葛飾北齋（1760年─1849年）Katsushika Hokusai，日本江戶時代的浮世繪畫家，他的繪畫風格對後來的歐洲畫壇影響很大，德加、馬奈、梵谷、高更等許多印象派繪畫大師都臨摹過他的作品。他還是入選「千禧年影響世界的一百位名人」中的唯一的一位日本人。
日本寶曆10年（1760年），北齋出生在江戶本所割下水（現東京墨田區）的一間普通民房裡。本名叫中島時太郎，後來改名叫鐵藏。
他的父親是幕府的御用鏡師，但是家裡並不富裕，不過就像許多出生在平民區的孩子一樣，北齋擁有一個簡單而幸福的童年，當然其中也許會略帶一點苦澀。同時，也同許多成功者一樣，他的童年也被後世的某些好事者，塗上了神話色彩，比如說他6歲就展現出非凡的「繪畫天才」云云。但葛飾北齋很早就受到了藝術的「薰陶」卻是事實，只不過不是出自於父母的「望子成龍」式的培養，而是出於生活所迫。
少年時代的他當過租書鋪和印刷所的學徒，從而學過一點雕刻。他正式地接觸藝術，是在19歲那一年。這一年他進入勝川春章門下，正式開始學習繪畫，立志當一名繪師。 勝川春章對這位青年的藝術才能還是很賞識的，以至轉年就準許他以「勝川春朗」為畫號發表作品。
他開始時只是為黃表紙、灑落本之類的小作品配上插圖。在勝川畫室工作的15年間，他的作品並不太多，其風格也大多模仿其師，然而這段經歷，卻為他以後的創作打下了深厚的根基。
北齋的畫風，在大膽吸收荷蘭風景版畫手法的同時，又繼承日本名勝畫的傳統，細心觀察江戶市民的生活風俗，創造出《狂歌繪本·東都名跡概覽》。《富士三十六景》（1830）則是結合西方手法和日本情趣創立的新樣式代表作。
在這46幅系列作品中，北齋完全通過自己的眼睛，從人們生活的角度觀察自然。日本靈峰富士山的巍峨形象，通過與庶民生活諸相的對比，出人意料的構圖、或瞬間即逝的千姿百態，呈現出令人目眩的豐富表情。
北齋還以日本各地的山川大海為題，創作了其他風景版畫傑作。自然通過北齋的視覺而被把握住本來面目，並與畫中人物互感。他的具有革命意義的表現形式，對當時江戶市民的衝擊之大是可想而知的。
北齋的風景版畫由於其令人耳目一新，而受江戶市民的歡迎。但他對現實奇矯扭曲形態的強烈偏執，卻是超越當時人理解的，只有到現代藝術中才能引起共鳴。在這個意義上說，他的藝術是超越時代的，是現代藝術之前的現代藝術。