「昨夜西風凋碧樹。獨上高樓，望斷天涯路」；「衣帶漸寬終不悔。為伊消得人憔悴」；「眾裡尋她千百度。驀然回首，那人卻在燈火闌珊處。」這是王國維先生在《人間詞話》裡談到的人生必經的三種境界。這幾闋詞皆出自宋詞。可見，宋詞情境之高格。唐以詩名宋以詞著，一代有一代之勝。詩言志，詞卻更能訴情。《詩大序》云：「發乎情，止乎禮義。」唐宋詞是在把握「止禮」的尺度上，盡最大可能傾訴情感，使詞煥發出動人心弦的情思，搖曳著揮之不去的感性。
筆者平生酷愛詩詞，於書墨飄香中，閱盡人間冷暖與滄桑。宋詞與唐詞是分不開的，唐詞是因，宋詞是果。在歷經唐詩空前絕後的燦爛輝煌後，歷史也迎來一個轉折，似乎契合了盛極則衰的規律。當唐朝的繁華落盡，唐詩的餘韻流傳五代後，衍變成宋詞。唐詩是大格局下抒盡家國情懷的載體，唐宋詞則是大背景下個人的愛與恨。前者氣勢磅礴，如山川大河；後者婉約密麗，如涓涓細流。
品讀唐宋詞，可窺見儒家立命的文人衣冠掩藏下的那顆充滿感性、物哀的本心。詞，給了他們放飛真我的機會。因此，我們在唐宋詞裡，讀到盤旋鬱結，如太傅馮延巳《鵲踏枝》：「每到春來，惆悵還依舊。日日花前常病酒，不辭鏡裡朱顏瘦。」讀到情痴哀怨，如文壇領袖歐陽修《玉樓春》:「人生自是有情痴，此恨不關風與月。」讀到綿綿離恨，如貴公子晏幾道《鷓鴣天》：「年年陌上生秋草，日日樓中到斜陽。雲渺渺，水茫茫。」讀到生離死別，如大文豪蘇軾《江城子》：「十年生死兩茫茫。不思量，自難忘。千裡孤墳，無處話悽涼。」這些在廟堂之上常常共商國是的夫子，私底下卻有深情繾綣、纏綿悱惻的一面。這就是永恆的魅力。唐宋詞雖然遠去，而我更願意撥開歷史的塵埃，焚香敬閱，用虔誠的指尖觸摸千年的時空，尋找那些曾經血肉鮮活的靈魂散發的脈脈溫情。
捲簾，明月，燈下。讓閱讀，有儀式，有歸屬，有溫度。
「山月不知心裡事，水風空落眼前花。」這闋溫庭筠（溫飛卿）的唐詞驚豔了我的靈魂。「山月」是哪裡的山月？照著哪個人的心？那人心裡又有何事？「水風」是哪個庭院的水風？空落眼前的又是什麼花？這似乎隱藏太多故事，太多欲說還休，太多欲蓋彌彰。思念到極致，才會把情絲寄予這山這月這水這風。讓景物承載無邊無際的思緒。因為心裡的苦，無法排遣，心裡的人，無法相見。景物承受了作者的哀傷，顯得有生命感與溫度。晏殊有句：「明月不諳離恨苦，斜光到曉穿朱戶。」由此化出，情味已稍淺。
世人多愛後主李煜詞，然中主李璟詞更蘊藉深沉，吐心婉摯。「風裡落花誰是主，思悠悠。青鳥不傳雲外信，丁香空結雨中愁。」初見此句，剎那淚目。言情卻如此清空舒捲，餘情迷離，並無幽怨，只有真摯性情，如丁香嫋嫋纏繞，如雨絲清澈透明。中主另一佳句：「小樓吹徹玉笙寒。多少淚珠何限恨，倚闌幹。」於精緻典雅中透著濃濃悽美，讀來有一種富貴易逝生命飄搖的感傷。
張先（張子野）在詞史上是居功至偉的人物，其小令別有一番風味。《天仙子》：「沙上並禽池上暝。雲破月來花弄影。重重簾幕密遮燈。風不定。人初靜。明日落紅應滿徑。」點點數語，將溶溶月色下的沙、禽、雲、花渾然融為一體，柔和、飽滿的畫面感撲面而來，一個「弄」字如神來之筆，將生命力注入景物之中，活現眼前。這蓬勃景象蘊含無限的生命力與希望，然而，風過後，人思定，卻是落紅滿徑，平添惆悵。這種物哀體現的是生命的脆弱與敏感，以及人生的渺茫不確定性。
詞史上有「大小晏」，而我更鍾情於「小晏」（晏幾道）。詞評家稱其「瀟灑出塵，松骨凜然。」其詞「聲情搖曳，悽迷入骨。」如《臨江仙》：「記得小蘋初見，兩重心字羅衣。琵琶弦上說相思。當時明月在，曾照彩雲歸。」貌似平淡的字裡行間，卻隱含著蠢蠢欲動的情思，寫意與舒緩的語氣掩蓋不住刻骨的思念。
蘇門四學士之一——秦觀（秦少遊）有「古之傷心人」之雅稱，其詞深婉幽美，悽迷感傷。如《浣溪沙》：「漠漠輕寒上小樓。曉陰無賴似窮秋。淡煙流水畫屏幽。自在飛花輕似夢，無邊絲雨細如愁。寶簾閒掛小銀鉤。」詞的格調和意境偏柔，給人以無力感。正是這種柔弱無力，還原一個男子含蓄的深情。他們面對真情，往往無助怯懦不自信。在學識上的「強」，並不妨礙感情上的「弱」。他們藏住了鋒芒，用柔情委婉地守住真意。少遊另一詞《鵲橋仙》為大眾傳頌：「纖雲弄巧，飛星傳恨，銀漢迢迢暗度。金風玉露一相逢，便勝卻人間無數。柔情似水，佳期如夢，忍顧鵲橋歸路。兩情若是久長時，又豈在朝朝暮暮。」此詞寫情卻隻字不提「愛」，不落入直白俗套。通篇雲舒清朗，自然流露，婉轉含蓄，給人以雋永的慰藉，並於感性中蘊含理性的智慧。
詞的優美清雅，詞的深情款款，總是讓我在明月夜下愛不釋手。也許，我懂詞，詞也懂我。我在詞的世界找到自己的影子，找到他人的影子，找到心心相知的共鳴。正如李之儀《卜算子》：「我住長江頭，君住長江尾。日日思君不見君，共飲長江水。此水幾時休，此恨何時已。只願君心似我心，定不負相思意。」（李淑婷）