三島由紀夫《春雪》｜有時候愛意味著毀滅
正月初七，實在無趣的很，出來的時候，大概清晨六點的光景，晨曦算是乍現了。春寒料峭，像這種沒有年氣的正月，慢跑是抵禦寒冷不錯的選擇。
汗流浹背之際，忽然憶起熱天的事情，也是清晨的路上，遇見了簇簇盛開的鳳仙花，窮想那纖纖女孑，染紅細指，言不盡的婀娜嫵媚。
《春雪》也是寫纖細女子柔弱熾烈的愛情，清顯對聰子的愛慕,在焦灼不安中開始。有時候，愛的把握取決於心領神會，聰子沒有把握住他的感情，與治典親王訂了婚。
倍感不舍的清顯，繼續與聰子保持聯繫，誠惶誠恐戰戰兢兢的愛情無望無奈。結局清顯憂鬱死去，聰子削髮為尼。
《春雪》是三島的最後一部長篇小說，川端康成把其譽為現代的《源氏物語》，不過三島的哀愁比起川端康成的物哀，就猛烈了許多。有一時期，倒是喜歡川端康成的恬靜安寧與淡淡的哀愁。
日本男人性格的自負，多隱藏著深深地自卑。譬如三島出生的沒落貴族家庭，其掌權者就是一個強勢的女性，祖母過分的保護與管教，構成他貧弱的體質與孤獨，甚至有點女性化的人格特質。不過偉大作品的誕生，都離不開畸形的呵護。
三島的文字看就是看了，與他的切腹，之後川端康成片言未留的煤氣跟隨，這些都無關。再次對人的口是心非產生濃厚的遊弋，尤其是男人，文字和日常的行為脫節，背道而馳，或許真正活著的是那些靈魂不定的文字。
類似小說，清顯那憂鬱而清麗的面龐時常浮現在腦海，以及那廬外的飛雪，潤物無聲，映照著三島同樣年輕的面龐。
傾訴的晚風，夕陽的鐘聲莫名響起。蕭瑟的酸楚，仿佛塵世夢一場，還有聰子那美麗淡淡憂傷抑鬱的模樣，駐足春日的殘雪，久久無法釋懷。
有時候真得鬱悶要死，年前罕有的兩場暴雪釋放了足夠的激情和躁動不安，所有的掙扎都是世俗物質的拼搏，之後便是揮霍，瞧瞧劉震雲的《一句頂一萬句》，渾然覺得無意義的東東甚多。
還是那些寫小說的本事大，當然廢話多，普魯斯特很淡定的把愛爾蘭混混的某一天寫成了《尤利西斯》。想了想，無聊的下午，似乎唯有寫作和遙不企及的愛情能帶來少許的慰藉也說不定。
《春雪》瀰漫的濃重悲哀大抵與《紅樓夢》類似，愛情的消散預示著一切的毀滅，人生如寄，夢幻也好，《春雪》中的清顯最終還是死了，寶玉乾乾淨淨沿著白茫茫大地遠去,不知往何處去了？塵歸塵，土歸土，哪裡不是歸宿?
三島似乎對死亡存在著一定的好感，他的27部小說、劇本，以及眾多的評論和戲劇電影表演中充分表現了他對死和切腹的感情，並將這種感情發展為「殘酷美」的美學理念，完成了他的「藝術表現」。
愛情之美如櫻花璀璨短暫，轉瞬即逝，剎那芳華。清顯和聰子在愛的禁忌中，難捺心中激情之火，每次幽會似乎都是最後一次相見，這和川島的死亡之美差不多，每次相見都如第一次春雪中相吻那般甘美和清冽，可是又無法阻擋地撲向毀滅。
「原來我們不是顧念那所見的，乃是顧念所不見的。因為那所見的只是暫時的，那所不見的是永遠的」，可以隨時幼稚和任性的人，一定是蒼老而傷痕累累的，這一刻，分明瞧見不懂的三島一抹平淡的笑，拂進我同樣怯弱的心。
或許，小說之所以撩人不已，就在它令我不覺窺見了眼前不曾有過的未知與神秘，然後，於滾滾紅塵中，如釋重負。
【油畫：肖芳凱 （中國） 】
- The End -
【菩提之惡花】
一個文藝大叔的個人囈語
讀書、看電影
用心靈旅行