十二屆國展面試現場雖然十二屆全國書法篆刻展已經落幕，但翻看作品集可以看到，十二屆國展上的作品，可謂是技法的大集中、大演示，周秦漢唐、真草隸篆、蘇黃米蔡、魏碑磚銘，林林總總，都有嫻熟精微的表現。
四十年的國展運動，迎來今天書法技法表現的豐富多彩，這首先應該感謝當代印刷技術的發達以及書法競技與展覽，使書法愈來愈像一個技術活，書寫技術功夫若不過關，絕對和國展無緣。
12屆國展展廳國展上年輕人越來越多
書法的功力不能完全以年齡為限，據筆者了解，七屆國展就有20多歲的年輕人入展。三四十歲左右作者成為展覽入展主體，是在十屆國展後。而學院專業背景的年輕人愈來愈多，則集中體現在十一屆、十二屆國展中。年輕人的靈氣和才學，接受新事物之敏銳，讓人可喜可嘆。
12屆國展作品翻閱十二屆作品集，發現入過展的書家大概佔五分之二，新人數量不少，有的是年齡稍大的新作者。有人說，十二國展成了新人秀。老作者的面目和原來基本一樣，新人個個「肌肉」閃亮。這「肌肉」也不是尋常能夠「亮」的，也不知道熬了多少夜，費了多少神。
這屆國展草書最好，其次是楷書、行書、篆書、隸書
當代人重性情，喜愛草書的人愈來愈多，此次國展，有些草書作品有守於法又化於法的表現。有些草書作品，能夠放得開收得住，對經典的取法嚴絲合縫，有的人甚至還有發揮。
12屆國展作品楷書創作，搶眼的作品也不少，這幾年全國楷書水平的進步讓人欣喜。其面目變化之豐富，證明了楷書也有很大的開拓空間。行書創作，不盡滿意，二王，顏真卿，蘇、黃、米、蔡成為主體，往年能看到的倪元璐、張瑞圖、徐渭的風格基本沒有了，但整體還是比篆、隸表現略勝一籌。
篆書、隸書的面目大量雷同，流風嚴重，篆書多是王友誼、高慶春、劉顏濤書風的翻版；隸書作品，有大量人學張建會、劉文華、王增軍等人的風格，當代書法作者在隸、篆創作上的獨立追求明顯不足。
12屆國展作品國展充分顯示了當代書法重技術的特點
總的來說，十二屆國展，充分顯示了技法屬性在走向極致、文化屬性豐富性不足，因為太像經典、克隆太多，容易使觀者產生疲憊感。雖然這個展覽將歷史上曾經不同風格的作品都體現出來，但依然沒有百花齊放的感覺，感覺在一條路子上走的人太多，同質性、重複性應該引起評委和創作者的思考。
12屆國展作品創新不足，寫得太熟，沒有「生」的感覺，如何在國展中刺激創新、鼓勵創新，希望以後國展的運籌者思考並能提出一定的措施。
國展創造力不足
國展在當下的導向作用，不容置疑，我覺得愈來愈森嚴的國展評審，評出來的作品，對鼓勵書家個性的弘揚，都是有不足和有缺陷的。十二屆國展評審剛結束，作品集還未出版時，很多入展者就在微信中展示自己的作品，我當時看見很多都是小字堆積之作，在一件件入展的「瑣碎」風格的作品中，看到的是當代人精神的疲累委頓，看到的是創造力的缺失淪落，看到的是個性因素磨光之後的那種巧妙精微。
12屆國展作品我們這個時代對傳統技法的掌握的確是惟妙惟肖，但這些瑣碎的作品並不能代表我們這個時代的激情和神採。
十二屆國展因為沒有設獎，獎勵的辦法也在改變。當下的書法家，愈寫愈像，彼此不分。如果讓古人活轉過來，看看他們的經典，被當下人玩得如此精熟，會作何想？今人玩技法，超越了古人。今人有形，古人有神。今人造作，古人自然。什麼是展覽體，十二屆國展應該可以看作是展覽體的大集萃，這裡的大集萃，是這一屆把前面多少屆的作品形制都集中展現出來了。
12屆國展作品結語
十二屆國展，奔跑了快四十年了，「老隊員」鬆懈了，「新隊員」躍躍欲試，但最後都是一個方向。我認為，連續四十年的書法運動，探索也罷，傳統也罷，整個的審美感覺令人疲勞了，沒有了熱點，也沒有了爭議，這會是誰的問題呢？
（吳川淮）