封面新聞記者 張杰
「滄海月明珠有淚，藍田日暖玉生煙。」「賈氏窺簾韓掾少，宓妃留枕魏王才。」李商隱詩句意象迷離，用典高妙隱晦，千年來吸引無數人閱讀它、揣摩它。李商隱就像一座礦，後人用不同的工具，不同的方式去挖掘開採之，各自獲得寶貴的收穫，這其中也包括很多後輩詩人。在當代詩人中，《星星》詩刊主編、詩人龔學敏，就是李商隱的「粉絲」讀者之一。他閱讀李商隱，思考李商隱，還將李商隱翻譯成一本白話文詩集。「我是以新詩的名義在向李商隱，向偉大的唐詩致敬。」龔學敏說。
2019年夏季，酷熱浮躁的氛圍中，他開始集中閱讀李商隱。先是傳記，後是不同版本的詩集。耐嚼耐品的李商隱詩作，慢慢帶他潛入一個很深的詩的境界。這個境界清涼，美好。龔學敏就想，李商隱的詩比較晦澀，難懂，「能不能用一種易懂的方式，把李商隱這種詩的境界承接下來，用現在的讀者容易接受得到的白話文，重新表達出來。這種白話文還是不能是大白話的直接翻譯，而是也要成為一首詩。」就這樣，他一首一首，以詩「譯」詩，譯出100首，近日被長春出版社集結成書《像李商隱一樣寫詩》出版。
化解隱晦，承接詩意
為讀者提供了讀懂李商隱的一種簡潔方式
翻譯李商隱詩作的翻譯、闡釋之作很多，也有人根據李商隱的詩詞意境去寫自己的詩。但像龔學敏這樣一個寫新詩的人，把李商隱的古體詩，用新詩的形式，「翻譯」出來，很是罕見。李商隱寫「春心莫共花爭發，一寸相思一寸灰」 。龔學敏這樣翻譯：「春心啊，莫與那春天的花朵們一起爭相萌發/每一寸的相思，都會化為一寸讓人心灰的哀愁。」 李商隱寫「刻意傷春復傷別，人間唯有杜司勳」 。龔學敏這樣翻譯：「把傷春和傷離別的題材寫得如此之好，人世間，唯你杜牧了呀。」
在將舊體詩轉換成新詩的過程中，龔學敏努力用新詩承接了李商隱詩構思新奇，風格穠麗的詩意，又化解了其隱晦迷離，難於索解的困難，同時又不失其立意的高度和詩藝的絕妙，為讀者提供了一種讀懂李商隱的簡潔方式。
在新書出版之際，封面新聞記者與龔學敏進行了一番面對面的交流。聽他分享自己是如何理解李商隱，其晦澀其無窮，以及自己作為一名當代詩人，如何從傳統中獲得啟發，汲取營養的心路過程。
「在自然中找到人性發展的方向，找到情感流淌的方向」
封面新聞：閱讀就是與作者對話，與過去的時間對話，往往能激發讀者自己的創作欲望。《像李商隱一樣寫詩》這本書其實可以說是閱讀的產物。你覺得呢？
龔學敏：是的。遇到高質量的藝術作品，身為讀者的我們，也往往會被調動出創作欲望和力量。尤其是像李商隱這樣偉大的詩人，經過了歷史的陶冶，是經典化的果實，具有非常大的能量。
封面新聞：在閱讀、翻譯李商隱的過程中，你在他身上看到最閃光的地方是什麼？
龔學敏：李商隱生活在一個行將衰敗的朝代裡，而且他自己的具體命運也非常坎坷。在這樣的狀況下，李商隱通過詩歌找到了自己的安身立命所在。他不懈地追求著詩美，可以說到了刻意的地步，這種執著，像是一股清泉，滋潤了他自己，也滋潤了後代的讀者們。他通過獨特的詩歌藝術，表達出了自己所處的時代和自己的命運。
封面新聞：你作為一名寫新詩的當代詩人。在寫作上，給你帶來最大的啟發是什麼？
