近期韓國電影《寄生蟲》火了一把，它榮獲坎城電影節（第72屆）金棕櫚獎，金球獎（第77屆）最佳外語片獎（均為韓國電影首次獲得該類獎項），並拿下奧斯卡（第92屆）四項大獎（最佳影片、最佳導演、最佳原創劇本，以及最佳國際影片），是史上首部獲奧斯卡最佳影片獎、最佳原創劇本獎的亞洲電影及非英語電影。這樣的榮譽對於亞洲電影作品，很難得了。
第一遍看，覺得有點意思，第二遍看，全片經得起推敲，第三遍，這電影值得重刷，第四遍，還真不錯，第五步，該寫點什麼，思考思考。所以，接下來，我將從導演背景、電影細節和現實意義三個方面解讀這部電影。
一、導演背景
韓國國寶級導演奉俊昊執導了《寄生蟲》。
他早在幾十年前憑藉《綁架門口狗》出道。後執導了《殺人回憶》，其憑藉這部影片被譽為當年度最佳導演，第三部作品《漢江怪物》，打破了韓國電影史賣座諸多記錄。在韓國民眾眼中，他是影片大賣和質量上乘的保障，從沒失手過。
奉俊昊出身於書香門弟，爺爺是韓國著名的小說家，父親是設計師。充滿藝術的家庭氛圍造就了奉俊昊對藝術的認知，奠定了他的文化底蘊。
韓國民主運動最高潮的時候，奉俊昊進入延世大學主修社會學。畢業後，又進入韓國電影藝術學院學習專業的電影創作。社會學的基礎加上高質量的電影專業的學習，使他在電影創作方面可以同時具備社會性和藝術性。
開始導演工作時，又趕上了韓國電影發展的契機。韓國電影正值興盛期，電影的發展環境寬鬆，且政府扶持新興的青年導演，沒有專制獨裁，也沒有嚴格的審查，這樣的寬鬆環境使得奉俊昊能用自己的方式，將一些敏感的社會題材搬上熒幕，如，階層固化、貧富差距等話題。
除了外在因素，他獨特且廣受好評的電影風格也與個人因素有重要關係。
謙虛低調、嚴肅認真的他，始終專注於類型片，但又不被束縛於框框架架，流於表面，而是深挖內容，有著自己的堅持和態度。
」當我們環顧四周，我們能判斷出誰是窮人，誰是富人，他們之間的差距也隨處可見。我只想證明，自己可以用很小的日常生活來拍攝電影，而不是醉心於戲劇手法和編造宏大敘事。」
他遵循客觀事實去講述處在社會中的這些人的故事，自然地展現出社會性的主題。他從來只會跟隨自己的直覺去創作劇本，描繪分鏡，不會做出取悅觀眾的努力。
所有決定影片觀感的因素，如燈光、美術、後期剪輯等，他都有強烈的控制欲，要死死握在手裡，哪怕是面對製片人制的好萊塢，他也不會為了投資而妥協。
對於電影鏡頭取景、構圖等他有極高的要求，例如他對於「畫面對稱」等細節有執念，一條不滿意再來一條，直到滿意為止，堅持自己的個人風格。
奉俊昊從小對電影就有強烈的熱愛，加上其較強的動手能力和基層的實踐工作經驗，他能夠嫻熟的掌握並運用各種電影手法，表達恰當的情緒和狀態，有極強的代入感。
同時，由於受到西方電影中工業化（商業化）成分的影響，再結合自己的創作，他的電影都極具娛樂性。而正是這種娛樂性，又讓他電影裡的社會思考顯得更加珍貴，也更容易被更多人迅速接收，所以常常既叫好又叫座。
《寄生蟲》再一次證明了他的導演風格和功力。這是一部關於弱勢群體的小故事，貧困的金家四口人通過騙局，寄身於有錢的樸家，結果騙局失敗，被打回原形的普通故事。
但奉俊昊結合自己的文化底蘊、創作風格，沒有把這個悲劇基調的故事講得壓抑晦澀，而是融入了諷刺、誇張、對比等多種手法，運用多種拍攝技巧，輕鬆且真實的展現出底層人民的悲慘生活、社會存在的階層問題，還深入探討人性，引發觀看者多樣的思考。
他這種既關注人文、有獨立表達，又尊重商業規則用類型片的手法探討社會問題的能力，確實優秀。
《寄生蟲》是一部現實主義記實片，一部黑色幽默劇情片，也一部複雜深刻懸疑片，還是非常考究的藝術片。
二、電影元素
1，靜止鏡頭
靜止鏡頭，即用固定機位拍攝一場景，鏡頭邊框固定不動，其中的人、物按照其自然規律運動。
《寄生蟲》開篇長達一分鐘的靜止鏡頭，對準了金家半地下室唯一有陽光的一扇窗，左邊幾雙舊襪子擋了一半窗，透過右邊的玻璃，並看不到天，只有外面行人的腳，自行車輪，車輛輪胎。
