《漫漫北尋路》是法國導演雷米·沙耶的作品，這部僅81分鐘的動畫片獲得了許多榮譽，不僅在昂西動漫節贏得觀眾獎，還在布魯塞爾的動畫節上獲得青年公共獎，與此同時，它還獲得了東京動漫節最佳動畫長片大獎，以及第44屆動畫安妮獎提名。在豆瓣的評分更是高達8.2，許多動畫電影愛好者給出了好評。
故事的主角薩沙是俄羅斯的貴族，她的外公是極地冒險家和探險家，薩沙小的時候，外公就經常教她地理知識，給她講自己探索極地的理想。後來，外公駕駛著達瓦伊號去極地探險，卻再也沒有回來。為了尋找外公的達瓦伊號，薩沙循著外公的航線北上，在途中克服種種困難，最終到底極地，並幫外公完成了遺願。
這部電影我反覆看了兩次，深深被打動。雖然只是一部短小的動畫片，但畫面優美，製作精良，可以看出導演的誠意和用心。在我看來，這部電影畫風獨特，人物塑造豐滿立體，主題表達也很豐富。下面，我將從藝術特色、人物塑造和主題表達幾個方面，來解析這部電影的獨特魅力。在最後的部分，我將分析下這部影片對於現實生活的啟發和意義。
藝術特色：2D油畫風格，沒有線條，只有輪廓，帶來獨特的視覺體驗人物塑造：通過細節描畫和各種對比，來塑造人物，使得人物真實可信主題表達：很多元化，其中包含對夢想的堅持，冒險和自我成長，以及親情的可貴
一、藝術特色：沒有線條勾勒的色塊，呈現油畫質地，給人帶來獨特的視覺體驗
這部動畫片的導演雷米·沙耶曾經擔任過Tomm Moore的《凱爾經的秘密》的助理導演和故事板畫師，以及讓-弗朗索瓦·拉吉奧的《畫之國》的助理導演和美術設計師，這兩部動畫片都以獨特的畫風而聞名。
雷米·沙耶顯然從中汲取到了不少養分，並發展出屬於自己的風格，這在《漫漫北尋路》的畫風上有體現，電影的繪畫風格很獨特，畫面中的人物和風景都沒有線條，只有大面積的色塊，呈現出油畫的質感。
反覆觀摩這部動畫片後，我認為這種繪畫風格有如下幾個優勢：
1、和故事背景相契合，能夠很好地渲染氛圍
故事背景設定在19世紀末（1882年）的俄羅斯，在19世紀60年代到80年代，俄國的繪畫藝術有了很大的突破，當時出現了「巡迴展覽派畫家協會」。這個時期的繪畫重點研究現實主義，油畫的用色比較暗沉，非常寫實。看看這個時期的油畫，我們會發現它的色調和動畫片的風格很像。
雷米·沙耶的瘋影工作室，宣稱自己為「詩意寫實主義」，美術上兼具獨特性和多樣性，《漫漫北尋路》的畫風就是典型的代表，跟19世紀俄羅斯油畫風格有共同之處，都強調寫實主義。
這部動畫片採用油畫的表現方式，和故事背景完美契合。與此同時，油畫的質地能很好地表現古典時期建築的特點。片中有幾處聖彼得堡的畫面，沉鬱陰暗，充滿著歷史的厚重感，非常之美。
2、帶來新鮮的視覺體驗，給人留下深刻的印象
縱觀現在的動畫片市場，美國的3D動畫以及日漫風的動畫大行其道，看慣了這兩種風格動畫片的觀眾，再來看這種細膩溫情的油畫風，會讓人耳目一新。喜歡這部電影的人之中，許多是被其唯美的畫風打動。
這樣獨特的畫風就像品牌logo，在給觀眾帶來特殊體驗的同時，也能確立導演自己的風格。Tomm Moore導演憑藉著《凱爾經的秘密》、《海洋之歌》以及《養家之人》浪漫唯美的畫風，確立了自己的風格，韋斯·安德森也憑藉著對稱構圖和配色美學，開拓了自己的新領域。
