香港電影著名導演羅文先生5月8日因病辭世。此羅文雖非彼羅文，不及香港樂壇教父羅文有名，但他的離開或許更具代表性。那就是從某種程度上意味著自20世紀60年代以來風靡世界的香港電影已經離我們遠去，將不再回來。
也許有人會說香港大導演如王晶、王家衛等依然健在且寶刀未老，怎麼就輕易斷語香港電影的終結呢？個中緣由，且聽我一一道來。
香港電影是世界電影史上的一個傳奇故事。約有650萬人居住的香港，卻一直擁有全球數一數二規模的電影王國，是眾所公認的「華人電影製作中心」，是娛樂電影的東方大本營，有「東方好萊塢」之稱。香港電影歷史久，類型多，產量高，曾長期雄霸東亞市場，影響力遍及海峽兩岸及整個華人世界，也受到歐美及亞洲等國重視。到60年代中期香港電影的黃金時代，共製作影片4000多部，其中，1961年產量高達300多部，僅次於印度、美國和日本，如按人口比例，香港電影產量實居世界之首。
八十年代以來，美國電影鯨吞全球市場，唯獨在香港遭遇勁敵，票房不利。有時甚至所佔票房不到三成。如《兔子羅傑》票房只及《賭神》的三分之一，《奪寶奇兵》只排到票房的第16位。
進入九十年代，香港電影出現由盛到衰的趨勢，九十年代初至中期，香港電影的創作經歷了一個短暫的黃金時期，各種類型片風起雲湧，票房收入也令電影從業者信心大增。可惜好景不長，到了九十年代中後期，香港電影終於一蹶不振。「九七」回歸之後，香港與大陸在藝術創作和市場上的聯繫更為緊密。受市場萎縮之苦，及內地13億人的龐大市場吸引，香港優秀電影人才紛紛轉向大陸發展。而伴隨香港電影人在九十年代開始揚威國際，亦引發香港大量電影人才打入好萊塢。香港電影出現人才匱乏的困境。1995年11月的香港《明報月刊》上甚至赫然出現 「香港電影之死」的醒目標題。
但香港電影並未死去，進入二十一世紀後，香港電影才真正迎來死亡。重量級的電影人的相繼辭世，電影隊伍日益老化且缺乏新鮮血液的補充。這才是壓倒駱駝的最後一根稻草。由於早期玩命地趕拍電影，香港電影精英們過度透支自己的身體，一些優秀電影人士都英年早逝 ，算起來二十一世紀第一個十年是香港電影悲傷年代。而香港電影減產退化嚴重，既無重量級作品，數量也少得可憐。香港導演羅文的逝去，算是香港一代電影人集體離開。即使王晶、王家衛、杜琪峯等名導尚在，看看他們的電影幾乎都在大陸完成，香港只不過是個符號而已。
在羅文導演辭世之前，看到了港版倚天屠龍記的選角，這已經是坊間熱議的話題。為什麼呢？因為演員選得太老了，堪稱老年版倚天。主要男演員超過40歲，如張無忌扮演者林峰41歲，已經算是比較年輕。至於重要女演員也多在28、29左右。女主文詠珊已經30歲，導演王晶作為名導選角上如此老化，當屬無奈，實是無人可選。
香港電影伴隨70後的成長而變化，對於70後其意義不言而喻。大家喜歡調侃周星馳式的無釐頭，喜歡擺弄成龍式的雜耍式的武術，喜歡模仿李連杰精準連貫的拉風動作。現在這一切終將隨著香港電影的逝去永遠保留在記憶中，思之令人唏噓不已。