龔學敏：從詩作中，我們可以看到，李商隱始終在自然裡能夠找到自己的切入點，找到人性發展的方向，找到情感流淌的方向。這是我們作為當代詩人，特別應該重視的。他與自然親近，在自然中尋求自身情感寄託的方式，給我一個很大的開啟。可能有時候我們太過於注重自我，忽略了人與自然的關係。大自然是詩歌寫作的富礦。
封面新聞：在我個人的感覺裡，現在中國的新詩寫作好像到了一個瓶頸期，普遍都需要學習的時期。其中一個重要的面向就是，向傳統學習。你覺得呢？
龔學敏：是的。多年來，我對中國新詩的發展充滿著期待。這種期待就是，誰能夠把中國優秀的傳統詩學繼承得最好，並且從現代的角度，發現人與自然新的的詩性存在，並且，抒發出人類離開農業文明，進入工業化、信息化時代後的情感，這樣的詩人，將很可能是中國新詩真正意義上的大師。比如李商隱詩作的一大特點就是有大量的物象。這對現在很多人「寫詩不及物」的毛病，是一個很好的提醒和糾正。
封面新聞：傳統詩詞的成就很偉大。但是大家都公認，現在的人不可能全部回到傳統詩詞寫作。詩歌的形式是必然要發生變化的。傳統詩詞只能是一部分的興趣和愛好，而不是詩歌創作的主流。
龔學敏：是的。因為時代變了，生活內容變了。舊體詩的形式，無法承載現代生活。而且很多詞的意思，都發生了演變。但是，新詩依然可以向傳統詩詞學習，把詩魂繼承下來。
「絢爛至極歸於平淡，但首先你得絢爛過」
封面新聞：一提到李商隱，總是要說他的詩隱晦，難懂。但我認為，如果晦澀得有道理，也是很有價值的。哪怕你不知道他在說什麼，你讀下來都有收穫。你怎麼理解李商隱這種晦澀？
龔學敏：我覺得，李商隱的晦澀跟他寫詩用典比較多有關。要懂詩，就得知典，知出處，知喻意。這對於讀古代典籍少之又少的現代人而言，不懂就自然不過了。李商隱本是用典的高手；四是李商隱寫詩對語言的美的追求也是登峰造極的。這種對語言的追求，不管在哪個時代都在引領語言本身的發展，發展必然意味著創新，創新很多時候就是讀不懂。
現在的人讀舊詩，尤其是對年輕人，對沒有文學喜好的年輕人而言，說輕易能讀出妙來，肯定不是真話。一是白話文的普及已經過了百年，受教育時，為了應對考試，學的那點古典文學底子在成年後要想讀懂除了課本上學過的舊體詩，真還吃力了。畢竟，我們生活的環境，已經遠離了那個語境；二是詩歌和人類社會都在不停地發展。舊體詩在很大程度上已經不能表達現代人的情感世界，以及現代人對世界的認知。新詩通過一百年的發展，雖然對是否成熟說法不一，但是已經形成了自己的小傳統，這個是不爭的事實，它和現代人的情感世界更容易交融，從而自然而然地和舊體詩有了距離感。
封面新聞：也就是說，白居易的通俗易懂，與李商隱的晦澀，其實並不衝突。
龔學敏：肯定不衝突。我查了一下《唐詩三百首》，白居易收入6首，李商隱收入24首。從中可以看出《唐詩三百首》對詩歌和詩歌語言的一種態度。晦澀也可以意味著，理解會有更多的可能性。而且李商隱的複雜、晦澀，與世界的複雜也相對應。絢爛至極歸於平淡，但首先你得絢爛過。複雜過，絢爛過的人，才更有資格講簡單。
封面新聞：《像李商隱一樣寫詩》這本書是你閱讀李商隱的一個成果。但就像「有一千個讀者，就有一千個哈姆雷特」，讀者可以看完你的解讀之後，獲得一些啟發，然後自己去讀李商隱。
龔學敏：是的。每個人都應該自己去讀李商隱。李商隱是讀不盡的。他是一座富礦，每一個人都可以帶上自己的工具，去挖挖看看。包括我自己，對李商隱的挖掘，也會繼續進行下去。