今天來和大家聊一聊這本電影史上最成功的黑幫電影《教父》。
電影改編自馬裡奧·普佐的小說，整體內容和架構相對比較龐大，涉及的人物也比較多，但是主體是圍繞在40年代的美國，「教父」維多·柯裡昂（馬龍·白蘭度飾）和他帶領的柯裡昂家族在數十載時間裡的沉浮。
教父總共有3部，圍繞著柯裡昂家族的興衰更迭進行，故事跌宕起伏，情感飽滿，可以找來看一看。這篇文章主要是針對《教父》第一部當中的一些鏡頭做一些分享。
鏡頭一
教父的小兒子（麥克）在醫院幫助父親化解危機的情節裡，朝門外警覺的觀望的一幕讓我印象深刻。側光直接打在make的半張臉上，周圍是一片漆黑，麥克像極了潛伏在暗處的獵人，警覺的張望著周圍。整體的三分構圖也十分標準。
當然，做為電影，劇情和演員的表現力，演技和氛圍營造都是息息相關的。
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鏡頭二
仍然是教父的小兒子麥克，幾乎令人窒息的光影。首先，光線十分硬朗，明暗交界明顯，這樣的光線特徵就直接烘託了異常激烈的情緒。
這樣的陰陽臉在一般都不會用，不過這裡是為了突出麥克的「狠」。
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鏡頭三
又是電影中一處十分經典的構圖，除了十分工整的構圖以外，遠處的自由女神像實在是諷刺。因為此處的場景是幫派內部槍殺內部叛徒的場景。
自由的國度裡，總有女神照不亮的黑暗。
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鏡頭四
此時的教父已經從位子上退了下來，小兒子麥克已經接替了教父的位子，在義大利老家，父與子的談話象徵著這樣的一種「交接」儀式。
一老一少的對比，加上麥克的人物正臉處在光明裡，老教父處在陰影裡也暗示了新老教父的更迭。
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鏡頭五
這個鏡頭可能是最具有史詩感的鏡頭了。
這個鏡頭出現在電影結尾，潛藏著許多構圖上的技巧，配合光影的明暗層次，打造了一個十分「史詩感」的鏡頭。如果看過原片，就知道這裡的剪輯幾乎「封神」。
我們可以利用箭頭來標註一下畫面裡的構圖和光影，燈和椅子本身可以看做點，但是點多了自然構成了線，引導著觀眾的視線，同時相比於整體環境，主體是一個高亮狀態。
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鏡頭六
可能是我最喜歡的一個鏡頭了。
老教父退位，小兒子麥克上位，成為新一代的教父。不過麥克的妻子並不是幫派成員，和麥克在一起時，麥克還不打算參與幫派事務，想要做個正經人。但是麥克終究還是坐上了這個位置，妻子仍然愛著麥克，不過妻子心裡對麥克的隔閡和芥蒂也逐漸蔓延開來。
畫面通過一前一後，一實一虛的構圖，以及中間的這一扇門可以看成妻子的心房，房子裡的麥克逐漸變的「兇殘」和「陌生」。如此構圖把這樣的一種微妙關係表現的伶俐精緻。
實在是妙！
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尾記
《教父》這部電影註定載入史冊，不僅僅是因為他的構圖和光影，還有整體的故事架構，人物關係等等。有太多的話語也無法描述這部電影的偉大，這篇文章只是拋磚引玉，十分推薦大家觀看原片。