這種鏡頭獨有的紀錄片質感和化繁就簡的敘事風格立刻呈現出來，用一個鏡頭就給電影奠定了基調，這是部接地氣地描述平凡人物的作品，劇中主人公的基本情況也簡單交代完整了。
電影中還有其他許多靜止鏡頭也用得很好。
比如，最後，金家女兒被刺傷倒地後，給了金家爸爸長長的靜止鏡頭，他迷茫的看著亂竄的賓客，與刺殺者博鬥的老婆，吼著要救自己兒子的樸社長。他沒有說話，沒有動作，甚至都沒有什麼表情，就那樣看著所有事情的發生，仿佛在水中觀察岸上世界的人，聽覺出模糊了，自己與外界隔斷了。
這個鏡頭真實地反應出了他的心情，突然發生了命案，還是自己的至親，沒有人來救她，自己也無能為力，生活就是這樣無奈。就如同一個原始人（印地安人），不能適應富人的世界，只能看著一切發生，小人物的悲哀被這個鏡頭展現得淋漓盡致。
2，長鏡頭
緊接開場鏡頭的是一個長鏡頭，從窗口下移，落到兒子身上，再跟隨他過渡到女兒，再移到父母。人物關係，性格特點，各自關心和擅長的事，也從他們呈現的狀態和簡單幾句話交待清楚了。這樣的安排讓電影節奏緊湊，且代入感很好，似乎是自己親臨現場。
同樣的長鏡頭還有多處出現，情整個劇情毫過渡流暢且毫不拖沓。
金家兒子被介紹去樸家做英語老師，他進入毫宅就是一個跟隨他的長鏡頭，從陰涼的樓下一步步走上樓梯，見到陽光，環顧四周，看到漂亮的豪宅，大大的落地窗，青翠的綠植，灑滿陽光的後院。
這樣的過渡和代入，也正是他見到這裡慢慢的思想變化，同時濃縮地交代了環境，提前展示出全劇最主要的幾個場景。
一家四口成功混入樸家後，鏡頭跟隨母親手裡的水果盤，去到兒子補課的房間，摸摸兒子，再出來到女兒補課房間，使個眼色，下到廚房，看到從地下室出來的男主人和老公，接過老公手裡的盒子，鏡頭轉到他們身後，金家老爸調戲老媽。
行雲流水的鏡頭，充分展現出一家人騙局成功後的喜悅，同時又諷刺他們當著主人面的得意忘形。配上交響樂，既有喜感，又很諷刺。
趕走管家那一出，也是一個剪輯後連貫的長鏡頭。一首激昂的交響樂響起，一家人開始了計劃。
女兒拿著桃子漂亮轉身，陽光下吹動桃子絨毛，緊接著由桃子過渡到兒子坐在巷子口刮絨毛，放進筆蓋裡，再是兒子在樸家寶母身後倒桃毛，隨後管家在醫院打電話，金家老爸自拍與管家合照，照片過渡到女主人手中，金家爸爸與女主人在車中聊肺結核的事，穿插著他們一家人在家中排練的場景，女主人被說動，回家下車，老爸手機信息通報情況，女兒放下手機拿出包裡的桃，下桃，把毛彈在管家身上，感家咳嗽跑開，視線正好到女主，老爸跟隨女主上樓，大步上前去垃圾桶動手腳，拿起衛生紙，女主人傷心閉眼。
一個複雜周密的計劃，在一首歌的時間內，配上金家兒子的獨白，沒有多餘的對話、動作、場景，流暢銜接過渡，高低起伏與音樂節奏相得益彰，信息量之大，戲劇性之強，不禁讓人大呼過癮。
3，暗示物鏡頭
一切物語皆情語。導演埋下了許多伏筆，又一步步揭示它的含義，層層推進，自然而然地推進了劇情的發展，完美地連接一次又一次反轉。
影片開頭，給過金家媽媽獲過鏈球銀獎一個特寫，後面淹水時，金家爸爸回家取東西也特寫了一次，這些都是在鋪墊後面殺人事件時，母親作為運動員強悍的身手和反應，讓故事發展邏輯順暢自然。
兒子的同學專門送來的石頭也是有好幾次特寫，同學說，「這個石頭可以帶來財富和好運」，後面他們一家四口確實都找到了工作，而且突破口正是這個同學帶來的。至於「好運」，有一定反諷的意味，上流社會的同學帶來的「好運」，下層社會的人並沒有消化掉，反而有人死，有人傷，有人逃。
還有「害蟲」這個暗示。金家爸爸吃麵包時，出現過一隻蟑螂，街道噴殺蟲是一個強調過的場景，後面他們聊天時，金家媽媽也提到了「蟑螂」，與劇名「寄生蟲」是相呼應的，害蟲會死也照應了前管家夫妻倆的死。
三，現實意義
電影中，也許很多人會嫌棄金家四口寄生蟲般的生活。當他們通過騙局，讓四個人都有了體面的工作時，沒有看到他們繼續努力，想翻身讓日子過得更好的想法，反而比較安於現狀，得過且過。蹭上網金家爸爸就喝酒慶祝，一拿工資就去吃大塊肉排，主人不在家就假裝富人，幻想著以後娶有錢人家的女兒。
