糖人、糖畫……一說起來這些，就有濃濃的畫面感在腦海裡盤旋。那是關於民俗、年節和熱鬧的最直觀記憶。（文：蘇小年）
糖塑是我國傳統民間手工藝品之一，俗稱吹糖，糖人模，從事這行手藝的人叫吹糖人，遍及全國各地。一年之中，過年前後出現最多，主要是因為小年要祭灶供灶糖、糖塑是為了黏住灶爺的嘴巴，人們希望他吃過甜食，在玉帝面前多進好言。小年過後就是大年，熱熱鬧鬧的春節，誰家不給娃娃買點甜嘴的東西，讓孩子高高興興過個年。
小時候每到過年，除了團聚的歡喜聲音，小孩子們就喜歡聽吹糖人那街頭巷尾的吆喝聲，只要吹糖人在街上一出現，身後就拖拖拉拉跟著一大幫孩子，充滿了歡聲笑語。而他也像變戲法一樣，一會捏，一會挑，一會剪，三下兩下，一個活脫脫的小動物就出現在手心裡！除了各式各樣的花鳥蟲獸，還有手拿金箍棒的孫悟空、大肚子的豬八戒……那抹蜜色帶來的歡喜深深烙印在了我們的腦海中。
據說，吹糖人的祖師爺是劉伯溫。傳說朱元璋為了自己的皇位能一代代傳下去，就造「功臣閣」火燒功臣。劉伯溫僥倖逃脫，被一個挑糖兒擔子的老人救下，兩人調換服裝，從此劉伯溫隱姓埋名，天天挑著擔子走街串巷。在賣糖的過程中，劉伯溫創造性地把糖加熱變軟後製作各種造型的糖人兒，煞是可愛，小孩子爭先購買。在路上，許多人向劉伯溫請教學吹糖人兒，劉伯溫一一教會了他們。於是，這門手藝就一傳十、十傳百，流傳至今。
說完糖人，咱們再來說說糖畫。這兩者的區別就在於，一個是立體的，一個大多是平面的。糖畫是以糖為材料來進行造型的。所用的工具僅一勺一鏟，糖料一般是紅、白糖加上少許飴糖放在爐子上用溫火熬製，熬到可以牽絲時即可以用來澆鑄造型了。
在繪製造型時，由藝人用小湯勺舀起溶化了的糖汁，在石板上飛快地來回澆鑄，畫出造型，民間藝人的手上功夫便是造型的關鍵。當造型完成後，隨即用小鏟刀將糖畫鏟起，粘上竹籤。
糖畫的題材有小說、戲曲人物、吉祥花果、飛禽、走獸、文字等內容，以人物和動物的造型最為有趣，若是側面的形象，便以線造型；若是正面的形象，則用糖料將其頭部堆成浮雕狀。由於糖料的流動性，即使相同的形象，亦不會出現雷同的造型。糖塑製品既可欣賞娛玩，又可直接食用。在中國民間，糖塑遍布南北各地，豐縣糖人貢、天門糖塑、成都糖畫都入選了國家級非物質文化遺產。
糖塑·豐縣糖人貢
豐縣糖人貢歷史文化氣息濃厚，在古書上多有記載。明代的糖品中，既有做小吃的，也有做宴席裝飾的，是「以白糖煎化，模印成人物、獅象之形者為饗糖」， 叫做「造獸糖」（見[明]李時珍《本草綱目·卷三十三·石蜜》）可以看到糖人貢的雛形。「糖人貢」一詞就是由「造獸糖」發展演變而來，湖北的鄂州叫「糖塑」，四川的叫「沙糖羅漢」，徐州因為用於祭祀，因此叫做「糖人貢」。相傳豐縣糖人貢發源於中原地區，早期為宮廷用品，後流入民間，清代中期傳入豐縣，距今已有三百年的歷史。豐縣糖人貢在當地以家族傳承方式延續不絕，其中郭氏家族傳承有序，至今已歷六代。
豐縣糖人貢以優質白糖為原料，採用梨木模具塑造成形，主要用於喪葬祭祀禮儀。它題材廣泛，涉及社會生活、民間故事、神話傳說等豐富的內容，製品有仙佛諸神、動物、果品、屋宇和器具等多種樣式，顯示出濃鬱的民間信仰色彩。
