範寬與《溪山行旅圖》
2021-02-19 世珍讀畫1958年8月5日，藝術史家李霖燦先生，和往常一樣，在臺北故宮博物院，做著四十年都熱衷的讀畫工作，這一天，他讀的是北宋名畫《溪山行旅圖》。據他記載：「忽然一道光線射過來，在那一群行旅人物之後，夾在樹木之間，範寬二字的名款赫然呈現。」這一激動人心的一刻在中國山水畫史上化為了永恆。千年名畫《溪山行旅圖》的作者就是北宋大畫家範寬，從此有了更加堅實的依據。
北宋 範寬 《溪山行旅圖》 絹本
其實，早在明代，著名書畫家董其昌就確信範寬是這幅畫的作者，並在畫卷的頂部右邊用楷書恭敬的題寫「北宋範中立溪山行旅圖」。董其昌十分讚賞範寬的畫，董其昌首倡中國山水畫「南北宗」一說，且格外推崇「南宗」，但他卻將北派山水畫代表人物範寬的《溪山行旅圖》評為」宋畫第一「，又令他的愛徒王時敏臨摹此畫。董其昌本人還在67歲那年，用各種技法臨摹此畫。元代大畫家趙孟頫看到範寬的畫，也禁不住讚嘆：「真古今絕筆也」。
北宋 範寬 《溪山行旅圖》局部 絹本
如果說這些已經是幾百年前的歷史了，那麼近現代著名山水畫家黃賓虹先生極為推崇北宋時期大畫家範寬，畫風亦深受範寬渾厚華滋的影響，且作《仿範寬筆意》以示敬重。著名山水畫家李可染先生有一齋號」十師齋「，排在第一的是範寬。對中國古畫深有研究的著名山水畫家陸儼少先生，評《溪山行旅圖》為銘心絕品。徐悲鴻更是推崇此畫，他說:「中國所有之寶，故宮有其二：吾所最傾倒者，則為範中立《溪山行旅圖》。大氣磅礴，沉雄高古，誠闢易萬人之作。此幅既系巨幀，而一山頭，幾佔全幅面積之二，章法突兀，使人咋舌!全幅整寫，無一敗筆。北宋人治藝之精，真令人拜倒。「
北宋 範寬 《溪山行旅圖》局部 絹本
自宋以後，範寬和他的《溪山行旅圖》在歷朝歷代的山水畫家心目中，可以說就象神一樣的存在。範寬，（950—1032），宋代繪畫大師，字中立，陝西華原（今陝西銅川耀州區）人，他性情寬厚，為人大度，不拘成禮，崇尚道家，喜歡飲酒，隱居在終南山中，終日與山林為伴，畫山水始師李成，又師荊浩、關仝。據北宋劉道醇著《聖朝名畫評》記載：範寬」居山林間，常危坐終日，縱目四顧，以求其趣。雖雪月之際，必徘徊凝覽，以發思慮。」像他這樣不論大雪紛紛的嚴冬，還是明月高懸的夜晚，都反覆觀察，凝神思考，想必這就是他能畫出《溪山行旅圖》最重要的原因！正如元代另一位崇道的大畫家黃公望，如果沒有在富春江邊山中寫生四年，遊歷在名山大川間，也就很難有另一名畫《富春山居圖》留傳於世了。假若他們醉心於追求仕途之曠達，又或為名利所牽絆，沒有一顆純粹的嚮往山林之心，與自然默契神會，很難畫出這些傳之千古的作品了。
北宋 範寬 《溪山行旅圖》局部 絹本
範寬生活的大部分時期，正處於北宋早期，此時的宋朝君王，大多勵精圖治。他出生的時候正是戰亂不止，朝代更換頻繁的五代末年，10歲那年，宋太祖趙匡胤經陳橋兵變，皇袍加身，建立了宋朝。宋太祖當了皇帝以後，卻無法安眠，唐末以來爭戰無休無止，帝王換了八姓十二君，「藩鎮割劇、官宦相殘」的歷史教訓是宋太祖心中所憂，961年，他採取了」杯酒釋兵權「解除了開國功臣的兵權，這是歷史上極為少見的兵不血刃的鞏固皇權之法。從此，重文抑武成為宋朝的國策。當然這種國策有優有劣，這是後話。宋太袓之後，範寬又經歷了三代帝王統治時期，即宋太宗趙匡義、宋真宗趙恆、宋仁宗趙禎。範寬在宋仁宗天聖年間（1023－1031）年還健在。此時的宋朝，國家相對安定，範仲淹、歐陽修、包拯等名臣眾多，才學之士，彬彬輩出。傳世經典，層出不窮。中國山水畫發展到了前所未有的高峰，大山大水的全景構圖成為了北宋山水畫整體性特徵，而範寬的《溪山行旅圖》無疑是這些高峰中具有裡程碑意義的存在。