而《漫漫北尋路》的導演也在尋找屬於自己的創作之路，他即將推出的《瑪莎·簡·卡納裡的童年》也會沿襲《漫漫北尋路》的風格。毫無疑問，有風格的東西才會讓人印象深刻。
3、畫面的明暗對比，能更好地表現故事內容
除去沒有線條，運用大量色塊以外，這部動畫片在光線的運用上也很巧妙，大有深意。電影中的畫面有明暗兩個色調，對比很明顯。
薩沙帶著閨蜜參觀阿廖金圖書館的時候，畫面的色調是暗的，因為薩沙是悄悄跑進來的，暗色的畫面可以渲染氣氛。薩沙在白熊酒館當跑堂的時候，畫面大多數為暗色，這是為了表現薩沙的堅持、隱忍，以及打工的不容易。
北尋途中的畫面基本上都是暗色調，以灰色，黑色，暗黃色、暗紅色等為主，是為了渲染苦寒的環境，以及壓抑的心情。
電影中還有許多光線明亮的地方，值得細細品味。薩沙回憶祖父的部分，畫面基本上都是明亮的，這不僅是為了區分現實，還能夠渲染情緒。
阿廖金出發的時候，周圍的人為他歡呼送行，藍天白雲下，阿廖金立在船頭，脫帽致意，陽光灑下來，他的身上鍍上了一層金色。金色代表著歡樂和希望，明亮的色調能表現阿廖金意氣風發、和對未來充滿希望的心情。
薩沙回憶小時候，外公帶著自己玩遊戲的時候，畫面也是金色的，金色代表著歡快、美好，能夠渲染薩沙幸福的心情。
薩沙找到外公的遺體，讀外公留下的信的時候，有個幻想的場景也是金色的，這是為了渲染外公的英雄氣概，探險的精神，以及薩沙欣喜的心情，和對外公的懷念。
電影通過明暗對比來表現人物心情，渲染氣氛的地方還有很多，值得仔細品味。
二、人物塑造：通過細節刻畫以及各種對比，體現人物的變化，讓人物真實可信
影片雖然短小，但是人物塑造卻很豐滿，女主角薩沙出身貴族，身上沒有驕矜之氣，從小深受外公的影響，對極地充滿嚮往。外公到北極探險後，沒有回來。政府懸賞100萬盧布尋找外公的達瓦伊號，許多人無功而返，甚至認為這艘船已經沉沒。薩沙卻堅信外公的船沒有沉，並踏上了北尋之路。
嬌嬌小姐如何敢冒險到極地？在我看來，女主角真實可信，沒有崩掉，源自於以下兩個方面：
1、細節刻畫
對於貴族小姐，很多人會有刻板印象，覺得她們養尊處優、高傲驕縱，小船員凱馳對薩沙也曾有這樣的誤解。但其實薩沙和那些妖豔賤貨完全不同，這從很多細節可以看出來。
在電影開頭，薩沙帶著閨蜜參觀圖書館，閨蜜關注的是她的新裙子，漂亮的手鍊，以及英俊的王子。而薩沙的臺詞則全部是關於祖父以及極地探險的。
她說，阿廖金圖書館是以我外公的名字命名，閨蜜看到手鍊，感慨好漂亮，薩沙則說，這是他外公去因紐特人聚居地探險的時候得到的。她關注的是，東北航道在大西洋和太平洋之間，外公是第一個成功穿越的俄羅斯人。
看到這裡，我就想到宮鬥劇中的橋段，那些庸脂俗粉會關注皇上賞賜的衣服、脂粉，關注點在女人的穿戴打扮，如何取悅聖心，而女主通常就對這些不太感興趣，反而會對謀略、兵書之類的東西感興趣。
除此外，電影中還回放了她小時候，外公跟她玩遊戲，讓她掌舵的情景，這說明，她從小耳濡目染，對航海和極地冒險就充滿嚮往。媽媽也對薩沙說過，她和外公真的很像。
這些小細節散落在影片的各處，看似很瑣碎，其實都是在刻畫人物，為她後續冒險踏上北極之旅進行鋪墊。正是因為有了這些細節刻畫，才讓人物性格更飽滿，更立體，薩沙敢到極地探險並且表現不錯，就更具有說服力。
2、各種對比
除了細節刻畫外，影片中通過許多對比來呈現人物的成長過程，細緻地刻畫人物。
