為什麼讀《紅樓夢》？
且看歷代評家怎麼講:
清代諸聯《明齋主人總評》：書中無一正筆，無一呆筆，無一復筆，無一閒筆，皆在旁面、反面、前面、後面渲染出來。中有點綴，有剪裁，有安放。或後回之事先為提掣，或前回之事閒中補點。筆臻靈妙，使人莫測。總須領其筆外之深情，言時之景狀。作者無所不知，上自詩詞文賦、琴理畫趣，下至醫卜星象、彈棋唱曲、葉戲陸博諸雜技，言來悉中肯綮。想八鬥之才又被曹家獨得。全部一百二十回書，吾以三字概之：曰新、曰真、曰文。
清代戚蓼生《石頭記序》：吾聞絳樹兩歌，一聲在喉，一聲在鼻；黃華二牘，左腕能楷，右腕能草。神乎技也，吾未之見也。今則兩歌而不分乎喉鼻，二牘而無區乎左右，一聲也而兩歌，一手也而二牘，此萬萬不能有之事，不可得之奇，而竟得之《石頭記》一書。嘻！異矣。……寫閨房則極其雍肅也，而豔冶已滿紙矣；狀閥閱則極豐整也，而式微已盈睫矣；寫寶玉之淫而痴也，而多情善悟，不減歷下琅琊；寫黛玉之妒而尖也，而篤愛深憐，不啻桑娥石女。……蓋聲止一聲，手止一手，而淫佚貞靜，悲戚歡愉，不啻雙管齊下也。噫，異矣！
近代詩人黃遵憲：《紅樓夢》乃開天闢地、從古到今第一部好小說，當與日月爭光，萬古不磨者。
現代文學家魯迅：《紅樓夢》是中國許多人所知道，至少，是知道這名目的書。誰是作者和續者姑且勿論，單是命意，就因讀者的眼光而有種種：經學家看見《易》，道學家看見淫，才子看見纏綿，革命家看見排滿，流言家看見宮闈秘事……全書所寫，雖不外悲喜之情，聚散之跡，而人物事故，則擺脫舊套，與在先之人情小說甚不同。……至於說到《紅樓夢》的價值，可是在中國底小說中實在是不可多得的。其要點在敢於如實描寫，並無諱飾，和從前的小說敘好人完全是好，壞人完全是壞的，大不相同，所以其中所敘的人物，都是真的人物。總之自有《紅樓夢》出來以後，傳統的思想和寫法都打破了。——它那文章的旖旎和纏綿，倒是還在其次的事。
現代理論家毛澤東：不讀《紅樓夢》，就不了解封建社會。……（中國過去）除了地大物博，人口眾多，歷史悠久，以及在文學上有部《紅樓夢》等等以外，很多地方不如人家，驕傲不起來。……《紅樓夢》不僅要當做小說看，而且要當做歷史看。他寫的是很細緻的、很精細的社會歷史。……
現代紅學家俞平伯：《紅樓夢》作者第一本領，是善寫人情。細細看去，凡寫書中人沒有一個不適如其分際，沒有一個過火的；寫事寫景亦然。《紅樓夢》自發牢騷，自感身世，自懺情孽，於是不能自已的發為文章。並且他底材料全是實事，不能任意顛倒改造的，於是不得已要打破窠臼得罪讀者了。作者當時或是不自覺的也未可知，不過這總是《紅樓夢》底一種大勝。
……
這樣多的好處，落實到秀秀書院雅士生活當中，其實先且不論其歷史的，文學的，宇宙的，哲學的高度，僅就「詩詞文賦、琴理畫趣，下至醫卜星象、彈棋唱曲、葉戲陸博諸雜技，言來悉中肯綮」一點，便足夠我們閒暇研習不輟的了。
書院所踐行研習推行者，無過於「琴棋書畫、詩詞歌賦」八字。
琴棋書畫於《紅樓夢》當中的體現，單從「紅樓四春」所擅之事及侍婢之名即可窺見一二。
大姐姐元春因為「賢孝才德」而被封「賢德妃」。她帶進宮的丫頭叫「抱琴」，可知元春之才，多半在於琴藝高超。至於詩詞題詠，據她自己所云，只是「平平」--此二字大約亦有自謙的成分在，但以貴妃身份，在一乾姊妹面前，亦無虛應之必要，所以還應當是實在的成分多一點。
「二木頭」迎春擅棋。她的大丫頭叫「司棋」。迎春去後，寶玉徘徊紫菱洲，曾有對景念姊之作曰：「池塘一夜秋風冷，吹散芰荷紅玉影。蓼花菱葉不勝愁，重露繁霜壓纖梗。不聞永晝敲棋聲，燕泥點點汙棋枰。古人惜別憐朋友，況我今當手足情。」
「三丫頭」探春擅書。她的丫頭「侍書」，在同「王善保」家的交鋒當中，也有幾分主子的「才自精明志自高」。
「四姑娘」惜春擅畫，劉姥姥遊大觀園時，眾人因說起畫園子的話，賈母笑指惜春道：「我這個小孫女兒就會畫。」劉姥姥所以拉了惜春的手，贊其「別是個神仙託生的罷？」這四姑娘的丫頭叫「入畫」，雖則受了兄長之累而被攆了出去，想來對於孤介過甚的四小姐來講，素日畫海徜徉之時，行動不離她左右的，一定是那位纖纖弱質的「入畫」。