北宋 範寬 《溪山行旅圖》局部 絹本
《溪山行旅圖》大約作於1000年， 絹本，水墨，縱206．3釐米，橫103．3釐米。當看到這樣的宏篇巨幀，讓人留下了不可磨滅的印象。《溪山行旅圖》是全景式高遠構圖的典範。迎面高聳矗立的山峰，雄偉壯麗，氣勢迫人，佔據畫幅約三分之二，使原本平遠之境頓顯高妙，一種宏大壯闊、高峻巍然的磅礴之勢讓觀者由然而生。刀削壁立的山巖頂部，置有叢林濃密而深厚，遙遙望去，渾厚華滋。飛天而下的懸瀑讓人更增仰視之感，半山的道觀縮短著神化與現實的距離，山腳的行旅讓人回到了熟悉的生活中。
北宋 範寬 《溪山行旅圖》局部 絹本
《溪山行旅圖》描繪的是秦隴一帶終南山區夏秋之際的景色。沿著《溪山行旅圖》中軸線，近景、中景、遠景構圖奇特，章法突兀。在中軸線下方約三分之一處，有不太明顯的高高低低、錯落有致的幾棵松樹，虛化的雲霧繚繞的大山下部，隱隱的出現中軸線十字形構圖。把目光放在最高一棵松樹的樹尖，往上是高聳入雲的巍巍大山，也是本幅畫的遠景，佔據了畫面三分之二。主峰在左右側峰的拱衛下更增凝重壯偉，領袖群倫。範寬以雄健、冷峻的筆力勾勒出山的輪廓和石紋的脈絡，濃厚的墨色描繪出秦隴山川雄強渾厚、壯麗浩莽的氣概，畫面充滿了一種剛勁有力的陽剛之美。山頂叢林一簇簇密密實實、層層疊疊、起起伏伏，莽莽蒼蒼，或三或五的用墨色輕重不一的點描繪出密林，這樣「千樹萬樹不知幾株」的效果躍然紙上。這種典型的黃土高原地貌特徵正是範寬」師造化「而來。主峰與右側峰間形成了依山傍峰的山澗，凹處的巖隙之間，飛瀑如練，直落而下。範寬採用濃黑重墨，以留白的方式擠出了一條從高山中來，從天際中來的細長瀑布，在陽關三疊的節奏感中，真是」飛流直下三千尺，凝是銀河落九天「最貼切的寫照。這座巨大的山峰在與中景大山腳連接時，範寬採用了由實轉虛的描繪手法，如白雲繞過山際，山峰變得更加雄偉高大，瀑布如入深澗，深不可測。
北宋 範寬 《溪山行旅圖》局部 絹本
《溪山行旅圖》中景中的建築形體不大，隱於高樹茂葉之後。建築物的屋脊、 鬥拱、柱欄、山牆，都依稀可見。亭臺結構嚴謹，用筆端正沉穩，有道觀的特徵。中景的土石相雜，生長著茂密的樹，有說是柿子樹。範寬採用夾葉法描繪高低錯落、粗細不一，久經風霜、盤根錯節的濃密茂林。中景右邊的樹密而複雜，左邊少而多姿。
北宋 範寬 《溪山行旅圖》局部 絹本
在左邊山崗前樹後，一人著道袍而行，大約是往道觀而去。中景左右山石之間，溪流從深山中而來，不再有飛流直下的湍急，而是緩緩流經木橋，再分流入小溪。每每看到此景，不勝感概，不只終南山中，青城後山亦有，山泉清澈，泉水潺潺，沁人心脾，讓人流連忘返！
北宋 範寬 《溪山行旅圖》局部 絹本