薩沙在白熊飯館打工時，剛開始，她早上起不來，當跑堂很多狀況應付不過來，手忙腳亂，還把客人要的酒給錯，千金小姐劈柴被斧頭帶到後面。經過一段時間的磨礪之後，她起得比老闆娘還早，給老闆娘做早餐，食材準備工作很充分，對客人的需求也應對自如。
這個部分通過前後對比，來表達薩沙的堅韌和勇敢，願意為夢想付出努力，展現了她的成長蛻變。
除此之外，片中還將薩沙和閨蜜進行對比。這個在上文有講述，閨蜜就像那些普通的女孩子，追求的是個人的幸福和安穩，所以她關注新裙子，漂亮的手鍊，以及英俊的王子。而薩沙則是有大抱負的人，她關注的是外公的航海事業，極地探險，以及家族的榮譽。
另外，影片中還通過生活環境的對比，來體現薩沙的堅韌和頑強。在家裡的時候，她穿著漂亮的公主裙，住著華麗的大房子，父母視她為改變家族命運的珍寶。而在外面的時候，她穿著粗布衣裳，要幹很多重活換取自己的食宿，在挪威號上，她甚至要和男性船員擠在一間房間裡，面對這些，她沒有絲毫的抱怨。
我想到一句話，心中有大謀劃的人，才不會在意這些無關緊要的事情，他們的關注點全在更有價值的事情上。薩沙小小年紀，就有這樣的胸襟和認知，真是讓人欽佩。
三、主題表達：對於夢想的堅持，關於冒險和成長，以及親情的可貴，讓電影主題更豐富多元
這部電影的主題比較多樣化，不同的人可以看到不同的主題，比如：對信念的堅守和夢想的堅持，敢於冒險以及自我成長，除此之外，還有親情的可貴。
1、對於夢想的堅持
對夢想的堅持，這個主題是通過外公傳遞出來的。外公阿廖金喜歡探險，夢想是達到極地，並且把旗幟插到北極之地。為了實現這個理想，他不在意家人的不理解，執意要探尋夢想之地。從薩沙爸爸說的話可以看出來，阿廖金的行為是不被自己女婿認可的。這位伯爵認為自己的嶽父是瘋子，給家族丟臉。可事實上，他是給家族帶來榮譽的人，為了實現自己的理想，他付出了生命的代價。
在我看來，外公阿廖金是非常值得敬佩的人，他放蕩不羈愛自由，身上有戰鬥民族的那種彪悍和無畏，對於夢想有著宗教般的狂熱和執著，最後甚至犧牲了自己的性命。這種理想主義者是崇高的，英雄式的，是值得謳歌和讚美的。並且，他的精神也滋養著後代，讓薩沙成長得堅韌強悍，擁有大無畏的氣概。
2、勇於冒險和自我成長
這個主題是通過薩沙來體現的，原本是優雅高貴的伯爵之女，看似美麗而柔弱，其實她特別有主心骨，她繼承了外公堅韌和強悍。父親否定祖父，認為她也給家族丟臉，所有人都認為外公的達瓦伊號沉沒了，只有她相信，那艘船還在某片海域，等待著別人的發現。
正因為如此，她不惜離家出走，去尋找外公的達瓦伊號，她要向世人證明自己沒錯，外公沒有錯，她要捍衛祖父的理想，維護家族的榮譽。個子嬌小的薩沙，擁有著與外表不相稱強悍和執著。在經歷過重重磨難後，她最終找到外公的遺體，也找到了達瓦伊號。
看電影的時候，我深深地被薩沙打動，她那種堅定，勇敢，為了夢想，排除萬難，篤定向前衝的勁頭，深深地感染著我。她不愧是戰鬥民族的女兒！而通過這次冒險，她捍衛了外公的尊嚴和家族的榮譽，最終和父親達成和解。這場冒險之旅，是她的成長之旅。
3、親情的可貴
電影中，關於親情的表現比較隱蔽，但也非常打動人心。外公對薩沙呵護有加，從小就教她地理知識，跟她講自己的理想。而薩沙對外公非常欽佩，以他為榮，甚至為了維護外公，踏上了北尋達瓦伊號的冒險之旅。
