宣德，青花瓷藝又再度鮮豔的色澤，廣受好評。因此，永、宣的遂成後世仿製對象。
永樂青花依文獻所說，採外來青料，俗稱蘇泥勃青。此種青料有「滲青」、「散渾」之特性，燒後青色濃豔，偶因滲青而有濃暗斑點，因散渾而有水墨畫之風韻，加以運筆瀟灑，氣勢凌然，為明代之青花奠下根基。又因政治、經濟因素，此時瓷品成為賞賜及貿易商品，而其交易主要對象為中亞之阿拉伯人，為適應回教人民所求，此期製品，在紋飾與上，處處可見伊斯蘭文化之身影。
宋耀州窯印花碗，宋代耀州窯燒制瓷器，現藏北京故宮博物院
【名稱】：宋耀州窯印花碗
【類別】：瓷器
【年代】：宋代
【文物原屬】：宋代耀州窯燒制
【文物現狀】：現藏北京故宮博物院
【簡介】：
高5.1cm，口徑13.2cm，足徑4.1cm。
碗敞口，深弧壁，圈足。內外施青黃釉。碗心模印菊花一朵，內、外壁分別採用剔刻放射性線條的方式表現菊瓣圖案。
菊花及各種花卉是耀州窯十分常見的裝飾題材。此碗獨到之處在於它採用特有的犀利刀法將抽象的菊花花瓣與形象的菊花花朵巧妙地結合在一起，這種明快的圖案使人感受到大自然的氣息。
明永樂青花蟠龍天球瓶
北宋耀州窯劃花碗，耀州窯始於唐，盛於宋，延及金元，直到明代還在燒制瓷器，也是中國陶瓷史上的一棵常青樹了。
該件耀州窯青釉刻花小碗是北宋中期耀州窯的產品，可以看到其刻畫相當隨意而手法很瀟灑流暢，還沒有發展出相當繁複精緻的組合。底足的處理相對不是太細，內外都有薑黃。從其露胎處可以看到胎土相當堅緻，但仍然還有少量細小的氣孔和雜質。總體看來器型端莊，做工細緻，紋飾美觀大方，反映出當時的耀州窯已經具有相當堅實的基礎了，因此在此後的晚期發展出供御使用的精美刻花瓷器也就是順理成章的事情了。
北宋耀州窯劃花碗
這件文物是件漢代陶器，因為陶器表面施有一層綠釉，因此被稱為綠釉壺。傳世的綠釉，本身就是件比較珍貴的文物。我國的釉陶出現的年代較早，源頭大約在公元前四世紀的戰國中期。在經濟文化最發達的北方中原地區，但是釉陶的流行時期卻很短，尤其到了戰國中期以後，因為戰爭的破壞，釉陶的生產基本上已經停頓。直到漢朝建立以後，經過一段較長時間的緩衝和修整，釉陶才重新發展起來。
不得不承認，乾隆皇帝很識貨，根據宮廷檔案的記載，乾隆皇帝一生，收藏的古瓷器共有十幾件，而綠釉陶壺就是其中一件。當年，有人在土裡挖出了這件綠釉陶壺，並把它獻給了乾隆皇帝。乾隆皇帝十分喜歡這件漢代的文物，並把它收入自己的寶藏之列。
乾隆為了表達對這件文物的喜愛之情，他還寫了一首詩：有虞合土貴質淳，冬官埏埴司陶人。不鬲不甗見此尊，入土出土幾幹春。斕斑青綠周身皴，外發內蘊真。乍視夏鼎商彝存，撫之體輕堅逾珉。其響清越如泗濱，乃悟陶器成神甄。苦窳髻墾非所論，燥溼弗受剝弗損。使我慕古輕華珍，穆然若見封垂倫。
綠漢釉罐
黃地紅彩龍紋罐通高 18.5cm 口徑 7.2cm 足徑 9.2cm 罐直口，短徑，豐肩，鼓腹，腹以下收斂，圈足。
中文名 黃地紅彩龍紋罐 通 高18.5釐米
口 徑 7.2釐米 足 徑9.2釐米
通高 18.5cm 口徑 7.2cm 足徑 9.2cm 罐直口，短徑，豐肩，鼓腹，腹以下收斂，圈足。蓋面中部凸起寶珠形紐，蓋口沿下弧收。外壁紅地黃彩龍紋裝飾。圖案輪廓及細部均用金彩勾描。蓋內、罐內及圈足內均施青白釉。外底署青花楷體「大明嘉靖年制」六行雙行款。
明洪武釉裡紅牡丹紋大盤 此展品為明代陶瓷器。胎體厚重，方沿折唇，弧腹淺圈足，內外斜削，足端平切，砂底。盤內外施白釉，釉下繪三重釉裡紅圖案。盤心繪山石和折枝牡丹。
明洪武釉裡紅牡丹紋大盤