《溪山行旅圖》近景在巨石和上方的樹林之間出現了一條曲折蜿蜒的山路，山路沿著緩緩的溪流伸出畫面，在山路的右側一隊行旅沿路從右向左而行， 走在前面的是一個手拿鞭子的人，此人坦露右肩，腰中繫著腰帶，頭部向後看著，似乎在招呼同伴，四頭毛驢緊隨其後，馱著行李，毛驢後一人頭裹包巾，手拿鞭子，背上背著貨物。範寬將這一隊行旅刻畫得極小，在高山密林的背景下，讓觀者產生「恍然如行山陰道中」的感受。而溪流與山路蜿蜒而去，右高左低，打破了中軸線構圖中，縱橫垂直的弊端，畫面在堂堂正正之中，沒有固執而呆板，符合了人們審美的需求。行旅最後一人隔著樹葉之後，就是李霖燦先生發現「範寬」自題之處。《溪山行旅圖》的構圖比例也是極耐人尋味的，縱橫比為2：1，高低近景、中景、遠景比例基本為1：3：9，這一比例徹底地顛覆了過去的繪畫模式，人在大自然面前何其渺小！
宋 範寬 《溪山行旅圖》局部 絹本
範寬隱居在終南山、太華山一帶，常年少雨多旱，這樣的質地遇到暴雨的衝刷，很容易在山崖上形成凹凸不平、參差不齊並且接近於垂直而下的雨痕。範寬觀察入微，抓住了這個地區的地質地貌特點，按照山體的紋理，用密集的短線條兼顧墨色輕重反覆疊加，表現在畫面上就好像是密密麻麻的雨點一樣，創造出了一種新的皴法為「雨點皴」，範寬在《溪山行旅圖》中大量的採用了「雨點皴」，兼用「披麻皴」、「刮鐵皴」等皴法，範寬沒有因循前人，根據大自然的客觀特徵，舍舊法，創新法，對景造意，不取繁飾，寫山真骨，自為一家。範寬從「師人」，到「師造化」，最後達到了「師心源」，從而形成了「外師造化、中得心源」的藝術風格。範寬以「線如鐵條、山如鐵鑄、樹如鐵澆」的雄健筆力，實現了」度物象而取其真」，為後世歷代畫家留下了寶貴的創作典範！
宋 範寬 《溪山行旅圖》局部 絹本
宋代畫史評論家郭若虛在《圖畫見聞志》中，在論三家山水篇時指出：「畫山水唯營丘李成，長安關仝，華原範寬，智妙入神、才高出類、三家鼎峙，百代標程。」這個評價對範寬來說，是非常中肯的。郭若虛的預言，成為了現實，早在北宋時期，先後有畫家寧濤、何淵、紀真、高洵、黃懷玉、商訓、劉翼、劉時等人追隨範寬；南宋李唐及諸位畫家；而至元代四家、明代唐寅、沈周、清代四王、近現代黃賓虹、李可染等，不少大畫家得益於範寬，取得了輝煌的繪畫成就。
宋 範寬 《溪山行旅圖》局部 絹本
《溪山行旅圖》明代時被書畫家董其昌所得。清初，又經收藏家梁清標之手，轉入乾隆皇帝內府收藏，乾隆皇帝在畫的正上方蓋了一方寶印。1949年，這幅畫隨故宮其他珍品被帶至臺灣，現存於臺北故宮博物院，為臺北故宮博物院三件鎮館之寶之一。
史世珍
2019年1月
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三說範寬《溪山行旅圖》真偽(圖)
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何謂高山仰止——範寬的《溪山行旅圖》賞析
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北宋範寬傳世名作《溪山行旅圖》
北宋範寬傳世名作《溪山行旅圖》 北宋畫家範寬簡介 《溪山行旅圖》釋義： 《溪山行旅圖》北宋畫家範寬的傳世名作，絹本淺設色，縱206.5釐米，橫103.3釐米。站在畫軸前，只覺得大山壓頂，咄咄逼人，令人仿佛身臨其境。 -
範寬《溪山行旅圖》為什麼是宋畫第一?