薩沙和父親的親情表現很真實。因為薩沙的不配合，原本要被派往羅馬擔任大使的切爾涅佐夫伯爵，最後事業受阻，於是將氣撒到女兒身上，責怪女兒是災星。在女兒離家出走後，他派人四處尋找，相信他內心也有過後悔，後來女兒成功歸來，父親什麼都沒說，只是上前抱住女兒。
除此外，拉爾森和倫德的兄弟情的呈現也很細膩真實。拉爾森和倫德是兄弟，父親本來把船給拉爾森，可是哥哥倫德認為他還沒能力駕駛挪威號，所以，拉爾森只能屈居二副，他內心憤懣不平，經常忤逆大哥。
影片的後半部分，在進入極地之後，倫德為了保護挪威號，不惜要犧牲自己，在挪威號被摧毀後，他讓弟弟帶著船員先走，不要管他。這讓拉爾森深受感動，內心也很震撼，在生死關頭，他對哥哥沒有恨，只有愛和保護。在危難關頭，親情散發著動人的光輝。
四、啟發和意義：學會捍衛自己的夢想，面對非議，唯有實力能讓人折服
最後，我想來說說這部電影給我帶來的啟發，以及對我們現實生活的意義。這部電影傳達的這兩個理念，讓我獲益匪淺。
1、如果你有一個夢想，你要學會捍衛它
在《當幸福來敲門》中，威爾·史密斯飾演的父親，對兒子說過這樣的話，「如果你有一個夢想，記得要去捍衛它。」在這部影片中，祖父阿廖金，以及薩沙都是勇敢捍衛夢想的人。
阿廖金是狂熱的極地探險家，為了到達理想之地，他不惜犧牲自己的性命。而薩沙繼承了祖父的果敢無畏，為了找到達瓦伊號，她不惜離家出走 ，在白熊酒館打工也要去到北極，在北尋的路途中，經歷了許多難以想像的困難，她都沒有退縮，他們都是敢於捍衛夢想的人。
現實生活中，多少人空有理想，而行動力不足？仔細想想，很多人所謂的夢想，是不是僅僅只停留在口頭？捫心自問，你對自己的夢想付出了多少？有沒有竭盡全力去捍衛它？只有行動能夠讓你到達理想的彼岸。如果你有夢想，也請努力捍衛它。
2、面對他人的非議，唯有實力能讓人閉嘴
女主角薩沙雖然是個小女孩，但卻是名副其實的大女主。她果敢、有主見，擔得起「人狠話不多」的稱讚。
身無分文，在白熊酒店打工，她經過短時間的磨練，把跑堂工作做得遊刃有餘，連嚴厲的奧爾加對她都稱讚有加，那些客人後來也對她刮目相看。
她想搭乘挪威號去北極，就事先做好了許多功課，了解各個海域的情況，還知道挪威號所有船員的情況。船員們覺得她是累贅，她就在隔離倉學習航海結繩，在暴風雨來臨的時候，依靠結繩的技能，系好帆控制住船身，讓看不上她的船員暗暗稱奇。
倫德被系在摧毀的挪威號上的繩子拽住，差點從冰川上摔下的時候，她勇敢地衝上去，一斧頭砍斷了絆住倫德的繩子，讓他轉危為安，把那些船員驚得目瞪口呆。最終，沒人再說她是累贅。
當我們還弱小的時候，難免被人看不起，或遭遇各種非議。讓他人閉嘴的最好辦法，不是跟人爭吵，為自己聲辯，而是保持低調，好好積攢實力，讓自己成為有用的人。當你變得強悍的時候，那些對你嘰嘰歪歪的人，自然會閉嘴。
總結
《漫漫北尋路》這部動畫片，雖然簡短，但稱得上是精品之作。獨特的繪畫風格，讓人沉醉不已。不僅能很好地描繪俄國的風情，還能通過冷暖色調的變化，表現人物的心情。在日漫風以及3動畫風靡的今天，讓人耳目一新。電影雖然簡短，但在人物塑造和主題表現上，都可圈可點。人物塑造有細節，有對比，真實可信，而主題的表達豐富多元，也給人許多有益的啟示，讓人回味悠長。