牛頓第三定律告訴我們：力的作用是相互的，施加力的同時，也會受到相應的反作用力。而這個定律用在實際生活中，似乎也是一條顛撲不破的真理——環境對人產生影響的同時，人的活動也在漸漸反映和影響著身邊的環境。
譬如久居一地，其山光水色、人情風貌、歷史文化、風物產出，無一不在潛移默化地構築著我們的骨血，塑造著我們的個性，影響著我們的抉擇。同時，因為我們每一個人的參與，此地也逐漸形成了獨具魅力的人文特色。而對於從事創造性工作的珠寶設計師來說，選擇一處稱心如意的久居之地，從某種意義上來說，也是做好創作的重要條件。
潛滋暗長的「受力」過程
蘇州，古稱吳、姑蘇或平江府，地處江蘇省東南部，東臨上海、南接嘉興、西抱太湖、北依長江，自古便是文人墨客雲集的鐘靈毓秀之地，是我國首批國家歷史文化名城之一。
2019年，是珠寶設計師李世龍來到蘇州的第13個年頭。自2006年考入蘇州工藝美術學院起，他便和這座城市結下了不解之緣，在這裡學習、工作、立業、成家，並於2013年，創立了餘味首飾設計工作室。在他的生活和珠寶設計事業中，蘇州這座城市帶來的影響力誠然有跡可循。
很多人認為蘇州是個節奏「不緊不慢」的城市，對李世龍來說也不例外。在他剛參加工作的時候，每天上班都會途經老城的街巷和一條小河。沿著河邊走，能看到很多臨水而居的「枕水人家」。水邊有老太太在洗菜、做飯、洗衣、晾衣，從容不迫而富有生活氣息，令匆匆忙忙趕去上班的焦灼心情也變得熨帖起來。
這些看似不起眼的生活細節，在每天的耳濡目染中慢慢融進心裡，讓人覺得自己今後的生活方式也就應該這樣從容、緩慢。李世龍說：「在這種情況下，你才能夠真正去感受到生活。」
有感而發，他設計了一套以蝸牛為主要形象的作品，取名為《慢吞吞》，希望在這個快節奏的時代裡，發出來自珠寶設計師的「慢生活」的聲音——蝸牛也許爬得慢，但是堅持不懈地慢慢爬，也總會到達目的地。一生太短，不夠看盡世間風景；但一生又很長，沿途錯過的美好多得來不及細數。何妨放慢腳步，去細細體味一番？
這誠然是個追求高速、高效、高流量的時代，但李世龍卻一直在這偌大城市中尋覓著一個個平靜、舒適的角落，能讓自己沉下來，去觀察平日裡不易覺察的細節，因為對於珠寶設計行業來說，一味求「快」是做不出好作品的。
幸而生活在蘇州這樣一座城市，除了物阜民豐、水色秀麗之外，還有數百座風格各異的大小園林可以賞玩。亭臺樓閣、遊廊花窗、草木奇石、遊魚棲鳥，遊走於其間，不僅能使心情開闊疏朗，更能從中提取出無盡的創作元素。
李世龍愛逛園林，最愛去的是藝圃。不同於拙政園、獅子林等著名園林的人聲鼎沸，藝圃更加安靜，獨有一種小巧、自在的別致風韻。在這裡，可以賞花窗、觀奇石，更可以喝茶、聊天、嗑瓜子，享受美麗的園林景致和愜意生活。也正是在園林的啟發下，李世龍以太湖石為主題創作出了作品《蛇影》。
《蛇影》
材質：和田碧玉、18K金、鑽石
碧玉手工雕刻成太湖石的形狀，工藝細緻，拋光到每個石孔，蛇的身軀穿梭其中，與石頭融為一體。李世龍認為，蛇的身姿最能體現出女性身上的柔美感，而石頭卻給人以粗糙、硬朗的感覺。二者結合、相互融合，則代表著陰陽結合，富有矛盾感和衝突感，但是在造型上又達到了和諧一致。材質上，玉和金的融合也恰到好處，起到相輔相成之效果。作品整體玉質溫潤，造型完整大氣，一氣呵成。完成後，他為這件鐘愛的作品寫下了這樣一行字：「太湖石下，月影珊珊，靈蛇潛入，吸風飲露」。渾然一派月夜庭院的清幽氣象。
在李世龍的設計中，取材於園林的作品還有很多，例如借鑑花窗圖樣創作的作品《南窗》等。李世龍說，蘇州對自己的影響，發生在很細小的地方，潛滋暗長，甚至有時候自己都說不清、道不明。但這種影響力又切切實實地存在著，以至於逐漸形成了自己的創作風格。
《南窗》
材質：翡翠、18K金、鑽石
不期而至的「施力」行為
對李世龍來說，創作風格的形成完全是一個「不期而至」的過程。
十年前做設計的時候，朋友對他說：「你要定一個主題、風格和方向，作為以後首飾設計的發展方向，這樣才能固定你的客戶群。」當時的李世龍聽後一度感到迷茫，自己喜歡的風格和應該著力的方向仿佛還是個謎，不可捉摸。