五代宋初，中國畫中的山水畫被推到了一個歷史高峰，北宋範寬就是其中一員大將。「溪山行旅圖」是範寬的代表作，也是中國繪畫史中的傑作。這件作品給人的第一感覺就是氣勢雄強，巨峰壁立，幾乎佔滿了畫面，山頭雜樹茂密，飛瀑從山腰間直流而下，山腳下巨石縱橫，使全幅作品體勢錯綜，在山路上出現一支商旅隊伍，路邊一灣溪水流淌，正是山上流下的飛瀑，使觀者如聞水聲、人聲、騾馬聲，也點出了溪山行旅的主題。 -
（北宋）範寬《溪山行旅圖》
該畫作畫幅右上角上有明末書法家董其昌用楷體工整寫就的「北宋範中立溪山行旅圖」十個字，在畫幅的右下樹蔭草葉間有「範寬」字題款。範寬的作品多取材於其家鄉陝西關中一帶的山嶽，雄闊壯美，筆力渾厚。注意寫生，多採用全景式高遠構圖，範寬善用雨點皴和積墨法，以造成「如行夜山」般的沉鬱效果，襯託出山勢的險峻硬朗，範寬還善畫雪景，此是其一大創造，被譽為「畫山畫骨更畫魂」。 -
範寬《溪山行旅圖》筆法分析
《溪山行旅圖》作為範寬最為著名的代表作品之一，其繪畫風格相當於山水畫作的裡程碑。現收藏在臺北故宮博物院，亦為臺北故宮鎮院之寶。其畫作為絹本立軸縱高為206.3cm，橫寬為103.3cm。《溪山行旅圖》畫作中崛地而起的峰巒頂天而立，如同樹立天地之間的豐碑，而此山峰佔幅約為整幅畫作構圖比例的2/3，其山巒起伏之間夾雜茂林密樹，而山間之處繪製的瀑布飛流而下，與畫幅下方的三堆石崗產生極為有力的視覺衝擊。而更為濃蔭的樹木形象與溪流形成明暗對比，並與右端岸邊四頭毛驢產生立體效果的空間維度遙相呼應，更加突出了關陝風景典型畫風魅力。 -
範寬《溪山行旅圖》筆法分析
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大氣磅礴 沉雄高古:範寬《溪山行旅圖》
溪山行旅圖（絹本設色） 206×103釐米 北宋 範寬 臺北故宮博物院藏 劉傳銘 溪山何處？行旅何人？當我第一次看到範寬的《溪山行旅圖》時，這兩個問題就一下子蹦了出來。問題雖然簡單，然殊難稽考。溪山究竟是特指哪一座山？還是泛指一種山態山情？至今無確切答案。至於行旅何人，似有定論。雖然圖中山道上的商旅騾馬隊中的豆馬寸人，已然被龐大巍峨的山體逼壓得若隱若現，不易辨認。但範中立在畫中寄寓的懷抱之深，說此畫描寫的就是畫家本人逆旅人生的一段經歷一定不會錯。 -
宋 範寬《溪山行旅圖》臺北故宮博物院藏
《溪山行旅圖》軸，宋，範寬繪，絹本，淺設色，縱206.3cm，橫103.3cm，臺北故宮博物院藏。在右上角上有明末書法家董其昌用楷體工整寫就的"北宋範中立溪山行旅圖"十個字，在畫幅的右下樹蔭草葉間有"範寬"字題款，因而被確認為範寬真跡。 -
臺北故宮鎮院之寶範寬《溪山行旅圖》今夏展出
臺北故宮的翠玉白菜、肉形石、毛公鼎三件藏品一直令遊客趨之若鶩，其實，從繪畫層面而言，真正的鎮院三寶另有所屬——即範寬《溪山行旅圖》、郭熙《早春圖》和李唐《萬壑松風圖》三件宋代名作。 《溪山行旅圖》堪稱三寶之首。 -
解讀範寬《溪山行旅圖》密碼
北宋範寬《溪山行旅圖》不僅被譽為中國山水畫裡最高的一座山，外國人想了解中國山水畫時，一定不能不提到它。看過這幅畫的人幾乎全是「一見難忘」，許多人好奇，許多人感動……，這幅畫為什麼會有這麼大的力量？本文就將試著解讀在這幅「其實很數學」的畫中，到底蘊藏了哪些秘密。 -
看範寬《溪山行旅圖》的構成方法
現存的範寬作品只有《溪山行旅圖》、《雪景寒林圖》、《臨流獨坐圖》等寥寥五六件，且幾乎每一件都存在爭議。對於務實的學習者來說，並不十分關心某件作品確否出自畫家親手，而對作品本身的繪畫語言信息的深入解讀更為迫切，以學以致用。探尋前代經典作品的藝術本體規律，才是畫家們最關心的。《溪山行旅圖》無疑是流傳有序、可信度最大，尤其是藝術水準最高的範寬代表作品了。 -
範寬的《溪山行旅圖》為什麼是臺北故宮的「鎮館三寶」?
