數千年的經驗，加上景德鎮的天然原料，督陶官的管理，清朝初年的康熙、雍正、乾隆三代，因政治安定、經濟繁榮和皇帝重視，瓷器的成非常卓越。乾隆中期以後，隨著清代國力的衰落，瓷器製造進入低谷，至今仍未出現我們所期望的振興局面。
清順治青花花鳥紋蓋罐
（1）順治時期：順治與天啟、崇禎時期合稱為青花瓷史上的過渡期，青料仍採用晚明時期的國產浙料，青花色調較為豐富，開始能分出濃淡和陰陽面的層次，為康熙青花瓷的發展奠定了基礎。器形有筒瓶、花觚、橄欖瓶、淨水碗等。晚明時期富有民間生活氣息的繪畫題材，如捕魚、牧牛等已消失，代之以粗獷豪放的怪石花卉與工麗瀟灑的人物故事，呈現了典型的時代風格，常見的紋飾有雲龍、麒麟、人物、山石芭蕉、山石樹葉、雉雞牡丹、山水花卉等。
清順治青花洞石楸葉詩句盤
（2）康熙時期：青花瓷胎體厚重，釉色有青白和粉白色；青花發色青翠濃豔，俗稱「翠毛藍」。早期瓷器造型風格穩重、古樸、端莊，以各種祭器常見，如香爐、淨水碗等，另有筆筒、將軍罐、筒瓶、花觚等。中期瓷器的造型更加合理、規整，線條也更加優美，器形種類及其豐富，其中順治朝常見的將軍罐、花觚、筒瓶、筆筒、香爐等更加流行，大量的新器形也在這一時期出現。總之，康熙時期開創了清代瓷器造型之先河。
清康熙青花團花紋搖鈴尊
康熙時期的繪畫手法採用了山水畫的點、染、皴、擦以及西洋畫的透視法等，因此，紋飾的陰陽面和層次非常清楚，畫風寫實、工整，構圖舒展、意境深遠。常見的紋飾題材有龍鳳、山水、花鳥、花卉、人物、瑞獸、書法等。
清康熙青花人物圖長方瓷板
康熙瓷器的另一成就是琺瑯彩和粉彩的創燒。琺瑯彩瓷器創燒於康熙中期：一般是瓷胎先在景德鎮進行素燒，入宮後再由繪畫高手進行彩繪，之後再低溫焙燒而成。康熙時期的琺瑯彩瓷器器表不施釉，直接在澀胎上施彩，彩料較厚，釉面往往有細小的冰裂紋。紋飾多為纏枝花卉，紋樣具有大葉大花的風格，在花蕊內常書「萬」、「壽」、「長」、「春」字樣。至雍正四年之前的琺瑯料皆為進口，熔劑由氧化鉛、氧化鋇、氧化矽組成，這樣的組成既增加了釉的玻璃感，又增加了釉的折射率，改變了釉的光澤，使人視覺上有凸起的感覺，但用手觸之卻是光滑的，形成了與五彩不同的呈色效果。琺瑯彩的基本色有黃、綠、藍、紫、白、黑等，還有金紅（又稱胭脂紅或洋紅）和玻璃白。
清康熙紅地開光琺瑯彩牡丹紋杯
清康熙紫紅地琺瑯彩折枝蓮紋瓶
粉彩創燒於康熙晚期，其作法是在繪畫之前，先用含有砷元素較多的玻璃白在燒造好的白瓷上打地，然後再在白地上進行彩繪，使各種色彩都含有一定的乳濁感，從而達到對各種色彩進行「粉化」的效果。康熙時期的粉彩多在澀胎上直接加彩，色料比較粗糙，施彩濃厚，而且多體現在對金紅彩的使用上，粉色感不強，紋飾以花卉為主。
清康熙粉彩鍾馗醉酒像
（3）雍正時期：青花瓷胎質潔白細膩堅緻，胎體輕薄，釉質瑩潤，表面光潔。其造型一改康熙時期的渾厚古拙之風，代之以輕巧俊秀之貌。器形之美，可與以纖細秀麗著稱的明永樂、成化瓷器相提並論，是清代瓷器造型最優美的時期之一。
清雍正青花夔鳳紋雙陸尊
清雍正青花雲鶴九桃紋盤
（4）乾隆時期：青花瓷的胎體，厚重不如康熙，細膩不如雍正，但製作極為規整。釉面肥腴光亮，白中微閃青色。青花瓷的青料，仍沿用雍正時期的國產浙料，呈色明快、藍色純正，以穩定、渾厚沉著的風貌而勝於前朝。器物造型端莊規整，且追求新穎奇特，但渾厚不如康熙，秀美不如雍正。各種器形應有盡有，無所不包，既有大量仿古，但仿古不追求逼真，又有不可勝數的創新器物，比較獨特的有連體瓶、多口瓶等。乾隆青花圖案新穎多樣，紋飾追求豪華工整，畫風嚴謹細膩，層次清晰，但由於過於規整，使得圖案顯得有些呆板，少了一些自然、生動的藝術趣味，這也是這一時期的突出特徵。清乾隆青花荷蓮紋貫耳瓶
清乾隆粉彩暗八仙紋雙耳轉心瓶
清乾隆仿雕漆釉碗
（5）清代晚期：乾隆以後，瓷器的生產開始走下坡路，除嘉慶時期還有一些乾隆遺風外，從道光時期開始，瓷器質量明顯下降。清晚期瓷器的胎體粗松，遠不如康雍乾嘉時期潔白細密，而且厚薄不勻，修胎不精細，普遍顯得厚重。釉均稀薄，釉面大多不平整，呈現「波浪紋」是清晚期普遍的現象。器形略顯笨重，線條不圓潤，稜角分明，缺乏優美之感，而且越到後期，器形越是粗笨。
清鹹豐青花竹石芭蕉紋玉壺春瓶
裝飾以圖案化為主，畫風呆板、缺乏活力，人物有形無神。道光時期新出現享樂性圖案，如鬥雞、戲狗、鬥蟋蟀、鸚鵡等。此外，由於考據學的影響，瓷器上多出現秦磚漢瓦、金石文字、博古、印譜、故紙殘卷等圖案。鹹豐時期的人物圖案，除少量細品外，大多形象生硬，面部鼻骨高直隆起有勾是其典型的時代特徵。另外，歌頌太平、祈求吉祥如意的紋飾題材在清晚期佔很大比例，諸如五福捧壽、麒麟送子、萬壽無疆、瓜瓞綿綿、五穀豐登、天下太平和龍鳳呈祥等。
清同治黃地金八喜五彩百蝶紋奓鬥
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