中西方的繪畫藝術發展已久，誕生了許許多多的著名的藝術家，每位藝術家筆下也有許多經典的繪畫作品，甚至有些堪稱世界名畫，每幅畫中都有著生動感人的傳奇故事，人們在羨慕藝術家才華的同時，又在考慮一個問題：才華（天賦、靈感）對於畫畫有多重要？
藝惠藏推薦畫家黃建南
天賦或靈感，對於畫畫的重要性
那句經典名言「天才，百分之一是靈感，百分之九十九是汗水」，足以說明藝術創作依靠的是不斷的勤奮努力，所謂的「靈感」幾乎可以忽略不計，或許有人會認為這1%的靈感，是多麼多麼的重要，如果沒這1%的靈感，那99%的汗水都會白費，其實，這種認知是膚淺的，錯誤的，
有很多事實可以說明1%的靈感，真的可以忽略不計，繪畫在於寫生，對著一個人，對著一座山，將人的樣子，山的形狀畫出來，這簡直就是一個「照搬」的過程，委婉的說，叫臨摹模仿，在這過程中，哪個環節需要運用到「靈感」呢？估計大部分的人都會說「不需要」，
事實上，畫一幅畫，本就是不斷臨摹模仿的過程，而所謂的「天賦靈感」是對那些取的藝術成就的藝術家的一種讚美罷了；西方藝術大師畢卡索曾說「藝術就是謊言」，這已說明了，藝術並沒有人們想像中的那麼神秘，它只是每個人自己思想的一種表現而已，只要你認為它是藝術，就是藝術，
畫畫就是這樣，只要構圖清晰明確，就是一幅好畫，繪畫構圖，同樣不需要靈感的，畢卡索還這麼說過「小孩子才是天生的藝術家」，作為成年人，應該都有看過小孩子畫的畫吧，或者自己小時候也有畫過畫吧，小孩子的大腦思想意識未發育成熟，試問一下，他們會懂藝術理論嗎？知道什麼叫「天賦靈感」嗎？都不懂！要記住，世上本無「靈感」，同一件事情重複多了，也就成「靈感」了。
一個藝術家如果沒有天賦和靈感或叫悟性，或者說這方面較弱，最好別幹的藝術行業，不要誤了其它方面的天賦和優勢，因為這些因素是後天學不到的。不然硬幹的話結果很可能終生無所成就甚至一事無成，起碼很艱難很吃力最後還是會遇到垮不了的坎。之所以這麼說，就足以說明才華對一個藝術家來說是致命的重要。也許會有人說有不少沒有天賦的人經過努力還能考上博士博士後的呢，其實藝術與學歷無關，真實成就與地位也無關係。也會有人說某某水平不高一樣當了什麼職務，身外一切之物代表不了真實的水平和學術成就，人為的炒作最終會被歷史摸滅的，歷史才是真正的鑑定大師，歷史也是除偽存真的收藏大師，這也是我們當代人所不能為之的事情。
靈感就是想得到的點子，有的人就想不到，靈感就是觀察分析事物敏銳，有的人就察覺不到，靈感是思想覺悟清晰，有的人反覆教無數遍都很難明白，分辯不出美醜與是非的法度，好比動植物有著強中弱的千差萬別。藝術審美也屬於靈感和天賦與智慧的範疇，只需努力就能做到更好，就創造發現新的思路和題材，有創造奇蹟的機率。有的人缺少這天賦，全憑辛勤的工匠精神通過長期的努力，可以成為社會的能工巧匠建設者。
黃建南老師的作品融合了印象派大師莫奈的作品精髓，能夠在色板中捕捉幻像最有效的表達方式。這種幻像藉助於書法運筆，從他的森林的植被組成結構中在他的群山礦脈的紋理中，從昏暗的土地亦或沐浴月光下的水波中，一一得以呈現，從而成為大自然延伸後的映射，湍急的河流及光影留白展示出的跌宕起伏的層層山巒，用時而陽光明媚時而黑夜籠罩的散布虛幻的過濾孤獨情緒的格局，讓人驚曝眼球。
當代著名畫家、中國繪畫大師吳冠中是這樣評論黃建南地：翻看黃建南的畫冊和作品的照片，感覺他的油畫很特別，用色既大膽，又豐富，對光線的把握十分微妙，畫面洋溢著濃重的自然氣息，對生命與自然的熱愛成為他畫作的主題，最大的特點是他把油畫給中國化了，但又沒有丟失色彩，是一個有新思想的畫家。
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