十年後的今天，他漸漸解開了這個謎團：「我覺得風格是我在學習和歷練的過程中自然而形成的一個東西。」現階段，李世龍的珠寶設計作品的個人風格主要傾向於對自然事物進行輕鬆、趣味的解讀和表達，而在表達形式上，則更強調時代感和古典元素的結合。換言之，經過多年摸索，他已經開始用自己的視角和方式，對所處環境進行解構和重建。例如他創作的一系列蜻蜓作品。
最初選擇蜻蜓作為創作主題，是源於對「文人氣質」的理解與崇敬：蘇州歷來是人才輩出的江南名城。誕生了北宋著名政治家、教育家、文學家範仲淹，明代著名書畫才子唐寅、文徵明、祝允明，明代文學家、戲曲家馮夢龍等赫赫有名的人物。而這些文人大家的氣質、風骨，在蘇州的建築遺存、石碑殘卷間，綿延不絕地靜靜地展現和流傳著。洞悉到這一點的李世龍認為，借輕靈、纖細、捕食蚊蟲的蜻蜓表現文人氣質，是非常恰切的。相傳舊時的官員也常佩戴翡翠蜻蜓，寓意「為官清廉、為民除害、青雲直上」
但是在李世龍的作品中，並沒有大面積使用傳統翡翠雕刻手法，而是藉助鑲嵌和帶有幾何感的線條來表現蜻蜓的形象。例如將蜻蜓的尾部或翅膀等部分做適當的扭曲化、抽象化的處理，使其線條簡潔，但呈現出來的視覺效果和留給觀者的想像空間則更加豐富。他說，自己不太喜歡非常寫實和具象的東西，反而更多地希望進行一些傳統元素和現代表達的碰撞。
在這小小的衝突之間，趣味性和回味感得到了實現。而《蜻蜓》系列作品的意涵，也得到了更大程度的延伸——它所反映的，不僅僅是文人的氣質和風骨，更是蘇州這座城市的內在特質。
在力的平衡中，品城市「餘味」
「蘇州它不僅僅是大家所認為的一個千年古城，或是一個只有古橋、古塔的很老氣橫秋的城市」，李世龍說道。
誠然，蘇州的內在特質，不是「悠閒、緩慢的生活狀態」和「深厚的傳統文化底蘊」可以概括的，它同時也是一個經濟水平發達的現代化大都市。在老城區的另一邊，是一個高樓林立、工業健全、高速發展的蘇州。根據國家統計局2019年1月公布的數據，2018年，蘇州以18，597億元的國內生產總值，躋身全國城市GDP經濟總量第7位。而排在它之前的城市是上海、北京、深圳、廣州、重慶和天津。從經濟體量上來看，蘇州是一個發展潛力幾乎比肩超一線城市的非省會、非直轄市城市。
可以說選擇在這裡開展珠寶設計工作，既能夠享有良好的生活節奏和生活環境，又可以擁有廣闊的消費市場。如果說人生的抉擇是註定顧此失彼的天平，一端是生活、一端是事業，那麼選擇蘇州，則可以在一定程度上求得相對的平衡與穩定。
同時，這種悠久傳統與現代化密切連接、齊頭並進的城市氛圍，也給李世龍的珠寶作品增添了許多耐人尋味的風韻，創造出「傳統題材、全新表達」的獨特風格。
而說到「耐人尋味的風韻」，這也是李世龍在創作中追求的目標與方向。無怪乎他會給自己的珠寶首飾設計工作室取名為「餘味」，意在「恬適有餘，餘味無窮」。而所謂「餘味」，通常就是由反差、衝突、朦朧或欲言又止造就出的藝術張力。李世龍說，在眾多珠寶材料中，他更偏愛翡翠，因為它的碧綠充滿變化，使人難以一眼看透，回想起來還覺得可以細細品咂，可謂「餘味無窮」。
餘味無窮，大概也是他喜歡蘇州的原因吧：「對我來講，蘇州好像是一個姑娘一樣，她可以很溫婉，可以很柔美，可以很浪漫，但是她又可以很活力四射，很有都市的感覺。」
在十三年的相互陪伴中，李世龍成長為愈發成熟的珠寶首飾設計師，蘇州這位「姑娘」也日益展現出更加動人的面貌。下一個十三，李世龍和他的餘味工作室，同蘇州的緣分還將繼續，又會帶來怎樣的「力與反作用力」的效果呢？行文至此，也許我們該說一句：餘味無窮，未完待續。
李世龍
獨立首飾設計師，畢業於蘇州工藝美院。2013年創立個人首飾品牌，之前服務於周大福近六年，主要職責是接受國內華東區域的企業及個人定製。在從事七年的珠寶設計工作後，轉型成立個人首飾工作室。擅長從身邊平凡而常見的事物中汲取靈感，用自己的小趣味方式表達，讓人們從設計中尋找共鳴。