成化鬥彩雞缸杯是漢族傳統陶瓷中的藝術珍品，屬於明代成化皇帝的御用酒杯。是在直徑約八釐米的撇口臥足碗外壁上，先用青花細線淡描出紋飾的輪廓線後，上釉入窯經1300度左右的高溫燒成胎體，再用紅、綠、黃等色填滿預留的青花紋飾中二次入窯低溫焙燒。外壁以牡丹湖石和蘭草湖石將畫面分成兩組，一組繪雄雞昂首傲視，一雌雞與一小雞在啄食一蜈蚣，另有兩隻小雞玩逐。另一組繪一雄雞引頸啼鳴，一雌雞與三小雞啄食一蜈蚣，畫面形象生動，情趣盎然，後世多有仿製。
中文名 明成化鬥彩雞缸杯 製作年代明代成化 材質類別瓷器
文物原屬 明代宮廷御用瓷器 文物收藏北京故宮博物院 文物收藏臺北故宮博物院
「……朱明去此弗甚遙，宣成雅具時猶見。寒芒秀採總稱珍，就中雞缸最為冠。牡丹麗日春風和，牝雞逐隊雄雞絢。金尾鐵距首昂藏，怒勢如聽賈昌喚。良工物態肖無遺，風氣隨時變，我獨警心在齊詩，不敢耽安興以
從這首清代乾隆丙午御題仿古雞缸杯詩中，可以知道明代成化鬥彩雞缸杯，在成化以後二百多年的清代乾隆時期還能依稀見到，並被尊為成化制瓷中的最成功之作，乾隆皇帝不僅讓當時的景德鎮御窯仿製，還題詩作志。
「鬥彩」瓷器，創燒於明代成化時期，在景德鎮御窯燒制的雪白的瓷器胎體上，用成化時期特有的釉下淡雅的青花作輪廓線，再以豔麗的紅、綠、黃、紫等諸色填在釉上，入窯經低溫二次燒成，奼紫嫣紅、交相輝映。
有史書上說，成化皇帝熱衷書畫，有一次他欣賞宋代人畫的《子母雞圖》，看到母雞帶著幾隻小雞覓食的溫馨場景，非常有感觸，就在這幅畫上題了一首七言詩，表達了母雞對小雞的呵護之情。也許正因為如此，成化皇帝萌發了要做成化鬥彩雞缸杯的心願。另有學者分析說，畫雞的目的有兩個：一是成化元年是雞年；再一個就是「雞」和「吉祥」的「吉」諧音。
最早載有明代成化鬥彩雞缸杯價值的明代萬曆《神宗實錄》中寫道：「神宗時尚食，御前有成化彩雞缸杯一雙，值錢十萬。」另據明代萬曆沈德符《野獲編》中稱：「成窯酒杯，每對至博銀百金。」其中十萬之值與白銀百金相近，「值錢十萬」應指雞缸杯的價值等於當時流通用的銅製十萬枚制錢，「十萬」是形容多的虛數。
1999年4月在香港的蘇富比舉辦的中國文物藝術品拍賣會上，一件保存品相完好的明代成化鬥彩雞缸杯，拍出了2917萬元港幣的天價，成為當時中國古代瓷器在拍賣市場上的成交最高記錄。
2014年4月8日，玫茵堂珍藏明成化鬥彩雞缸杯8日在香港蘇富比重要中國瓷器及工藝品春拍上，以2.8124億港元成交價刷新中國瓷器世界拍賣紀錄，買家為上海收藏家劉益謙。 2014年7月19日，劉益謙拎著一隻拷克箱，把成交價超過2.8億港元的明成化雞缸杯從香港蘇富比帶回上海，經海關專用通道辦完手續後，直接進入徐匯濱江的西岸藝術品保稅倉庫。
明代成化鬥彩雞缸杯
琺瑯彩花卉紋方壺高8.3釐米 ，寬11.2釐米的清 康熙作品
中文名 琺瑯彩花卉紋方壺 高8.3釐米
年 代 清 康熙 寬11.2釐米
這件宜興紫砂方壺，外表以琺瑯彩牡丹花卉紋裝飾 ，金碧輝煌，顯得富麗華貴。底款「康熙御製」。此壺三彎嘴，孔為單孔方形；壺蓋嵌入式，蓋內拱起。《乾清宮琺瑯、玻璃、宜興瓷胎陳設檔》記載這些描繪精緻的宜興紫砂素胎加彩茗壺、蓋碗，器底均寫款識。當時的琺瑯彩紫砂壺專作宮廷玩賞器和宗教、祭祀的供器，製作極為考究，傳世品很少。
十八世紀初，法國的裡摩巨工廠生產的琺瑯彩器，傳入中國後，康熙帝的喜愛，並醉心於此項工藝，在宮廷內加以製作。琺瑯彩器在清初綻放異彩，有銅胎、瓷胎、紫砂胎琺瑯彩三種，色彩有黃、藍、紅、綠、紫等色彩。紋飾以雙勾填彩的折枝牡丹、蓮、菊、山茶等四季花卉為代表。這時候，由江南織造將素胎砂壺入貢，須先送至御前流覽，然後再燒琺瑯，在北京燒後再加款。宜興紫砂胎的緻密性較差，僅在康熙朝出現。
琺瑯彩花卉紋壺
磁州窯刻花雙禽紋如意枕
北宋作品，器長26.6釐米，現藏於臺灣鴻禧美術館。此器為磁州窯珍珠地刻花瓷，紋飾刻畫細緻精巧，珍珠地裝飾突出了主體形象，是一件優美的陶瓷藝術作品。
磁州窯刻花雙禽紋如意枕