他們應該默默地做，攢夠錢搬到更好的房子，離開地下室；爸爸媽媽可以去多做些工作，多掙點錢；兒子可以再努力學習，早日考上大學，成為真正的大學生；女兒可以重新上學，走正路掙錢，過上好日子。為什麼他們沒有？
也許不是他們不想，而是做不到。
劇中有一組對比，金家父母兒女與樸家父母兒女。
金家爸爸，善良、感恩、肯幹。他會關心被自己頂替的尹司機有沒有找到工作；感謝樸社長讓自己一家都有收入，喝酒敬他；大家都被殺蟲劑燻得直抱怨，只有他頂著煙霧繼續疊披薩盒子。
而樸家爸爸，多疑、傲慢、自私。他看到車上的內褲就聯想出一系列問題，甚至是吸毒，過於多疑才中了別人的圈套；不關心司機怎樣，一再強調不越界就好，總是嫌棄金爸爸身上的味道；最後兒子被嚇到時，他只是吼著要鑰匙帶兒子去醫院，絲毫不關心滿身鮮血倒地的金家女兒。
金家媽媽，持家、能幹，可以把家務收拾得得好，不怕吃苦，任勞任怨；而樸家媽媽，管家一天不在，家裡就一團糟，也不太會做飯。
金家女兒，聰明、機靈、心絲縝密，整個局布的很好，完成的很漂亮；樸家女兒，天真、嬌氣、不上進，心思完全沒在學習上，總是充滿抱怨。
金家兒子，孝順、機敏、會溝通，牽頭設計整個局，每個環節把握到位，幫爸爸完善「臺詞」；金家兒子（雖然年齡差別有點大），調皮、貪玩、不善表達，他是唯一一個看到地下室人的人，卻沒有準確地告訴父母，反而讓大家覺得他精神有問題。
四個人的對比，似乎金家人更佔優勢，無論是先天智慧，還是後天情商，他們都應該是更適應社會，能活得更好的人。但實際情況相反，金家人掙扎著也沒有過好，而樸家人平靜自然地享受著一切。
有時候，出生會影響兩個人的起跑線，窮人也許需要一輩子才能達到富人的起點。
可以看出樸家媽媽出生尊貴，家底豐厚，從劇中一些細節可以推斷，可能她才是這個家富有的源頭（客廳的全家福是她坐在c位，老公站在後面；家裡傭人的錢都是她付的；老公的司機是她推薦給老公的，可能是之前她家的司機或認識的人等等）。
所以她不需要太努力，她的老公也可以在很高的起點上創業，她的兒女也可以享受優質的教育資源，成功對於他們並不太難。這些事，對於金家人卻都是可望而不可及的！
社會階層固化導致的貧富差距，不是一己之力就夠的，下層通向上層的道路並不通暢。這是許多社會都存在的普遍問題。
既然這麼難，沒有生而為富人的我們還要努力嗎？
導演留下了很開放的結尾，沒有直接回答這個問題，鼓勵觀眾根據自己的內心想法繼續未完的故事。
你可以認為，他否定不認命繼續拼的態度。也可以認為，他在鼓勵你必須得努力。
不同的人可以活出不一樣的人生，因為心態不一樣。有人認命，像前管家的老公一樣，心甘情願藏在四年不見陽光的地下，做富人家的寄生蟲，也可以憑自己的努力，有計劃地一步步往上爬，最後讓一家人生活在陽光下。
但結合全劇的諸多細節，我認為導演是鼓勵大家努力的。
全片死了四個人，前管家夫妻倆、金家女兒、樸社長。
前管家夫妻倆是徹徹底底的寄生蟲，他們妥協了那樣扭曲的生活，但最終他倆都死了。
金家女兒也是一家四口中最妥協的一個。當一家人在討論未來，即便是幻想，也是在思考人生，讓生活更好時，她大喊著「管它呢？想那麼多幹嘛，享受現在（假裝富人）就好了」，然後繼續喝酒，躺下睡覺。她也死了。
樸社長看似上流社會的人，但其實並不是，他極有可能是借妻子家庭的實力少奮鬥了幾十年，才年輕有為事業有成。他是個成功寄居上流社會的寄生蟲。他被殺了。
寄生蟲都死了，活下來的都是還想努力的，媽媽是一直是腳踏實地要生活好的，兒子決心再考大學而且必須考上，金家爸爸雖然躲進了地下室，但他在用摩思碼向上傳遞信息，希望被兒子看到，說明他最終還是想活在陽光下。
所以，還是努力吧，只有靠自己活才真正有會未來。
寫在最後，
電影還有很多值很研究的細節和未講完的深意，這是一部能引人思考的作品。