央視大型文博綜藝節目《國家寶藏》已經熱播過半，熱度節節攀升。這檔節目集結了故宮博物院、南京博物院、上海博物館等9家博物館，每家博物館挑選出3件國寶，每件國寶由一位明星作為「守護人」，講述國寶的「前世今生」，重現歷史人物和場景，讓國寶「活了起來」。
南京博物院，與北京故宮博物院、臺北故宮博物院，號稱中國三大博物院；這三大博物院，都有令人嘆為觀止的頂級藏品，南京博物院，國寶級的文物就有10件，鎮館之寶更遑論一兩件，而是多達18件。今天的博物館傳奇，要說的就是其中的一件國寶：竹林七賢磚畫。
南京博物館
所謂鎮館之寶，一定是最價值、最傳奇、最獨特的。這18件寶貝，大多有出國經歷，但其中又有一件因為過於珍貴被國家文物局明令禁止出境展覽，那就是國寶級文物「竹林七賢磚畫」。
《竹林七賢與榮啟期》拓片
竹林七賢磚畫發現的歷史並不長，是在建國以後發現的，並且就發現在南京。1960年4月的一天，南京西善橋鋼鐵廠在取土施工中發現了一座古墓，隨即報告了江蘇省文物工作隊南京分隊。
這是一座中等規模的單室墓，早年曾被嚴重盜掘過，考古隊原本沒抱太大希望，但一看到墓中出土的磚畫，立即驚到了。磚畫分為兩部分，分布在墓室的南北兩壁，各由300餘塊青磚拼嵌而成，每面長2米多，高近1米。畫面上是竹林七賢和榮啟期把酒彈琴的歡宴圖，這幅人物像磚畫又稱《竹林七賢與榮啟期》。
磚畫
首先要問的是「竹林七賢磚畫」為何最為珍貴？原來畫像磚是我國古代墓室壁面上所用的一種圖像磚,主要出土於河南、四川、江蘇等地漢代至魏晉、南朝時期的墓葬中。「竹林七賢磚畫」是迄今為止發現的最早一幅魏晉人物畫的實物，也是現存最早、保存最完整的竹林七賢人物組圖。
《竹林七賢》
1500年前的畫像磚，是給南京考古隊的上天之禮。在此之前，考古界從未發現過這樣拼嵌起來的磚畫。磚畫成型一直以來也是一個未解之謎。考古隊把畫像磚運回南京博物院後，破解了磚畫的製作工藝：工匠先將樣本或畫稿臨摹到木模上，在木模上刻好花紋再印至泥坯上，燒製成青磚，再用青磚砌築墓室，最後一一拼接而成。
如此眾多的磚頭，就像一塊塊小拼圖，古人又是如何完成這些拼圖的?南京的考古專家發現，在一些壁畫磚的正面，都有銘文，如「嵇上行十五」、「嵇上行廿四」、「嵇上行卅四」等，「嵇」代表竹林七賢中的「嵇康」，銘文是指示性的文字，它提醒工匠，在砌築墓室壁畫時，這塊壁畫磚所在的位置，以保證工匠快速準確地完成這幅大型拼圖。南博復原磚畫時，因環境改變青磚乾燥收縮，無法拼得像墓室中那樣嚴絲合縫，幸運的是磚畫在取回前拓了3套拓片，其原始面貌得以保留下來。
為什麼這幅人物像磚畫又稱《竹林七賢與榮啟期》，魏晉時期的竹林七賢為何與春秋時期的榮啟期同時現身一幅畫中？
穿越而來的榮啟期
竹林七賢是中國魏晉時期著名的七位名士，是我們耳熟能詳的嵇康、阮籍、阮鹹、山濤、王戎、劉伶和向秀，這個著名的七人文學團體隱逸山林，放浪形骸，以此安身立命，這是中國知識分子逃避現實、對抗黑暗政治的典型的生活方式和生活態度，竹林七賢的思想行為對我國的思想文化，甚至國人的心靈都產生了巨大影響。
魏晉南北朝是中國社會最動蕩、政治最黑暗的時期之一，但同時也是繼春秋戰國之後又一個思想解放、文化多元的時期，魏晉玄學和名士之風因此興起，士人喜清談鄙實務，樂山水賞會，愛飲酒服散。思想的自由與政治的嚴酷是一對極端的矛盾，造成了士大夫階層精神的頹廢和清高。
榮啟期則是春秋時的高士，傳說孔子遊泰山的時候，見榮啟期身穿鹿皮裘衣，在山水之間鼓琴而歌。榮啟期也是歷代文人名士推崇的楷模。創作者把榮啟期穿越過來與七賢並列，一方面是因為他們志趣相同，另一方面也是墓室兩邊壁畫對稱的需要。
榮啟期
在南京西善橋發現這幅磚畫之後，緊鄰南京的丹陽又在三座南齊帝陵內發現了同樣題材的墓室磚畫，但南京的磚畫最完整、最精美、年代最早，雖然墓主身份至今是謎，但從出土器物推斷應該是東晉至劉宋的皇室。更令人驚訝的是，除了一些細節不同和個別人名錯亂，四座墓內的人物造型幾乎相同，專家認為它們很可能臨摹了同一粉本。
丹陽齊梁石刻
魏晉南北朝繪畫上承秦漢下啟唐宋，是中國繪畫史上的重要轉折期，與抽象質樸、人比山大的漢畫像石相比，當時的繪畫更加寫實和傳神，人物造型嚴謹，山水描繪精細，產生了顧愷之、陸探微、張僧繇和戴逵等中國畫史上早期的一批宗師。遺憾的是，他們的作品都已失傳，只有顧愷之有3件唐宋摹本存世，而磚畫正接近當時的繪畫技法和審美風尚，這也是磚畫被定為國寶級文物的原因之一。