配音是一個創作的過程，配音員在進行配音作品的創作是要經過一個不斷思考，不斷更新學習的過程。配音員在進行影視人物配音的時候，是要認真把影視劇裡面的人物做好資料的閱讀，把人物的個性特點展現出來。
在配音階段，一般入錄音間後，導演會請錄音師將下面所要配的一段戲放一遍「默片」，配音演員可再跟片子走一遍自己的臺詞，互相之間找找感覺，導演再提出錄音要求，便可實錄了。
錄音時，對話筒的使用與錄廣播劇基本相同，也不能總低頭看劇本或劇本擋在自己的嘴與話筒之間，這樣錄出的聲音發悶。應將劇本拆開來，只拿有自己這段戲臺詞的頁，用手側舉頭前，以不擋住話筒和前方的屏幕。錄完一張輕放地上，不出紙聲。錄音過程中，一般都是根據劇本和畫面作為參照。
在背下臺詞時，也可趁對方說臺詞時，再快速看一眼自己下面要說的臺詞，待輪到自己說臺詞時，則可只盯著屏幕上自己所配的人物，跟上他的表情、動作和口型，自己也會全身心地投入表演。
在背不下臺詞的情況下，就要劇本與畫面兼顧了。但每段臺詞的頭尾一定要盯住畫面。看劇本時應注意，嘴裡講著這一句的尾，眼睛就要看到下一行了，這樣才能夠保證臺詞的完整表達。
在配音當中，由於既要顧口型，又要看劇本，還要注意戲，有的人就忙不過來了，配音變得本末倒置。便放鬆了感覺的投入，一心只在口型上。
雖然，口型對不上，是最容易看出來的，是沒完成配音任務。但內心情感及各種感覺跟不上，語言平淡，沒有貼上人物感覺，沒有表現力，也是沒有完成配音創作，這樣的配音也不能通過，也得重來。
配音與其它藝術語言創作及表演有著共性的一面，也有其獨特的一面。即有限制的表演，創造性的模擬，在具體工作中必有其自身的要求。