原創 李家麗 雅昌藝術網
全球化視野之下的今天，我們關注中國藝術，海外博物館成為不可被忽略的重中之重。諸多海外博物館大規模、系統化地收藏、研究、展示中國藝術品，也成為中國藝術在世界亮相的重要途徑。近期，推出【海外博物館裡的中國藝術】系列，試圖觀察在東西歷史文化具有巨大差異的背景下，海外博物館如何理解中國藝術？各大博物館在研究與展示中國藝術時的側重與角度有何不同？他們的研究又為中國藝術注入怎樣的活力？
該系列的第一篇，我們推出的是瑞士裡特貝爾格博物館。
裡特貝爾格博物館 攝影@shenjun2018
2020年，裡特貝爾格博物館再次進入中國觀眾的視線，恐怕是由於一場大展「嚮往自然：解讀中國藝術中的風景」。這場原計劃在2月就開幕的展覽，因為疫情，推遲到9月才能與公眾見面。
鮮為人知的是，裡特貝爾格博物館是瑞士唯一一家專門展示歐洲以外的文化及藝術品的博物館，同時也是蘇黎世規模最大的公立博物館。其專注亞、非、美及大洋州傳統與當代文化，共收藏有23000件藏品及37000份影像資料，展品類別涵蓋紡織、雕塑、陶瓷器、書法、繪畫及日常生活用品等。
裡特貝爾格博物館 攝影@shenjun2018
近年來舉辦的重要展覽包括「大師之道：12至20世紀印度藝術家」（2011年）、「秘魯神秘廟宇：安第斯山中的查文文化」（2012-2013年）、「波斯幻想：德黑蘭美術中的歐洲與波斯對話」（2013年）等。
首任館長與中國哲學
1945年，二戰剛剛結束。瑞士銀行家、藝術贊助人Baron Eduard von der Heydt將其私人藏品捐贈給蘇黎世市。1949年，蘇黎世市通過公民投票決定，將位於利特公園內的古宅維森多克別墅改建成博物館，保存並展示這些藝術品。
約翰．伊登（Johannes Itten）
1952年5月24日，裡特貝爾格博物館正式開放，約翰．伊登（Johannes Itten）任首任館長。裡特貝爾格博物館與中國的緣分就此開始。
雖然以表現主義畫家的身份聞名瑞士，約翰．伊登卻對中國文化頗為青睞。任教包浩斯時，伊登在課程中結合中國傳統文化與西方科學技術，在其教育實踐中，引進了老莊的哲學思想和道教的氣功修煉。
裡特貝爾格博物館裡的中國展品 攝影@shenjun2018
伊登還經常引用《老子》「道大，天大，地大，人亦大。域中有四大，而人居其一焉。人法地，地法天，天法道，道法自然」一類的話。他要求學生在做專業訓練之前，先要磨練自己的身體和意志，輔助手段是軀體拉伸、呼吸控制、沉思冥想。
裡特貝爾格博物館裡的中國展品 攝影@shenjun2018
甚至，有些課程中，伊登要求學生學習中國山水畫，讓學生畫山、畫水、畫樹，要求學生用老莊的哲學思想觀察與詮釋世界。上人體繪畫課時，他也大膽引進老莊的哲學思想，他不要求解剖學意義上的準確無誤，而要求學生獨出心裁地發掘與詮釋模特擺出來的各種姿勢。此外，伊登還經常引用老子「有之以為利，無之以為用」的觀點，幫助學生掌握建築空間理論。
2019年5月17日至9月22日，「鏡子：映射自我」展出。
圖為此次展覽的中國展品
讓學生「從心」詮釋模特的姿勢，重「感覺」，這種夾雜著客觀物象之「神」與主體主觀之「思」的創作，可謂抓住了中國傳統藝術的精髓。畫山、畫水，又讓學生在創作實踐中更好地體悟東方哲學，以便與西方哲學相比較，儘管伊登可能並沒有想這麼做。
裡特貝爾格博物館藏品
對中國傳統哲學（體驗式的，而非邏輯式的）的深入理解，以及深厚的西方哲學藝術背景，讓伊登在中西方文化中遊刃有餘。這種精神在某種程度上為裡特貝爾格博物館積累了深厚的東西方哲學理論基礎，也影響著該博物館的辦館理念（高專業性、高包容性、高多樣性）以及策展特點（東西文化對比）。