詩詞歌賦更勿須細論。賈寶玉初見小紅時，也便留了心，次日清早起遍尋不到，「只恨眼前一株海棠花遮著看不清楚」，脂評曾評曰：「此非隔花人遠天涯近乎？」「餘謂此書文字，皆從詩詞化出。」
海棠詩社、柳絮詞、紅豆曲、好了歌、警幻仙姑賦…….可不諸體皆備麼？
「開口不談紅樓夢，讀盡詩書也枉然」。對於文人雅士來講，曹雪芹所創造的這一座「文學寶庫」，總應該是無可替代的「珠穆朗瑪」，終身攀登，未必能及。讀一百遍哪能夠呢？
琴士對於《廣陵散》之認識，大約也同文人對於《紅樓夢》「高山仰止」之感相差無幾罷？
《廣陵散》，又名《廣陵止息》，是一首曲調較為激昂的古琴曲。根據劉東升的《中國音樂史略》，《廣陵散》大約產生於東漢後期。據說，《廣陵散》這一曠世名曲，因聶政刺韓相而緣起，因嵇康受大闢刑而絕世。因而古曲《廣陵散》的背後，實則包含了聶政和嵇康的兩個典故。
《廣陵散》的各曲段分為井裡（聶政故鄉）、取韓、亡身、含志、烈婦、沉名、投劍、峻跡、微行，與聶政刺殺韓相的整個過程大致相切合。
《世說新語·雅量第六》中記載，「嵇中散（嵇康）臨刑東市，神氣不變，索琴彈之，奏《廣陵散》。曲終，曰：『袁孝尼嘗請學此散，吾靳固不與，《廣陵散》於今絕矣！』太學生三千人上書，請以為師，不許。文王亦尋悔焉。」縱使有三千太學生上書「請以為師」，司馬昭也未允。為了剷除異己，司馬氏早已族滅了曹爽、何晏等八家名門望族，又何忌於嵇康這樣「上不臣天子，下不事王侯」的獨立不羈之士呢？
據《神奇秘譜》：慢角調，開指；
小序：止息；
大序：井裡第一，申誠第二，順物第三，因時第四，幹時第五；
正聲：取韓第一，呼幽第二，亡身第三，作氣第四，含志第五，沉思第六，返魂第七，徇物（一名移燈就座）第八，衝冠第九，長虹第十，寒風第十一，發怒第十二，烈婦第十三，收義第十四，揚名第十五，含光第十六，沉名第十七，投劍第十八；
亂聲：峻跡第一，守質第二，歸政第三，誓畢第四，終思第五，同志第六，用事第七，辭鄉第八，氣衝第九，微行第十；
後序：會止息意第一，意絕第二，悲志第三，嘆息第四，長籲第五，傷感第六，恨憤第七，計亡第八。
薛山長一遍一遍彈過去，愈彈愈快，愈快愈彈。於其中真意體會得愈深，對於嵇康，對於魏晉風度的欽佩感念愈是無以復加。
前蜀·韋莊《贈峨嵋山彈琴李處士》詩：「《廣陵》故事無人知，古人不說今人疑。」
宋·陸遊《九月一日夜讀詩稿有感走筆作歌》：「放翁老死何足論，《廣陵散》絕還堪惜。」
宋·文天祥《己卯十月一日至燕越五日罹狴犴有感而賦》之四：「萬裡風沙知己盡，誰人會得《廣陵》音？」
明·張煌言《序》：「獨從前樂府歌行，不可復考，故所訂幾若《廣陵散》。」亦省稱「廣陵」。
金一《文學上之美術觀》：「虞淵未薄乎日暮，《廣陵》不絕於人間。」
可見凡奇才傑出之士，對於《廣陵散》之曲，對於嵇康其人，皆有不一樣的期許與感懷。
千年之下，風骨凜然。
「彈琴之法……正聲和暢，方為善矣。故古之君子，皆因事而制，或怡情以自適，或諷諫以寫心，或幽憤以傳志，故能專精注神，感動鬼神……」
《廣陵散》之曲倘或真能彈一萬遍，想來「感動鬼神」亦是有望的了。
「孔子學鼓琴師襄子，十日不進。師襄子曰：「可以益矣。」孔子曰：「丘已習其曲矣，未得其數也。」有間，曰：「已習其數，可以益矣。」孔子曰：「丘未得其志也。」有間，曰：「已習其志，可以益矣。」孔子曰：「丘未得其為人也。」有間，有所穆然深思焉，有所怡然高望而遠志焉。曰：「丘得其為人，黯然而黑，幾然而長，眼如望羊，如王四國，非文王其誰能為此也！」師襄子闢席再拜，曰：「師蓋雲《文王操》也。」
--《史記-孔子世家》
孔夫子自然是萬世師表，為儒家世代尊崇，而其習琴之苦志，於如今文人雅士而言，又何嘗沒有現實之意義？
鍥而不捨，知音自深；讀《紅》百遍，其義自見。
「《紅樓夢》、《廣陵散》，文人風骨最明顯。《紅樓夢》讀一百遍，《廣陵散》彈一萬遍。」衡量真正的文人的一個標準，大約正在於對《紅樓夢》和《廣陵散》的熟悉程度？《紅樓夢》是審美，眼光，修養，「貴族範兒」；《廣陵散》則是高度，層次，勇氣，「才子範兒」。