它們分別為範寬的《溪山行旅圖》、郭熙的《早春圖》、李唐的《萬壑松風圖》。今天就先跟大家聊一聊範寬的《溪山行旅圖》之故事。第一，臺北故宮的「鎮館三寶」臺北故宮博物院，是中國著名的歷史與文化藝術的博物館，而大陸和臺灣對於臺北故宮博物院的「鎮館三寶」有著不同的說法。 -
漢橋話畫:範寬《溪山行旅圖》宋代全景式山水畫的高峰
用文武來區別李、範這兩位宋早期山水畫大家，的確有十分形象的妙處，如果將現在這幅《溪山行旅圖》與前面的《讀碑窠石圖》兩圖並置，我們也會與王詵有同感。《溪山行旅圖》稱得上是幅皇皇巨著，這樣的畫可能要遠一點兒距離才不會被它的氣勢壓倒。《溪山行旅圖》從各個方面都為我們展現一個雄強渾厚、充滿震撼力的山水世界。 -
尋找範寬《溪山行旅圖》隱藏的作者籤名(高清晰)
「溪山行旅圖」是範寬的代表作，也是中國繪畫史中的傑作。這件作品給人的第一感覺就是氣勢雄強，巨峰壁立，幾乎佔滿了畫面，山頭雜樹茂密，飛瀑從山腰間直流而下，山腳下巨石縱橫，使全幅作品體勢錯綜，在山路上出現一支商旅隊伍，路邊一灣溪水流淌，正是山上流下的飛瀑，使觀者如聞水聲、人聲、騾馬聲，也點出了溪山行旅的主題。明清時期的著錄裡，沒有提到畫家的款印，不過歷來收藏者對此畫出自範寬確信不疑。 -
【課件】範寬-「溪山行旅圖」高清詳析
《溪山行旅圖》構圖特性（一）、中峰鼎立，中軸巨碑式構圖《溪山行旅圖》是故宮的鎮院之寶。畫面樸實、穩定，這些特質從他的構圖看的出來，比如他的構圖是中軸式、巨碑式構圖，本身就有中正平衡的效果，相當對襯、而且居中。 -
吳雪杉 | 溪山行旅:董其昌、「四王」與清代「仿範寬」山水*
當範寬《溪山行旅圖》原作本身塵封於清宮時，《溪山行旅圖》各式「縮本」正在把範寬以及《溪山行旅圖》的圖像與知識傳播開去。三、「不求形似」仿範寬當《溪山行旅圖》原作還保留在王時敏手中時，他的朋友、學生還有子弟都有機會觀摩到這件名作，其中應該就包括王時敏之外的「三王」：王鑑、王翬和王原祁。 -
臺北故宮博物院,國寶級字畫,印象最深的是範寬的「溪山行旅圖」
《溪山行旅圖》為北宋畫家範寬的作品。是他傳世的唯一真跡。也是臺北故宮的天字號重寶。大量宮裡的珍寶繪畫，開始流散於民間，也包括了範寬的《溪山行旅圖》。畫中有許多印記，乾隆皇帝專用收藏的印章也在其中。觀賞者在看此畫時，如聞水聲、人聲、騾馬聲，也點出了主題《溪山行旅圖》。人在其中抬頭仰望，山就在頭上。在雄偉壯闊的大自然面前，人顯的很渺小。山底下是一條小路，一隊商旅緩緩進入人們的視野。馬隊鈴聲還有山澗潺潺的溪水應和，動中有靜，靜中有動，非常的詩情畫意！ -
「名畫鑑賞」範寬惟一真跡《溪山行旅圖》到底妙在哪裡?
溪山行旅 縱 206.3釐米 橫 103《溪山行旅》為中國北宋畫家範寬的作品，此圖是他傳世的唯一真跡，也是臺北故宮的天字號重寶。隨著金兵南下，北宋滅亡，皇宮裡的大量珍寶繪畫開始流散於民間，其中也包括範寬的《溪山行旅圖》。細看畫，乾隆皇帝專門用於收藏的印鑑也在其中。▼ 在山路上出現一支商旅隊伍，路邊一灣溪水流淌，正是山上流下的飛瀑。畫中人物與馱獸比例雖小，但面目、裝束、道具都不馬虎，動作亦十分鮮活，證明範寬並不只有山石造型方面的功力而已。 -
再讀《溪山行旅圖》
範寬作品《溪山行旅圖》周川 試著撇開作者去談論其藝術幼習水墨畫，老師曾贈幾套印有山水畫的明信片，印象深刻的是範寬的《溪山行旅圖》。比起許多在博物館中被埋沒的「無名星」，《溪山行旅圖》當屬最璀璨的幾顆星辰，縱是你從未翻閱中國美術史，也當聽說它是臺北故宮博物院的鎮館之寶。範寬並非本名，而是時人取的綽號，其本名中正，字中立。在陝晉一帶，「寬」是指人邋遢馬虎的字眼。