糖人貢造型優美，質白如玉，晶瑩透亮，以食用色素精描細繪後，更是於純淨中見出豔麗、於質樸中透出典雅，別具特色和魅力。豐縣糖人貢是古代喪葬文化的「活化石」，它為人們認識傳統風俗提供了形象資料，具有民俗學、文化學、社會學等多方面的研究價值。
糖塑·天門糖塑
天門糖塑俗稱「吹糖人」，是流行於湖北省天門市一帶的民間雕塑藝術。加熱後的麥芽糖經過藝人的「吹」和「塑」，變成妙趣橫生的藝術品。其實，糖塑是文雅一點的叫法，按照藝人自己的說法則叫「氣憨子」，以便於和「水盤子」（用小勺子舀糖後在石板上澆出各種圖案造型的民間技藝）相區別。
而區別就在這「氣」上。糖塑藝人用一根小木棍挑出一點糖來，兩手拉扯幾下，放一點食用石膏粉，捏成一個小氣袋，然後拉出一根氣管，放在口中徐徐吹來。隨著兩手手指不停地拉、扯、揪、捏，只見那小氣袋在藝人手中不斷地旋轉、變化，轉眼間，一件活靈活現的或人物、或動物的造型就展現在眼前，令人驚嘆不已。
天門糖塑，不僅僅是「吹」出來的，還講究「吹」和「塑」的結合。「吹」和「塑」，按行話稱為「泡活」和「頭子活」。「泡活」光潔圓潤，體量又大，但缺少細節；「頭子活」肌理豐富，長於細節，但缺乏體量。兩者結合，優勢互補，相得益彰。一團毫無生氣的糖，經過藝人靈巧的雙手，就變成了栩栩如生、人見人愛的藝術品，百看不膩。
糖塑·成都糖畫
「倒糖餅兒」「糖粑粑兒」「糖燈影兒」……這些成都人耳熟能詳的童年回憶，有一個共同的名字——「糖畫」。成都糖畫是集民間工藝美術與美食於一體獨特的傳統手工技藝，主要流傳於四川省成都市及周邊地區。據考，它起源於明代的「糖丞相」，褚人獲《堅瓠補集》載，明俗每新祀神，「熔就糖」，印鑄成各種動物及人物作為祀品，所鑄人物「袍笏軒昂」，儼然文臣武將，故時戲稱為「糖丞相」。
後來，民間藝人又將中國皮影、民間剪紙等姊妹藝術的造型手法融於一體，不用印鑄模具，而改為直接操小銅勺，舀糖液繪出皮影圖案，逐漸演變發展成為今日的糖畫藝術。 如果你認為糖畫只是街頭藝人的雕蟲小技，那就大錯特錯了，它可不像看起來的那樣簡單。
糖畫其實是一門高深的技藝，其中蘊含了歷史、美術、地方民情風俗、蔗糖工藝等複雜元素。糖畫藝人在創作過程中，需端坐於糖畫攤前，執勺在手，經過短暫地構思，飛快地將勺中的糖液揮灑在光潔如鏡的大理石板上。時機和力度都要把握得剛剛好才行。糖液快速凝固，瞬間在你眼前形成一幅生動的畫面：有飛禽走獸、花鳥蟲魚、戲劇人物……皆晶瑩剔透，栩栩如生。待新鮮的糖畫凝固後，藝人用一根竹籤將其作品粘合提拿起來，就完成了一幅作品。可謂融物質與精神文化享受於一體，觀之若畫，食之有味。好看又好吃的糖畫尤其受到小孩們的歡迎，在畫糖的小攤前，通常都圍滿了小孩，等著師傅給自己畫糖吃，心裡那叫一個美滋滋！
糖塑，不光是以糖為原料製成的小玩意兒，也注入了糖塑藝人的靈魂，烙印著生活文化的背景。雖然現代社會種類繁多的糖果、玩具日益擠佔了傳統民間玩藝的生存空間，但是街頭巷尾活靈活現的糖塑仍是我們記憶中最甜蜜的滋味。