裡特貝爾格博物館與中國藝術
或許是受到伊登的影響，當看到裡特貝爾格博物館以往的展覽時，我們會發現：雖然在展示東方文化時，其專業程度或許無法與大都會等世界性博物館比肩，但其在館內藏品及有限的人力財力基礎上可謂做到了極致。
裡特貝爾格博物館藏釋迦牟尼佛佛像 12-13世紀
就中國藝術版塊而言，我們以裡特貝爾格博物館近年來的三大中國藝術展覽為例，一窺其中國藝術觀察。這三場重要的中國藝術展覽為「禪宗大師：仙崖義梵畫展」（2014年）、「書法的魔力：3000年的中國書法展」（2015年）以及將要舉辦的「嚮往自然：解讀中國藝術中的風景」（2020年）。
專業性
深入了解這三大展覽，中國觀眾一定會訝於遠在海外的瑞士博物館竟對中國文化有如此持續、深入的了解。館內不僅可以以「佛教」、「禪宗」、「中國書法」為主題策劃展覽，甚至能意識到這三者在中國文化中的意義。
2015年11月20日至2016年3月20日，「書法的魔力：3000年的中國書法展」展出。
圖為展覽現場
如其在「3000年的中國書法展」中如此介紹：中國書法是一種以漢字為基礎的線條藝術，在中國的思維中意味著修養和學識，是載道的工具，文章的衣冠。雖然這一解讀，偷換了文與書的概念（並非為書法載道，而是文以載道），但裡特貝爾格博物館能認識到書法與文章、載道、主體的關係，實屬難得。
重視文脈傳承 古今對話
在專業的基礎上，展示中國文化時，裡特貝爾格博物館著重以古今對話的方式，呈現中國文化在當代的文脈傳承。
「書法的魔力：3000年的中國書法展」展覽現場
在「3000年的中國書法展」中，展覽以「華意詩意」和「靈性救贖」等板塊，不僅展出了宋理宗等古人經典的書法作品，也展出了曾宓、張洹等當代藝術家作品。值得注意的是，在展示當代藝術家作品時，館內並不局限於展示純書法作品，而同時展出其他以「書法線條」為媒介的作品，包括繪畫、攝影等。在展示當代藝術家對「書法」這一傳統藝術的多角度解讀中，探討書法藝術泱泱3000年歷史如何在當代傳承。
2020年9月11日至2021年1月17日，「嚮往自然：解讀中國藝術中的風景」展出。
圖為《千峰萬壑圖》 龔賢 約1670年
《宣城奇景圖》 梅清 1679-1680年
《無線風光在險峰》 李可染 約1961年
將於9月開展的「嚮往自然：解讀中國藝術中的風景」同樣以「古今對話」為策展特點。此次展覽將展出90件繪畫、錄像和裝置藝術品，時代跨越6個世紀，以明清時期的中國山水畫和知名現當代藝術家作品並列展出，呈現過去和現在之間的對話。龔賢的《千峰萬壑圖》、梅清的《宣城奇景圖》與李可染的《無線風光在險峰》、黃巖的《中國山水紋身系列之七》、楊泳梁的《蜃市山水系列》並列，即便毫無哲學基礎的國外觀眾，也能跟隨策展人的腳步，在中國古今作品的穿梭中，感受「山水」在中國如何發展。
《中國山水紋身系列之七》 黃巖 1999年
《蜃市山水系列》 楊泳梁 2010年
後記：總的來說，裡特貝爾格博物館對中國文化的解讀還算專業，其策展以「古今對話」為特點，重視中國傳統藝術當代傳承。這可能受到了首任館長約翰．伊登的教育背景和教學興趣的影響。
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原標題：《海外博物館裡的中國藝術｜瑞士這家博物館為何深諳中國哲學？》
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