沈 平
一個藝術家做到作品新穎，與眾不同，最重要的是實現自我批評與否定，就是要自我革命，不停地自己批判自己，不斷的自己超越自己。
《世說新語·文學》「支卓然標新埋於二家之表，立異於眾賢之外」，就是說朝支能獨創新意，有異於他人的新風格和新方法，其原因是他能「一日三省吾身」。藝術想要標新立異，不停進步，就要不走尋常路，不能同於常人，應該不停地給自己設立門檻，提出問題。畫法本不止一路，不是技法技巧好就能畫得好，畫到無法才是真功夫。這地方好壞，那地方強弱，這地方應該多一點、強一些，那地方應該少一點、弱一分，每一筆一划都要自問是不是合乎正確的審美導向。每個人總有不完美、不完善的地方，問題是能不能看得到、看得清楚。只有做到自檢、自我革命，才能時常發現不足之處，可以說自我革命、自我覺醒是好作品誕生的前提。齊白石無望入仕、懶於應酬、與世無爭，卻始終以一顆質樸自我否定的心性，在藝術體驗之中不斷自我革命、變法變意，予篆隸於行筆，予色彩於翰墨，以秦漢碑版古拙筆力，化作新的藝術信息，創造出獨具情懷的語言和民族特色形式的繪畫作品。
真正的藝術家是辛苦的，總是在自己給自己找麻煩，自己對自己質疑，如果放棄了對自己的批判，藝術也將無法前進。宋代書法家蔡君謨說：「張芝與旭變怪不常，出乎筆墨蹊徑之外，神逸有餘，而與羲、獻異矣……」。所言即非獨此一家，繪畫藝術的傾向是因為自己的需要，並不是我想畫就可以，而是自己真正的需要，有的人技法技巧都很好，但把畫面搞得到處都緊，透不過氣來，看似細緻縝密，實質上是因循守舊，始終突破不了自己，囿於泥潭，不得要法。吳昌碩一生顛沛流離，卻始終在變法超越，他以石鼓文筆法和「篆籀」入畫作，使畫面充滿濃厚的金石氣息，筆觸樸拙、蒼茫老辣、渾圓雄強。「青藤雪個遠凡胎，老缶衰年別有才，我欲九泉為走狗，三家門下轉輪來」，齊白石甘願做其看家狗，潛心學習，把吳昌碩厚重、變化多端用筆發揮得淋漓盡致。
就中國畫而言，「筆墨當隨時代」，是一種精神需求，每個時代的繪畫都有屬於自己的語言方式和與之相應的筆墨特點、形式特徵。吳曉波在《製造就是思考》一文中說道：「真正的工匠精神不是回到傳統，而是從傳統出發，在當代的審美和生活中重新尋找存在的價值」。藝術家都是通過不斷地製造「事端」和「離經叛道」，反覆的評價、了解、否定自身，在自我革命中創作出體現時代品質、審美特徵，屬於人類共同享有的精神財富。